Отзывы на фильмы Элиа Казана c положительными оценками

О да, Джеймс Дин шикарен в этой роли !..Фактически, финальный вердикт в пользу Джеймса Дина вынес сам автор книги Джон Стейнбек — когда Дин появился на съёмочной площадке, Стейнбек воскликнул: «Господи Иисусе, он вылитый Кэл!» Да и многие сцены стали прекрасными благодаря оригинальным импровизациям Дина.
Герой Дина озлоблен, ревнив, но постепенно мы видим причину и сопереживаем ему, как сопереживала Абра, постепенно мы понимаем, что иногда якобы хорошие люди (читай "строго соблюдающие правила приличия, но на самом деле бездушные и переживающие лишь о своей репутации") создают плохих людей. Потому что когда ты хороший ? Когда ты действуешь с любовью, когда ты наказываешь с любовью, когда ты из любви стараешься понять. А без любви ты просто фарисействуешь.
Главный герой пытается понять себя, пытается найти причину, почему он такой плохой, почему он всегда недостаточно хорош. Но кроме Эдипова комплекса задумайтесь при просмотре о гендерной классике: почему мать Калеба решила жить иначе ? Что у неё общего с героинями "Трамвая "Желание" и "Цветами лиловыми полей" ? Подумайте, почему Калеб не стал, частично разобравшись в себе, на уровень выше, а стал вести себя как другие мужчины в его семье ?
Книгу ещё не читала, но то, что автор следил за процессом съёмок, успокаивает. Хотя я знаю, что экранизация вольная.

Фильм просмотрен в рамках "Игры в классики"

А движения неловки, будто бы из мышеловки, только вырвалась она

Сначала напишу, что Марлон Брандо сыграл отлично, а Вивьен Ли - шедеврально, а уж потом всё остальное.
О фильме была много наслышана на различных сайтах. В активе фильма - 12 номинаций на премию американской киноакадемии Оскар и 4 знаменитых статуэтки.
Сначала ужимки, напускное кокетство, постоянные иллюзии, надуманные мечты Бланш Дюбуа меня раздражали, но к концу… В этой бездне глаз, в этой детской беззащитности, в этой женской беспомощности, в этом желании удержать планку воспитанности и интеллигентности даже в таком скотском , зверином уголке, в котором она оказалась, было что-то такое, что берёт за душу и уже не отпускает.
Истерики и странности были в ней с первых минут, но маятник мог качнутся в любую сторону. Хороший друг, ребёнок, семейное счастье – и она бы засветилась. Но его качнули в другую сторону, в сторону унижения, грубости и безумия..
Стенли Ковальский – типаж сильного, жесткого, порой жестокого человека, всегда знающего , что и как брать от этой жизни. Разорившаяся аристократка южанка или потомок польских эмигрантов, считающий себя полноправным американцем. Они не могут быть соперниками потому, что сразу ясно , кто победит.
Дело не в бытовой нищете, а в нищете душевной. Ничего нет в душе Стена и уходят, тают последние капли в душе младшей сестры Стеллы.
Постановка и работа режиссера потрясающие. Фильм производит сильное и глубокое впечатление. Советую всем.

Поначалу мне просто стало любопытно взглянуть на Брандо в его ранних фильмах, чтобы понять откуда такая известность... Ведь "Крёстного отца сняли аж в 1972 году, когда актёру уже было 48 лет. В начале посмотрела "Погоню" 1966г., так как когда-то похвально о фильме отозвалась мама, потом выбрала этот фильм - из-за присуждения Оскара.

Надо сказать, несмотря на давность,фильм воспринимается и сейчас прекрасно. Отличные декорации, сюжет и игра актёров позволяют полностью погрузиться в происходящее и даже не обращать внимания на чёрно-белую плёнку. Для кого-то такая цветовая гамма, конечно, станет препятствием для просмотра, но я уже давно не обращаю внимания на этот фактор, если кино снято профессионально. Наоборот, в таких фильмах есть даже какая-то особая непередаваемая атмосферность.
Игра актёров, повторюсь, отменная. Я не заметила никакой театральности, которая в ту пору ещё присутствовала в кинематографе. Все актёры справились на ура. А что касается Марлона Брандо, то просмотрев после ещё несколько его фильмов, могу сказать, что это его лучшая роль, и Оскар более чем заслужен. Играет на редкость натурально, ни грамма фальши, просто наслаждаешься его игрой, так как редко, на самом деле, встретишь настолько профессиональное исполнение роли. Сходу могу вспомнить только роль Сомса из сериала "Сага о Форсайтах" 2002 года в исполнении Дэмиэна Льюиса, игра которого произвела на меня такое же сильное впечатление, ка игра Брандо в фильме "В порту". Даже жалко, что английские сериалы редко номинируются на Оскар, так как Льюис более чем достоин этой награды за исполнение роли.

Возвращаясь же к фильму Элиа Казана, хочется добавить,что хотя в фильме явно присутствуют прокоммунистические настроения, качественная постановка сглаживает некоторый пафос, и "высокие идеи", морализаторство и прочее в том же духе совершенно не раздражает и вообще не бросается в глаза.
Фильм, к тому же, снят динамично и смотрится на одном дыхании, несмотря на большое количество диалогов. А то, что нет современных спецэффектов, даже радует,так как от них порой здорово устаёшь,да и не нужны они здесь, зато есть отличный сюжет, актуальный и сегодня.