Марк Миссонье. Отзывы на фильмы

Этот фильм мог бы стать совершенно улётной комедией, если бы не скользская тема. Мне кажется, аналогов подобной завязки раньше не было))

Нет, внезапно проснуться в чужом теле или волшебно поменять пол, просто напросто переодеться - таких фильмов много и они пользуются популярностью. Но остаться женщиной, не гермафродитом, матерью двоих детей, при этом отрастить ... ээмм... "вы же женщины! во французском языке столько синонимов этого слова!". Короче, что выросло, то выросло. Член так член, простите за французский. Такой сюжет встретила впервые.

Надо признать, создателям фильма удалось удержаться практически в невинных рамках, никакой пошлости, туалетного юмора (хотя тему туалета обойти не смогли, одна из немногих неудачных сцен), никакого излишнего натурализма в кадре.

Акцент сделан на гендерных изменениях в психике и голове, а не на внешних. Но последствия внешней трансформации, безусловно, намного смешнее.
В фильме есть сцены, под которые невозможно сдержать гогот. Ночью не смотрите, всех соседей и тараканов перебудите.

Одри Дану неплохая комедийная актриса. Чувствуется, что фильм делала под себя) Перевоплотиться в мужчину у нее не получается, и именно это нужно для сюжета - оставаться странной женщиной.

Кристиан Клавье потрясающе сыграл гинеколога, вот с ним все сценки без исключения вызывают бурный смех. И у архитектора (не знаю, кто играет) очень подходящее лицо для отражения эмоций, вызываемых стрёмными событиями фильма.

Не знаю толком, в чем подвох, почему по ощущениям фильм не дотягивает до "очень понравился". Он легкий, смешной, забавно-романтичный, вплоть до последнего звонка в дверь умеет весело удивлять. И всё-таки какой-то искры ему не хватает до совершенства.
Тема... тема смущает ))

Мое утро началось с чашки кофе и круассанов под песню Najoua Belyzel «La Bienvenue», что моментально настроило меня на французскую волну. И я решил, что завершить день надо соответствующе. Для этого как раз идеально подошел бы просмотр французского фильма перед сном. Посмотрел трейлер и мне сразу вспомнилась моя любимая комедия с Lindsay Lohan «Just My Luck». Вот и ожидал я от просмотра примерно того же результата. Хотя не стоит сравнивать эти два фильма. Их схожесть только в том, что у человека может наступить черная полоса неудач. В остальном они абсолютно разные. Там снимались подростки, а тут уже более старшее поколение.

Суть фильма в том, что Жульен притягивает неприятности, как магнит. Только не к себе, а к своим вторым половинкам. То девушку усадит на горячую плиту, то вообще случайно выкинет за борт и т.д. И вроде бы он давно смирился с тяжким бременем загадочного проклятия, но встретил симпатичную Джоанну, которая отвечает ему взаимностью. И что же делать опытному психологу в такой ситуации? Вроде и не хочется подвергать риску очередную женщину, но и упускать свой шанс обрести личное счастье глупо. А вдруг в этот раз будет по-другому и он сможет ее защитить от полосы неудач? К сожалению Жульена, этого «вдруг» не случилось. А вот зрителей такой расклад вполне устроит. Вас ждет множество самых необычных комических ситуаций, в которые будет попадать главная героиня снова и снова, пока не найдет причину своего невезения.

Скучать точно не придется, хотя финал довольно предсказуемый. Но это же романтическая комедия. Без банальщины тут не обойтись. Зато неизвестный широкому кругу зрителей актерский состав придает свежести этому фильму. Мне понравилась эта парочка. И саундтрек симпатичный. Правда, мне показалось немного странным то, что все песни исключительно на английском. Резюмируя все выше сказанное, я бы посоветовал этот фильм любителям данного жанра. Только не ждите от него чего-то оригинального и особенного. Просто расслабьтесь и получайте удовольствие от просмотра. Он снимет напряжение и заставит вас пару раз улыбнуться. Это я вам гарантирую.

Ох, видимо, водевили совсем не мое. Расстроилась. Шикарный актерский состав и шикарная актерская игра. Затаив дыхание, смотришь какую-то сцену, следишь за мимикой актрис, интонациями, погружаешься в этот мир и вдруг - бац! актрисы построились, начинают петь дурацкую песню и нелепо двигаться. В первый раз я испытала прямо-таки шок от происходящего, настолько по-дурацки это смотрелось. Половина музыкальных номеров смотрелась глупо и даже иногда казалось, что сами актрисы ошарашены и не знают какое "держать лицо" в этой нелепой ситуации. Даже не смотря на то, что пара песенок мне понравилась, я бы предпочла слушать их как-то отдельно от фильма.

По сути, получается, что мне не понравились абсолютно все нововведения, которые добавил Озон в исходную пьесу.

Подводя итог, могу так сказать: здорово, что снят чудесный фильм с прекрасным букетом отличных актрис. Ужасно, что это водевиль.

От этой истории просто заряжаешься позитивом. А как же иначе? Ведь главные герои — это маленькие дети со своим уникальным видением мира и со своими страхами. Да, в детстве мы можем поверить во все. Даже в то, что родители могут тебя оставить в лесу, как мальчика-с-пальчика, а вместо тебя останется маленький братик, которого будут больше любить и баловать вниманием. Именно с такой проблемой столкнулся Николя. Но компания школьных друзей поможет ему переубедить его родителей на радость зрителям любого возраста.

Честно говоря, я уже забыл, когда в последнее время смотрел вот такую милую и добрую сказку с участием детей. Эти шутки и нелепые ситуации не раз заставили меня искренне улыбнуться. Мне понравилось вся компания школьников. Максим Годар просто очаровывает своими пухлыми щечками и выразительными глазами. Не каждый взрослый актер обладает достаточным количеством шарма для главной роли, а тут 10-летний ребенок, который дебютировал в полнометражном кино. Молодец! Это отличное начало творческого пути. Его монолог в конце умиляет своей детской непосредственностью.

Остальных ребят тоже хвалю за яркие и забавные образы. Очень понравился Аньян. Это один из самых ярких персонажей. Заучка и ябеда, которого нельзя бить, потому что он носит очки. Костюм таракана просто фееричен. Среди взрослых у меня тоже были свои любимчики. Больше всех понравилась мать Николя. Я смеялся в голос, когда она стремилась к самосовершенствованию перед ужином с гостями, как она старалась заучить интересные темы для разговора и чем это все закончилось. Валери Лемерсье просто великолепно сыграла. Ничуть не отставал от своей супруги по фильму Кад Мерад. У них такой забавный тандем вышел, что действительно веришь, что это одна такая чудаковатая семейка.

В общем, просто посмотрите эту комедию всей семьей. Она поможет вам не только скрасить досуг, но и вспомнить свои детские шалости. А я уверен, что у каждого найдется порция забавных воспоминаний на эту тему. Конечно, это не самое глубокомысленное кино, но у него очень светлый посыл, а сейчас это встречается довольно редко. С удовольствием забираю его в свою коллекцию must-have.

Каким может быть мирный французский фильм, в котором главные действующие лица – дети? Правильно – очень, очень милым и смешным. Маленький Николя, мальчик с ангельским личиком и ясными глазами, учится в школе и вместе со своими друзьями-одноклассниками попадает в различные переделки. Я как будто увидела кусочки своего детства, когда байки рассказанные подружками воспринимались как истина. Очень похоже на нас герои обсуждали новости и события окружающего их мира. Как и мы, они боялись, радовались, ссорились и мирились.
Фильм рассказал нам довольно смешную историю, в которой неверный рассказ одноклассника Николя приводит к целой цепочке забавных и нелепых событий.
По моему, львиная доля успеха этого фильма принадлежит Максиму Годару, блестяще исполнившему роль маленького Николя. В фильме много хороших, по-настоящему смешных сцен. Растерянность на лице министр образования, который наблюдает , как напрягся сначала весь класс, а после правильного ответа ликовал, сменяется его недоумением, неужели таким сложным был вопрос о том, на какой реке стоит Париж. Бедный министр не понимает, какой вопрос тогда можно задать, чтоб они ответили.
Уже после завершения фильма я поняла, что в нем довольно хороший саундтрек.
Можно рекомендовать посмотреть всем. Можно смотреть семьёй, можно компанией. Хохотать не будете, но позитив и хорошее настроение –гарантировано.

По первым сценам создается впечатление, что это комедия о чудаковатой баронессе-графоманке с большим состоянием. Но довольно быстро режиссер дает понять, что история гораздо глубже, чем кажется. И выясняется, что Маргарита - невероятно одинокий человек, который пытается достучаться хоть до чьего-то сердца. Даже в разговоре она просит всех называть ее не по титулу, а просто – Маргарита, потому что так она оказывается неосязаемо чуть ближе к собеседнику. При этом все вокруг ужасно устали от этой надоедливой и вечно репетирующей несуществующую карьеру женщины, но они ее терпят - им всем что-то нужно от нее.

Незаметно «Маргарита» затрагивает и проблему самой природы творчества. Откуда берутся таланты, что влияет на их становление, почему они угасают? Режиссер не дает явного ответа, хотя демонстрирует разные этапы жизни творческих людей: и оглушающую непопулярность некогда легендарного оперного певца, и малопонятный порыв художника-авангардиста, и успех молодой певицы, и попытки журналиста написать настоящий роман. И самое главное – мгновение, когда баронессе все-таки удалось спеть действительно хорошо, фактически удалось переформатировать свой крик души в изящное пение, понятное всем.

В какой-то момент история об одиночестве столетней давности начинает звучать по-современному, поскольку в мире за это время мало что изменилось. То же повальное одиночество, те же стареющие и никому не нужные герои поколения, та же корысть. Разве что авангардное искусство, как это ни парадоксально звучит, вошло в норму.

Абсолютно феминистическое кино.
Шутки из серии "Представьте, что у всех мужчин в мире перестал вставать"...
Приблизительно до середины фильма не понимала, как связаны героини. Просто нарезка из жизни разных женщин: многодетная мать, рогатая жена, бизнес-вумен, стеснительная адвокат и т.д. И где-то с середины наконец-то начинает проясняться суть фильма.
Звёздный состав: Ванеса Паради, Сельви Тестю, Изабель Аджани, Летиция Каста и другие.
В фильме много про лесбиянок, про оргазм, про секс (причём в том переводе, что видела я, это всё пОшло), кунилингус...
Из минусов: затянутый сюжет, огромное количество героев, которые первый час фильма кажутся разрозненными персонажами, сомнительный юмор, и полностью перекроенное лицо Изабель Аджани.

Молодость не вернешь, хотя выглядит она хорошо, но на себя совершенно не похожа.
Из плюсов: актёрский состав, оптимистичная концовка.

Не так давно мой список любимой детской литературы пополнился первыми тремя книгами о Малыше Николя. Я удивлялась как подобное чудо могло пройти мимо меня. Теперь же я удивлена тому, что фильм прежде я тоже не видела.
Сюжет фильма незамысловат и состоит из отдельных ситуаций из книг, но все они выглядят незавершенными. Но самое прекрасное в нем не это. Я в восторге от костюмера. На мальчушачьи шорты и вязаные жилеты с галстуками я готова смотреть бесконечно. Боюсь, мой сын не обрадуется если я соберу его подобный гардероб. Впрочем, мои восторги касаются не только детей. Весь стиль Франции 50-60х годов кажется мне невероятно изящным.
Помимо всего прочего это очень добрый семейный фильм с мягким юмором, нелепыми ситуациями и легкой атмосферой. Фильм получился очень летним и жизнерадостным. Герои очень яркие и узнаваемые.
Сюжет крутится вокруг домысла, который поселяется в голове Николя о том, что скоро у него появится братик. Наслушавшись от друзей о том, что нет ничего хуже младшего брата он ищет пути для устранения соперника. Мыслит он довольно оригинально, однако желаемого не получил. Вместо этого он смирился с мыслью о брате и был разочарован тем, что домыслы его оказались ошибкой. Или нет?

Так называемое «французское эпатажное кино», к основным представителям которого можно в первую очередь причислить Жан-Клода Бриссо, позднюю Катрин Брейя да полукровку Гаспара Ноэ(его в особенности), примкнувших к нему вскорости Жана Кунена и Жан-Луи Коста, а также представителей «новой волны», но уже во французском хорроре — творческие тандемы Катте-Форзани, Бустилло-Мори, Ажа-Халфун, Делепин-Керверн, а также Бельво-Понзель, если конкретиризированно брать отсчет с картины «Человек кусает собаку», появившееся на исходе 90-х годов прошлого века в ознаменование и в качестве констатации очередных смутных времен и экстатических перемен во французском обществе, пережившем сытость восьмидесятнического периода и новый приход буржуазии на фоне медленно разрушающихся социополитических институтов, по сути стало ответом уже современников ушедшей в историю «новой волне» Годара, Трюффо и прочих. Новые французские эпатажники, в течение более чем десятилетия выпустившие ряд весьма нетривиальных киноработ, призваны были расширить рамки привычного, закосневшего в консервативности киноязыка, переизобрести кино как таковое, еще больше извратив постмодернистские реалии, но на поверку в большинстве своих кинематографических образцов Бриссо и Ко раздвигали ноги, расширяли клитора, расчленяли детишек, восхваляли кадаврические культы или совокуплялись с трупами. Не метафорически, естественно, а вполне прямолинейно, искренне считая, что шок — это по-нашему. Преуспевший более всех на сим поприще Гаспар Ноэ, перманентно стремившийся даже к антикинематографичности в своих картинах, начиная от дебютной «Падали» и завершая скандальной «Необратимостью», относился к той распространенной категории анархистов-нигилистов-онанистов от мира режиссуры, кто чрезвычайно успешно создал в своей маргинальной киновселенной культ Антигероя, склонного к излишне максималистским, а потому чересчур предсказуемым моральным выводам, ставших центральными во всем творчестве Ноэ, как-от «Время разрушает все» или «Один против всех»(последнее и вовсе является формулой всего мировоззрения Ноэ). Тривиальность, собственно, драматических конфликтов Ноэ густо унавоживал чернушностью, упоением грязью и мерзостями, их нарочитой поэтизацией вплоть до 2009 года, когда достопочтенный режиссер выпустил свой самый главный и самый зрелый фильм — галлюциногенный трип «Вход в пустоту», в котором избыточность низменного не стала самоцелью, а голая изнасилованная идея о перерождении не утонула в реках крови и спермы, поскольку все в этой картине, начиная от сюжета — сугубо номинального, между тем — и завершая изысканным изобразительным рядом, в котором яркий кислотный рисунок монтажа рифмуется с темами Стенли Кубрика и Ричарда Керна, цельно и неразрывно.

Воспевая умирание, сладостный бред наркоманской дремы вкупе с прохождением центрального героя картины через шесть лок, буддистское перерождение по заветам Рэймонда Муди и «Бардо Тодола», Тибетской Книги Мертвых, цитируемой в фильме порой даже слишком навязчиво, тем не менее, Ноэ лукавит, будто упрощая весь нарратив до привычных односложных фраз. В «Необратимости» клуб «Прямая кишка» был лишь преддверием Ада, он был начертан резко и быстро, показывая иную реальность, иную форму мучительного бытия мельком; во «Входе в пустоту», где ночной клуб «Пустота» синонимизирует аналогичному клубу из «Необратимости», Ноэ уже предлагает на молекулярном и бессознательном уровне погрузиться в Ад, при этом подразумевая не только философию Бардо Тодола, но и философию пустоты Нисидо Китаро, говорящей о невоплощенности человеческого Я, о бытие и небытие, которые тождественны между собой, об этом вселенском Sein и Nichtsein, ведущем к самопробуждению через кошмарное осознание реальности.
Собственно, именно последнее — небытие по ту сторону жизни и бытие, то есть сама жизнь Оскара и Линды, напоминающая бесконечный кошмар, или сон в еще более ужасающем сне лавкрафтианских Древних — царствует в картине ощутимее всего. Поэтика низменного, пропитанная смрадом изысканий Жана Жене, Пелевина(его по касательной, но все же схожие мотивы проглядываются), Рю Мураками и Онироку Дана, Брета Истона Эллиса и Ирвина Уэлша — трип в вагинальные глубины с последующей эякуляцией синонимизирует и в то же время иронизирует над «Грязью», тогда как отсылкам к их наиболее значительным произведениям «Вход в пустоту» даже перенасыщен; грязный реализм парадоксально соседствует с сугубо философической послесмертной тропой Оскара и к самому себе, к новому осознанию и воплощению, и к той всеобъемлющей материнской груди этого Nichtsein, Пустоты, почти что Шуньяты, исходя из которой все и все условны и в которой герою суждено раствориться, стать частью экзистенциального пространства, отрешившись от любой прозы, связывающей его с самой жизнью, которая, по Ноэ, вторична и слишком мучительна, чтобы держаться за нее, бороться. Спасения от обреченности режиссер видит не в спасении души, не в исцелении от пороков, аддикций и демонов, этих асур, которые давно овладели Оскаром и Линдой в их земном воплощении, а в еще большем угнетении собственной плоти, в самоуничтожении, в боли и страданиях, которые в конце концов приведут к закономерности новых рождений. Путь к спасению лежит через вход в Пустоту, через невозможность этого спасения тривиальными способами, без Ада нельзя постичь ни Рай, ни Чистилище, но по Ноэ именно Ад и есть этим Раем. Вообще же, «Вход в пустоту» — фильм и политеистический по духу, и в мрачных инфернальных видениях, не говоря уже о финале, в гротесковом ключе переосмысливается и идея непорочного зачатия, и христианского самопожертвования.
Безусловно, ставить диагноз фильму вовсе не означает ставить диагноз всему обществу, в условиях которого он был создан, однако «Вход в Пустоту», искусно зарифмовывающий низменное с высоким, Жене с Китано, творя треугольник Эрос(подразумеваемый инцест) — Ничто(Nihil) — Танатос, греховность и святость, плоть и дух, придающий идее Сверхчеловека оттенки маргинальности, кажется самым философским и замысловатым фильмом Ноэ, тем образцом чистого, лишенного любой жанровой шелухи, кино, которое уже и не кино вовсе к финалу, но новая реальность, новый миф и мир о жизни, которой не было, но к которой все стремятся. За пределами сумеречной зоны, за пределами смерти, за пределами любви. За пределами иглы, с которой капает на пол окровавленный растопленный героин.

Люблю фильмы, в которых мир показан глазами детей со всеми их преувеличенными страхами и заморочками. "Маленький Николя" покорил меня моментально по-настоящему добрым юмором, подходящим для семейного просмотра. Разумеется, я заранее добавил сиквел в ожидаемые премьеры и был очень рад, что актеры, сыгравшие родителей Николя, остались на своих местах. Но к сожалению, место Максима Годара занял Матео Бойсселье, что было неравнозначной заменой, на мой взгляд. Юноша проигрывал и в харизме, да и вообще выглядел слишком уж взрослым для детских шалостей. Но к актерам я вернусь ниже. Сначала хочется сказать пару слов о сюжете.

На этот раз действие происходит летом, а чудная (ударение расставьте сами) семейка отправляется на море. На курорте Николя заводит новых друзей и знакомится с немногословной девчонкой Изабелль. Родители в шутку подтрунивают над детьми, что из них получится отличная пара, но наивный Николя принимает слова взрослых слишком близко к сердцу. Он ведь мечтает совсем о другой девчонке. А следовательно надо любыми методами расстроить свадьбу при помощи друзей. Стоит заметить, что ребята подошли к вопросу со знанием дела. Печальный рассказ Николя о тяготах семейной жизни действительно получился забавным. Но всё же в этой части было гораздо меньше той самой детской непосредственности и наивности, которая покорила меня в первый раз.

Наверное, причиной этому стало то, что взрослым уделили гораздо больше внимания, чем детям. В принципе, я не против, поскольку Валери Лемерсье и Кад Мерад замечательно смотрятся вместе. За их препирательствами наблюдаешь с не меньшим удовольствием. Но вся съемочная группа совершенно не вписалась сюда. Эта линия мне совершенно не понравилась, хоть она и добавила пару ноток драматизма и изрядную порцию морали. Зато порадовало обилие ярких второстепенных персонажей. Плакса Криспин достоин отдельного спин оффа. Наверняка я тоже был таким противным малым в детстве, которому сложно угодить. Добрая бабуля с пакетиком конфет тоже весьма милая. Да и вообще радует обилие ярких и солнечных красок. За такой позитивный кусочек лета отдельное спасибо. Но проказы могли бы придумать получше и побольше. Не стоило слишком заморачиваться на взрослых. И повторюсь, что из Максима Годара был более убедительный Николя. Поэтому обязательно посмотрите первую часть. Она в разы забавнее.

Дайте две
Выбор: Deli