Отзывы на фильмы Андрея Файта c положительными оценками

Пишу стопятисотый отзыв фильму, который просмотрен только у Мосфильма около восьми миллионов раз. Классика советской комедии передана не только классическими фразами, музыкой, звездами советского кино, но в данном случае - даже какими-то междометиями, которые необходимо сказать с особой интонацией. Например, "Семееен Семеныыыч! Никак текстом не выразишь, как, не удастся что-то в кавычки заключить с помощью голоса, дать чему-то переносный смысл. Ну, вы меня поняли.

В фильме, собственно, целая куча стандартных клише и именно они необычайно очаровательны.
1. Проклятая заграница (руссо туристо, облико морале). Как мне в детстве хотелось попасть на ту самую улицу, чтобы хоть одним глазком взглянуть на эту нехорошую тетю.
2. Негативный облик органов власти (а у нас управдом друг человека!). Наша управдомша была похожа на Мордюкову, по крайней мере - габаритами.
3. Гадкие жулики (ковать(цензура не пропустит) деньги не отходя от кассы). Редкий набор очаровательных жуликов, затмивших всех и все, это именно они и сделали фильм.

В общем, таким же стандартным набором соблазняли нашего бедного Никулина. Мужская компания на рыбалке, спиртное в ресторане, женщина в гостинице. Полный набор, нужно ли говорить о том, что наш человек в булочную на такси не ездит. Кстати, я пришел к выводу, что самыми известными фразами можно считать две - "цигель-цигель, ай-лю-лю" и "невиноватая я, он сам пришел". И они обе связаны с дамами легкого поведения.

Папанов в фильме произносит самые обыкновенные фразы, но в таком виде, что они абсолютно все стали крылатыми. А романс "К. Б" на стихи Тютчева "Я встретил вас..." я сам пою именно в той самой манере Папанова. Песни вообще определили облик фильма, хотя все и не гитарные. Но "а нам все равно" лучше по нынешним временам петь уже дома, за закрытыми дверями.

Никулин смог произносить стандартные советские фразы так, что их абсолютно не воспринимаешь всерьез. Миронов сыграл гениальную роль, вновь сатирическую, хотя комедийным актером быть не хотел. Мордюкову я воспринимаю только в этой роли и еще в двух маленьких ролях "Вокзал для двоих" и "Луна-парк".

В общем, что сказать, фильм велик хотя бы тем - можно разбудить кого угодно ночью и задавать контрольные вопросы по этому фильму. Уверен, оценки будут отличными.

Худшего пожелания по нынешним временам, чем "чтоб ты жил на одну зарплату" не существует. Если только "у белых тапках".

Смотреть фильм не обязательно, достаточно того, что я вам его напомнил и он сам собою всплыл в каждой отдельной голове.

Жаль, что Пырьев экранизировал лишь часть романа, ведь из просмотренных мною трех версий, эта пока наиболее дотошная и подробная. В общем и целом, мне понравилось, но должна признать, что Мышкин в исполнении моего любимого Юрия Яковлева получился менее Мышкиным, чем Мышкин в исполнении Жерара Филиппа в фильме 1946 года . Даже не знаю, как это объяснить. У Яковлева настолько много всего внутри, что его "идиот" не получается таким наивным, каким он прописан у Достоевского. Он тоже очень хорош, но он слишком... умен что ли. Слишком полон: у него видны сквозь наивность второй, третий план, ирония какая-то где-то, а у Мышкина ее не должно быть. Не хватает талантливому Яковлеву "идиотизма". А Юлия Борисова в роли Настасьи Филипповны, как впрочем и многие другие актеры в этом фильме, здесь переигрывает (чего я не обнаружила в вышеупомянутой французской версии). Она здесь не просто истероидная личность, а настоящая психопатка. Хотя внешний типаж идеально подобран.

Итог: моему видению эта экранизация не так близка, как французская, но она тоже очень хороша, по-другому. А возможно, кому-то она покажется более похожей на постоянный "надрыв на грани" Достоевского.

Задача фильма-сказки – увлечь маленького зрителя чудесами, интересным сюжетом, заставить переживать за благородных героев. Здесь это всё присутствует. А когда в фильме затрагивается и тематика для взрослых, имеются юморные вставки – его можно смотреть в любом возрасте. В «Волшебной лампе Алладина» всё в полном наличии! Многие улыбнутся эпизоду первой встречи матери главного героя с джином, её диалогам с Будур и глупости наимудрейшего.

Исключительно точно и доступно отображена атмосфера древнего Багдада с его многочисленными мечетями и минаретами. Показаны его жители, увлекающиеся шахматами и чтением книг. Не совсем, правда, ясно: накой внезапно проявившийся злой магрибский колдун совершал свои таинственные пассы в обрамлении орнамента из римских цифр при наличии своих, арабских. Ну да ладно. Не будем заострять внимания на такой досадной мелочи!

Должен ещё отметить отличную работу декораторов, костюмеров и композитора, которые здорово воссоздали атмосферу. В юности читал книгу о том, как всё строилось из картона и бумаги. Надо сказать, очень впечатлило!

Не существует в природе сказок, без какой бы то ни было философской направленности. В данном случае она весьма расходится с первоисточником, если брать за основу одноимённую книгу Виктора Витковича и Григория Ягдфельда. Точно не помню (читал давно), но, по-моему, у писателей там всё посложней наворочено. А фраза «В Багдаде всё спокойно!» именно киношная, и ни много ни мало, определяет жизненную позицию, которой можно следовать иль нет. Но она точно весьма интересная! Другая жизненная позиция – раболепство приближённых султану, его восхваление. Как быстро эти древние чиновники меняют своё направление лести и лизоблюдства, когда сменяется восседавший на троне! Чувствуется, что некоторые наши политики фильм смотрели!

Нерадостным мне показался финал картины. Как Алладин не противился, свадьба всё же во сне состоялась. А султан остался султаном. Суровая действительность ждёт героев в дальнейшем, ведь все злодеи сообразят, наконец, что сон не может длиться вечно? А давайте не будем об этом думать и скажем: « В Багдаде всё спокойно!»

Да пошли вы... в будущее!

Сплошной спойлер!

Спросить бы у людей: хотелось бы им заснуть сейчас лет на сто и проснуться в том же состоянии. Уверен, многие бы согласились. Хреново живём! Только будет ли потом лучше? Большой вопрос! В фильме же загнивающие капиталисты ринулись к сальваторию. Ну, конечно. У них же нет никакого будущего! Так писал Леонов. Швейцер данную идею значительно смягчил.
Сэм Боулдер задумал отправлять своих современников через столетия с единственной целью – коммерческой. Для пропаганды этих односторонних машин времени намечен ряд мероприятий, в том числе экскурсии, где журналисты и прочие любопытствующие знакомятся со структурой удивительных хранилищ тел. Среди них и клерк средней руки мистер Мак-Кинли, который с удивлением обнаруживает, что воспользоваться сальваторием решились такие знаменитости, как сборная Бразилии по футболу и известный писатель. Если главному герою это не по карману, этим – раз плюнуть! Интересно, кто бы в нашей реальности первым навострил лыжи в прекрасное далёко? Кажется, я знаю!
Коль вы досмотрели первую серию до конца, то досмотрите до финала и вторую. Она динамичней! В ней мистеру Мак-Кинли треплет нервы своими откровениями проститутка, пытается направить на истинный путь священник и облапошивает старая дама, которую клерк порешил зарубить топором аля Раскольников, что бы завладеть средствами для регистрации в сальватории.
Звонкая концовка, когда главный герой выходит через сто лет на безлюдную землю, превращённую в пустыню, не состоялась. Это был сон. Мак-Кинли просыпается в семейном гнёздышке и целует свою жену. Я разочарован и раздавлен! Говорят, что такое альтернативное окончание появилось позднее, а на кинофестивале пустыней всё и заканчивалось. Так вот, эта идиллия в финале портит всё впечатление от фильма!