Скотт Аверсано. Отзывы на фильмы

У главного героя Триппа (Мэттью МакКонахи) есть идеальный способ избавиться от девушек, которые в него влюбляются (а это уже подразумевает ответственность и отношения): он приводит их к себе домой. Конечно же, все они сбегают от парня, который в свои 30 лет живёт с родителями и всячески показывает, что так оно и останется. А родителям, которые уже исполнили свой родительский долг, хочется остаться вдвоём и начать наслаждаться свободой. Вот они и берутся устроить судьбу сына, нанимая девушку, которая вселяет уверенность в мужчин и отправляет их в свободное плаванье к другим женщинам. Только вот незадача, Пола (Сара Джессика Паркер) сама влюбляется в Триппа.

"Любовь и прочие неприятности" - это легкая романтическая комедия, в которой очень хорошо показывают причину, почему взрослые дети при финансовой возможности отдельного существования продолжают жить с родителями. На деле оказывается, что такая позиция удобна и той, и другой стороне, невзирая на все стенания.

Трипп 6 лет назад потерял возлюбленную, что послужило причиной его избегания близости. Вот он и продолжает жить с родителями, которые и накормят, и обстирают,и приберут. Дом, где всё прибрано, приготовлено, выглажено, есть. Найти девушку на несколько свиданий для такого красавца не проблема. Даже ребёнок, с которым можно поболтать и о котором можно позаботиться, есть. Зачем ему что-то менять в своей жизни?

С другой стороны родители, которые почувствовали неминуемый кризис в отношениях. Так часто бывает, когда семья создана только для того, чтобы вместе растить детей, а другие интересы, казалось бы, мужа и жену не связывают. Мать, в данном случае, страшится проверить, насколько на самом деле она близка со своим мужем без буфера в виде сына, поэтому при видимом согласии с мужем, что сыну пора съехать, она продолжает создавать ему уютное существование дома и не мотивирует что-либо менять.

Я бы не сказала, что между Сарой Джессикой Паркер и Мэттью МакКонахи так и плещет химия (хотя наблюдать, как маленькие женские хитрости Полы разбивались об упрямство Триппа было довольно забавно). И если последний очень органично смотрелся в отведенной ему роли (пока будущие победы в мире кинематографа у МакКонахи были ещё впереди), то на месте Паркер могла бы быть любая другая актриса. Отдельного внимания заслуживает Зои Дешанель, которая в очередной раз блестяще сыграла девушку со странностями. За её героиней наблюдать - одно удовольствие.

"Любовь и прочие неприятности" - милая романтическая комедия, сюжет которой выветривается из головы через пару месяцев после просмотра. Зато смотреть её приятно - с таким-то звездным составом! Тем более из фильма можно почерпнуть несколько хороших идей, которые заставляют поразмыслить, но пересматривать его я вряд ли буду.

Хотелось посмотреть что-то необременительное, легкомысленное и, для разнообразия, не азиатское. В общем-то, всем этим параметрам фильм соответствует.

Началась эта история довольно бодро: главные герои встретились в Ницце и влюбились друг в друга, да так, что профессиональный убийца, находящийся там на очередном правительственном задании, решил отказаться от своей опасной работы ради спокойной жизни с любимой, даже не подозревающей о его прошлом. И жили они душа в душу три года в тихом американском пригороде, в окружении добродушных соседей, пока в один не очень прекрасный день за голову мужа не назначили очень привлекательную сумму – несколько миллионов долларов. Тут-то и выяснилось, что далеко не все их друзья и соседи были такими милыми и доброжелательными, как это казалось. Поэтому славная семейная пара, как раз подступившая к трехлетнему кризису отношений, вынуждена сражаться за жизнь и как можно быстрее докопаться до правды о том, что же все-таки происходит.

Первая часть фильма мне понравилась, она красочная, забавная и романтичная, но дальше началась настоящая феерия абсурда и глупости. Девушка, никогда не державшая в руках оружия и боявшаяся даже с тарзанки прыгнуть, через каких-то полчаса истерик уже привычно стреляет в людей и давит их на машине. Три года притворявшиеся друзьями и соседями киллеры лезут буквально изо всех щелей, но вообще кто они все – тоже всякие там агенты или вольнонаемные киллеры? Если первое, то почему никто особенно не переживает из-за их смертей, а если второе – то представители этой секретной конторы совсем с ума спятили с ними сотрудничать? И откуда у правительства столько бабла на поощрение отстрела сомнительных экс-агентов?

Но если не заморачиваться на странную логику событий и полное отсутствие психологизма, то фильм не так уж и плох. По крайней мере, свою развлекательную функцию он выполняет.

Не смотрел оригинальный сериал, поэтому не могу докапываться до Повелителя стихий как до экранизации, но могу рассказать о нем как о самостоятельном произведении. Совсем провалом не назову, но можно было бы и лучше подойти к разработке картины. Далее поделюсь впечатлениями и мыслями по этому поводу.

Повествовательный критерий (сюжет и сценарий). Воздушные кочевники, Племя Воды, Царство Земли и Народ Огня. Четыре нации были связаны судьбой, когда Народ Огня начал жестокую войну против всех. Прошло сто лет без надежды что-то изменить в этом мире. Народ Огня почти близок к победе в войне. Оказавшись между борьбой и храбростью, юный Аанг понимает, что он - Аватар, обладающий силой повелевать четырьмя стихиями, и то, что только он может вернуть баланс и восстановить мир на земле. Вместе с юной повелительницей воды Катарой и её братом Соккой он отправляется в путешествие. Шьямалан ступил на ниву фэнтези подросткового и снял нетипичный по меркам Голливуда фэнтезийный боевик с претензией на блокбастерное кино. Бюджет громко нам об этом заявляет. Но интересна задумка, где четыре стихии столпа жизни земной хранят избранные маги. Но есть Аватар - тот кто управляет водой, огнём, землёй и воздухом разом и способен остановить войну, начатую огнём. Задумка хорошая, материала было отснято на пять часов, но было порезано много важных сцен и получившаяся история только об освоении воды не была окончательно завершенной. Судьба картины полностью зависела от сборов. И она в данный момент времени хорошо известна, а потенциал был огромный. По части литературной претензий нет, мне всё нравится.

Визуальный критерий или как снято. М. Найт Шьямалан каленым железом выжигает экшн из каждой сцены, даже из сцен боев и батальных сцен, и, поверьте, делает это злонамеренно. Там, где какой-нибудь банальный примитивный режиссер, пришедший в большое кино из клипстроительства, зафигачит сло-мо и нарежет плавный винегрет из кадров с разных ракурсов, Шьямалан поставит камеру на одну точку, двинет ее разок по панораме, да еще и снимет ее, панораму эту, рапидом! Отдельного разговора заслуживает музыкальное сопровождение. Постоянный композитор Шьямалана, Джеймс Ньютон-Ховард, я уверен, не раз засыпал за пианино, а то и прямо за дирижерским пультом, сочиняя колыбельные для магических сражений и поединков. И лишь когда динамичную, по сюжету, сцену сменяет сцена умиротворенная, Ньютон-Ховард разрождается типичным для блокбастера низкочастотным многобарабанным боем. Также присутствуют аутентичные танцевальные па, перемежающиеся сценами псведоазиатских боевых искусств, где с трудом отличишь эстетику восточных стилей от сказочной реальности. Но не могу не признать, что поставлено круто, смотреть на противостояние огня и воды, огромную волну в финале фильма и дизайн живых существ - одно удовольствие. Есть также достаточное количество визуальных приемов, достаточно интересных. Даже сохранив формальный цвет одежды каждой нации, он вносит разделение по этническому признаку. Характеры наций подчёркнуты их бытом: если Народ огня покоряет мир на чудовищных паровых машинах, то жители Царства земли обитают в бедных китайских деревушках. Боевые искусства представляются как танец, в котором проявляются особенности взаимоотношений мага со стихией, а также отражают особенности менталитета каждого народа.

Актёрская игра немного страдает из-за того что ужали сценарий и от характеров остаётся два-три мазка, как следствие актёрам трудно сориентироваться и вбросить характеристику. Только Дев Патель и Аасиф Мандви подарили зрителю сильные образы. Голос экзальтированного Зуко подрагивает от уязвлённого самолюбия, а Джао производит впечатление затравленного и глубоко несчастного человека. Ноа Рингер в образе Аанга познаёт дзен и учится быть Повелителем стихии. Далее выскажу исключительно субъективное мнение, но дубляж по эмоциональному фону вытащил многих персонажей, например Николу Пельтц и Джексона Рэтбоуна. Переключился с Джаспера на Сокку. Василий Зотов хорошо влился в органику персонажа, а Веронику Саркисову давно наблюдаю, тембр голоса приятный, много озвучивала похожих по характеру героинь и в качестве её работы не приходится сомневаться. ИМХО.

Вердиктируя. При таком бюджете и таком исполнении сложно было ожидать хороших сборов, фанаты анимэ расчленили Шьямалана, критики разгромили, а фильм неплохой. Как самостоятельное кино на один раз срабатывает хорошо. Не идеал, но и не абсолютный провал. Фильму поставлю семёрку. Мне зашло, советую к знакомству. Всем здоровья, добра и хорошего кино!

Фильм, родившийся как шутка от создателей «Южного Парка». Увидев английский мультфильм, который был снят с помощью марионеток, они загорелись идей создать что-то подобное именно в этой стилистике. Вначале хотели пройтись катком по фильмам-катастрофам, но потом решили расширить тему и высмеять вообще все «блокбастеры». Со всеми стандартными ходами, пафосом, патриотизмом и превозмоганием. Ну, и высмеяли. Получилось, сразу скажем - на любителя. Хотя бы любителя сериала «Южный Парк».

С одной стороны - куча узнаваемых деталей, даже не всегда понятно - вот эта сюжетная линия, этот персонаж, это событие - она тут всерьез? Или авторы так тонко издеваются над зрителями? За кого тут вообще «болеют» создатели. Кто, по их мнению, здесь положительный герой? Да на самом деле - никто. Каждая из этих сторон – по-своему отрицательная. Террористы и Северная Корея - потому что хотят погрузить мир в хаос, Команда Америка - потому что им плевать на последствия своих действий, которые они считают правыми. Ну и наконец - Гильдия Актеров - эти просто лезут туда, где ничего не понимают, но считают, что к ним должны прислушиваться. Да, и еще забавно здесь то, что я тут недавно посмотрел фильм «Американский Снайпер» и как же забавно перекликается пафосная цитата из этого фильма о «волках, овцах и собаках» с цитатой из «Команды Америка» про «жопу, щелку и члены». Эти люди говорят и описывают буквально одно и то же. Просто в одном фильме - это на полном серьезе служит обоснованием всех поступков главного героя. А во втором – это тоже обоснование всех поступков, но воспринимается совсем иначе.

Этот фильм точно подойдет для вас, если вам нравится «Южный парк», но если вы считаете, что показ того, как куклы занимаются сексом, или того, как куклу в течение минуты тошнит - это чересчур, то возможно, не стоит вам смотреть этот фильм. Зато, с другой стороны его стоит посмотреть с точки зрения того, как именно он создан. Марионеточная анимация - это не самая распространенная техника при съемках фильма. А здесь она выполнена очень и очень шикарно. Все это внимание к деталям, вроде костюмов для кукол, или декорации, в которых эти куклы действуют. И ведь все это надо было создать, расставить, снять и так далее. Говорят, что на съемки любого простого действия могло уйти несколько часов работы кукольников. Забавно то, что руководство студии считало, что съемка с куклами будет дешевле, чем съемка с живыми актерами. Наивные люди.

Короче, фильм получился крайне своеобразным. Он тяжелым катком прошелся по тому, что представляет Америка. По тому, как они видят мир (вы думали, то, что в Париже на одной улице расположены Лувр и Триумфальная Арка, а улицы вымощены круассанами - это ошибка создателей?), как они решают все свои проблемы, и какое именно место выделили себя в мировой политике. Ну, по крайней мере это было справедливо в то время. Достается при этом всем - пародии на реально существующих личностей, стереотипы, какие-то заблуждения, все это находит свое место. Думаю, что фильм еще долго не потеряет актуальности, а лишь наоборот её приобретает. Моя отсылка к «Американскому снайперу» - тому подтверждение.

Сюжет довольно стандартен для данного жанра. Молодой агент Мэтт почти год работает на ЦРУ и мечтает о переводе в Париж. В Кейптауне он просто охраняет конспиративную квартиру, куда однажды приводят легендарного агента Тобина Фроста, обладающего дискредитирующей информацией, которую он собирается продать за круглую сумму. Матерый агент не спешит отдавать заветный чип, а у молодого охранника впервые появляется возможность проявить себя перед начальством. Удастся ли Мэтту доставить Фроста в пункт назначения или он перейдет на сторону саботажника?

Сюжет развивается динамично. Как обычно, зрителей путают, не давая понять, кто из персонажей на стороне добра, а кто продался злу за печеньки. В общем, привычный набор из погонь, перестрелок и разных коалиций. Но у шведского режиссера есть два козыря в рукаве. Первый — это оператор франшизы про Борна. Уж он-то умеет снимать боевики. Хотя временами камера слишком часто мельтешит и сложно сфокусировать взгляд на каких-то деталях. Второй козырь — актерский состав. Но и тут не обошлось без недостатков.

Конечно, хотелось бы причислить симпатичного Райана Рейнольдса к компании крутых парней из боевиков, но он больше подходит для романтических комедий. Из него никогда не получится ни Бонд, ни Борн, ни какой-либо другой убедительный агент ЦРУ. Это просто не его амплуа. Про Дензела Вашингтона все понятно без слов. Это частый гость криминальных боевиков. Очень нравится Вера Фармига в образе начальницы отдела. Ей к лицу роли командующих женщин. Еще было приятно увидеть парочку ирландцев из «Щедрости Перрье»: Брендана Глисона и Лиама Каннингэма.

В итоге мы получили очередной нормальный боевик на один раз. Несмотря на то, что проект окупился в прокате, я не считаю, что он нуждается в сиквеле. Во всяком случае, меня продолжение не заинтересовало. Хотя во время просмотра не пришлось скучать, что уже неплохо. Поэтому ставлю средний балл.