Отзывы на фильмы Коясу Такэхито

Это интересно, потому что загадочные события побуждают искать ответы вместе с главным героем;
Это стыдно, потому что я, взрослый человек, залипла на анимешке про взросление и любовь ребенка;
Это красиво, потому что заклинания визуализированны и звучит замечательная музыка;
Это романтично, потому что я, отпихивающаяся от романтики руками и ногами, зависла и переживала за всех героев;
Это затягивающе, потому что к 12 серии я любила уже всех героев подряд, даже раздражающую розоволосую девицу;
Это сентиментально, потому что у меня, несентиментальной, щипало глаза в некоторые моменты;
Это скандально, потому что затрагиваются темы однополых отношений, бдсм и большой разницы в возрасте между партнерами (не хочется применительно к этому сериалу писать страшное слово «педофилия»);
Это страшно, потому что указанные выше темы преподнесены так чисто и романтично, что неокрепшие детские умы, склонные к подражанию, это может подтолкнуть окунуться в тот мир, в который может быть и не стоило бы стремиться намеренно;
Это здорово, потому что в аниме показано, что отношения между любыми полами и возрастами прекрасны, если есть любовь; показывает, что любовь это высшее проявление самопожертвования, помогает разобраться с вопросами, возникающими в процессе взросления о дружбе, любви, смерти;
Это катастрофично, потому что прошло 10 лет с момента последней серии сезона, а снимать дальше похоже и не собираются, и это просто убивает;
Это специфично, поэтому я не стану советовать это аниме никому, но оно просто замечательно, поэтому отложу его в любимые.

Просмотрено в рамках ТТТ, за совет большое спасибо и мешок чмоков uproar .

Когда мы говорим про данное аниме, у каждого зрителя создаётся своё особенное представление. Я же видела в нём очень много отсылок на период Первой Мировой войны и от этого становится немного грустно, потому что напоминает творчество того же самого Ремарка и его роман «На западном фронте без перемен». Поэтому, зрителю не стоит расчитывать на то, что здесь будет что-то весёлое или смешное и однозначно это не то аниме для тех, кто хочет просто посидеть и отдохнуть, не погружаясь в детали.

Весь мир в этой истории, напоминает по сути дела Европу в первой половине 20-го века. Именно тогда в науке, в технологиях произошёл значительный прогресс отсюда, например и механические руки у героини. Но это время было знаменито не только технологиями, но и Первой Мировой войной и следующей за ней Второй Мировой. И ничего прекрасного это не принесло для людей. Миллионы погибли, миллионы людей пострадали, миллионы людей лишились своих домов, дети росли без отцов и матерей. И это, у многих авторов, родившихся в довоенные и послевоенные годы, вызывает одну реакцию – ненависть к самому понятию война. К ним относится, например, Хаяо Миядзаки. И главное что здесь пытаются подать создатели это как раз ненависть к войне и попытку показать последствия этой войны.

Вайолет Эвергарден просыпается в больнице и понимает, что находится уже в совершенно другом мире. Война закончена, у неё теперь протезы вместо рук, а она теперь больше не является солдатом на поле боя. Да, она в свои юные годы уже стала оружием, убивала людей, защищая интересы своей страны и своего командира. И кто-то скажет, да как это так, ребёнок и воюет, но к сожалению это правда. Если вы почитаете литературу Великобритании или литературу Германии на тему Первой Мировой, то вы очень часто увидите такое понятие, как «пушечное мясо». Это те ребята, которых уже стали набирать после того как все молодые люди призывного возраста уже были задействованы и это были уже мальчишки от 14-18 лет, которые даже не имели военной подготовки и выпускались на поле для того, чтобы быть живым щитом для солдат. Можно ещё вспомнить и другие случаи, например в армии Сомали и Эритреи набирали детей от 4-х лет и там очень много ветеранов войны, кому не исполнилось даже 10 лет у которых нет ни рук, ни ног. И Вайолет была точно такой же девушкой, ну за исключением того, что была очень хорошо подготовлена. И теперь, после войны, потеряв дорогого ей человека, она просто не знает, что ей делать.

И это, к сожалению, ещё одна проблема и ещё одно последствие войны. Да, люди защищавшие честь страны, были героями, но работники без рук и без ног уже никому были не нужны. Но это было меньшим из зол, в большинстве случаев, люди прошедшие через ужасы на поле боя, всю жизнь потом страдали от последствий, в том числе и психологического плана. И Вайолет, в какой-то степени повезло больше, потому что она стала автозапоминающей куклой, и это помогло ей принять ту ситуацию, в которой она оказалась. И тут стоит упомянуть то, кто вообще такие эти автозапоминающие куклы. Так назывались девушки, которые занимались набором текста, позже это будет называться – машинистка. И это ещё одна отсылка к истории Европы, потому что именно в 20-х годах 20-го века, и в дальнейшем во времена Второй мировой войны, именно женщины занимались наборами текстов, и это был их путь эмансипации, потому что именно на такой работе женщина могла хорошо зарабатывать и содержать себя, не завися от родных. При этом это была очень достойная работа.

История Вайолет это одна из многих историй женщин той эпохи и она очень тесно переплетается с историями других людей здесь. И самое страшное для них было, скорее всего, выжить. Выжить, и обнаружить то, что все близкие погибли и испытывать из-за этого чувство вины. Или каждый день ждать того, кто никогда не вернётся, просто веря, что где-то там, он всё-таки жив. Говорят, что в романе и в других экранизациях другой финал, я была бы этому только рада, но это не означает, что нет как раз этой, более реальной стороны – то что ты не можешь вернуть к жизни миллионы людей и подарить им сказку. И история, лично для меня, даже больше выиграла показав все реальные и жизненные моменты.

Поэтому, я скажу лишь одно, никому не пожелаю пережить то же самое, что испытала Вайолет и другие герои. Война это не счастье, и не радость, война всегда имеет ужасные последствия.

Этот сериал я бы назвал даже не противоречивым, а крайне противоречивым. Большая его часть ничего, кроме раздражения, у меня не вызывала, и только последние четыре серии немного улучшили мое мнение о данном опусе. Но обо всем, как говорится, по порядку.

Бог, именуемый Деусом, подыскивает себе преемника — потому, что умирает, а без бога мир быстро погибнет. Чтобы определить достойнейшего, Деус и его помощница Мурумуру (подозрительно похожая на дьявола в облике маленькой девочки) организуют игру — несколько человек получают в свое распоряжение так называемые «дневники будущего», в которых появляются записи о ближайших предстоящих событиях. Эти люди должны сразиться между собой за главный приз — трон Деуса. Борьба ведется насмерть в прямом смысле слова: победитель должен перебить оппонентов, причем убивать носителя дневника необязательно — достаточно уничтожить сам дневник, и его хозяин тут же перестанет существовать. В конце должен остаться только один.

С одной стороны, идея интересная, с другой — является компиляцией других идей. Люди с необычными способностями, скрывающиеся на улицах города и убивающие друг друга за некий великий Приз — ну прямо вылитый «Горец». Но тут оружием являются не мечи (хотя и до мечей дело пару раз доходило), а дар предвидения, а значит — хитрость и стратегическое мышление, что роднит этот сериал с «Тетрадью смерти» (там, правда, без пророческих способностей справлялись). Вдобавок «Дневник будущего» щедро усыпан отсылками к «Евангелиону» — уж не знаю, зачем, на мой взгляд, общего у этих анимешек немного.

Честно говоря, с самого начала сериал просто бесил. Суматошное начало в стиле «с места в карьер», герой-тряпка не лучше пресловутого Синдзи и его возлюбленная, с каждой серией все более и более неадекватная и при этом необъяснимо крутая (в нейтральном смысле - сильная, ловкая и т. д.). Оба участвуют в Игре, и поэтому один из них обречен, и, как следствие, обречена их любовь, вот только что Юки (парень), что Юно (девица, кстати, их имена — отсылки к древнеримским богам Юпитеру и Юноне, что как бы намекает на их нездоровые отношения) — настолько раздражают, что вместо сочувствия в душе возникает лишь недоумение. И если поначалу Юкитеро вызывает хотя бы жалость, то ближе к концу сериала его хочется придушить. Юна же такое чувство вызывает с самого начала… Приключения закомплексованного мазохиста и окончательно поехавшей психопатки — не самое приятное зрелище.

Тем более, что создатели аниме сделали этих мутных личностей главными героями совершенно осознанно. Среди других претендентов на божественное могущество есть куда более достойные люди: директриса детского дома, которая борется за будущее своих воспитанников; полицейский следователь, что хочет спасти смертельно больного сына; по-настоящему любящие друг друга мужчина и женщина. Даже террористка Минэнэ, поначалу убивавшая невинных людей направо и налево, постепенно кажется все более человечной, особенно на фоне Юки и Юно. Но зрителю предлагается наблюдать за этой токсичной парочкой.

Нет, мне нравятся «неидеальные антигерои», порой даже почти злодеи, но в них должно быть что-то. Хоть одна положительная черта, хотя бы харизма, или хотя бы какое-то оправдание их поведению.

Но ближе к концу сериала, а именно — в последних четырех сериях все резко меняется. Нет, Юкитеро остается все тем же унылым… чудаком, но вот причины странной крутизны Юно, а заодно и ее мотивация неожиданно раскрываются. И многие моменты, казавшиеся гротескными и нелогичными, уже таковыми не выглядят. Оправдать героиню все равно не получается, но после этого ее можно хотя бы понять.

Остается странное ощущение, что большую часть сериала снимали нехотя, из-под палки, без вдохновения, и только ближе к концу создатели втянулись и «загорелись» идеей снять не просто мистическую чернуху про неадекватных подростков, а что-то большее. Не знаю, так ли это было на самом деле, но выглядит все именно так.

Похоже, что главная идея «Дневника будущего» в том, что цель не всегда оправдывает средства — тот, кто готов идти до конца и пожертвовать чем угодно, неожиданно может обнаружить, что цена была слишком велика, и в победе нет уже никакого смысла. Герои этого сериала, ведомые своими психологическими проблемами и подростковым максимализмом, неправильно расставляют приоритеты, уничтожая свою жизнь и весь мир впридачу. Ведь, чтобы быть счастливым с любимым человеком, не нужно становиться богом, предварительно убив кучу людей — есть куда более простые пути. Напоминает это аниме и о том, что нельзя человека осчастливить насильно, отобрав при этом у него важнейший компонент счастья — свободу. Ну и просто — далеко не все в жизни можно исправить, к некоторым вещам, в частности, к воспитанию детей, нужно подходить предельно ответственно, поскольку второго шанса не будет. А сломанная и покореженная психика выросшего поколения еще аукнется, и не только горе-родителям, но и всем, кто встанет на пути болезненно амбициозных, озлобленных и одиноких «детей».

И все же совершенно непонятно, почему в число выбранных Деусом людей затесались столь неподходящие кандидатуры? И вообще, в чем смысл Игры — разве богом быть достоин только отмороженный социопат?

Итог: как и сказано вначале, очень противоречивый сериал. Сумбурный и примитивный поначалу, он в полной мере раскрывается только в последних четырех-пяти сериях. Визуально яркий, он все равно оставляет тягостное впечатление, причем, к сожалению, не только ввиду трагического сюжета, но больше из-за обилия неприятных персонажей, в число которых входят и основные. Досмотревший до конца все же будет вознагражден ответами на все «сюжетные» вопросы и мощным финалом. Но даже несмотря на серьезную нравственную проблематику, «Дневник будущего» оставляет ощущение, что главной целью его создания было шокировать зрителя реками крови и цинизмом героев.

Начало XXII века. Японией правит компьютерная система «Сивилла». С помощью специального анализа психофизиологического состояния человека она выявляет среди людей потенциальных преступников — людей, которые склонны к совершению преступлений. «Цветовой фон психопаспорта» и «индекс преступности» каждого человека постоянно контролируется с помощью датчиков на улице, в местах скопления людей, в офисах и на производстве. Если эмоциональный фон человека ухудшается, его отправляют к психологу, если индекс преступности достаточно высок — принудительно направляют в психлечебницу. Если же индекс преступности не снижается, участь потенциального преступника незавидна — пожизненное заключение или даже смертная казнь. Таким образом, в этом мире преступления чаще всего не расследуются, а предотвращаются. Служба общественной безопасности отлавливает потенциальных преступников с помощью высокотехнологичных пистолетов «Доминатор» — в случае наведения на законопослушного гражданина они становятся на предохранитель, в случае высокого индекса преступности — парализуют цель, в случае очень высокого — распыляют на атомы.

Этот мир похож на идеальный? Только на первый взгляд. Дело в том, что «потенциальным преступником» человека делает сочетание обычных черт: склонность к отрицательным эмоциям, вспыльчивость, критичность мышления, умение нестандартно мыслить, нигилистическое отношения к формальным законам и правилам. «Протестное» или мрачное искусство, провокационные философские идеи — все это быстро оказалось в упадке и под частичным запретом, а деятели культуры, которые эти искусство и философию создавали — в застенках. Туда же отправились и талантливые детективы — мыслить, как преступник, в этом новом мире оказалось опасно. Поэтому в службе общественно безопасности всю оперативную работу выполняют «исполнители» — потенциальные преступники, завербованные государством в обмен на относительную свободу. К ним приставлены инспекторы — «пастухи», цель которых — корректировать работу исполнителей, не сильно вникая в расследование. И все равно — чаще всего, увлекшись борьбой со злом, инспекторы пополняют ряды исполнителей.

Акане Цунемори, еще недавно студентка, а теперь — сотрудница службы общественной безопасности, в первый же рабочий день сталкивается с жестоким психопатом. Дальше — больше; ее отряд вынужден противостоять маньякам, действия которых направляются таинственным террористом-манипулятором. Идеальной студентке и отличнице приходится столкнуться с реальностью и усомниться в справедливости мира, которым правит «Сивилла».

Аниме оставляет довольно тягостное впечатление: несмотря на то, что главные герои на 100% положительны, по сути, на экране происходит борьба зла со злом. Жестокость и антигуманность «Сивиллы», уничтожившей в подчиненных ей людях все ростки инициативности, свободомыслия и здоровой агрессии, не подлежит сомнения. Но и террорист-«революционер» Макишима — такой же монстр, социопат, спасающийся от скуки, организовывая преступление за преступлением. Он всего лишь пробует систему на прочность, для него это спорт, вопрос самоутверждения — благо людей, свобода и демократия ему безразличны. Конфликт «Сивиллы» и Макишимы — это конфликт, пользуясь терминологией «Подземелий и драконов», lawful evil и chaotic evil персонажей.

Вот и приходится героям защищать несправедливый закон от беззаконной несправедливости. Справляются с этим кто как — Акане пытается оставаться человеком и, стараясь не нарушать формальных правил, в то же время не быть жестокой. Ее старший напарник, Гиноза, давно принял решение оставаться бездушной машиной и слепо следовать букве закона. «Исполнители» не имеют большого выбора и мало чем рискуют. Большинство их — просто выполняют приказ. Когами Шинья один не может успокоиться, одержимый чувством справедливости.

Акане и ее коллеги практически постоянно находятся в ситуации сложного морального выбора. Сочувствие жертвам и ненависть к маньяку, такие естественные чувства, им противопоказаны — они ведут к повышению «индекса преступности». Но, оставаясь равнодушным, разве можно вложить в расследование душу, представить, какую угрозу представляет преступник, осознать степень своей ответственности, и (самое опасное) вжиться в шкуру злодея, понять его? Разве нарушение инструкций и риск не меньшая цена за спасение невиновных? Авторам аниме удалось создать не только сложный и противоречивый мир, но и персонажей, вызывающих сочувствие, живых людей со своими историями, которые мы узнаем по мере развития сюжета.

А вот многим понравившийся Макишима Шого мне не показался даже «неоднозначным». Да, по ходу диалогов он говорит много дельных, умных вещей (большинство которых почерпнуто из классики философской прозы — от Шекспира и Джонатана Свифта до Филипа Дика), да, мир «Сивиллы» заслуживает только разрушения (почему — углубляться не буду, ибо спойлер, но намекну: все хуже, чем кажется). Но, будучи часто прав на словах, вещи он творит чудовищные, переходящие все границы разумной жестокости, требуемой для свержения «Сивиллы». Как я уже сказал, он просто самоутверждается, прикрываясь красивыми словами о свободе сильной личности.

Визуальная составляющая сериала намеренно контрастирует с нуарным сюжетом — неоновые вывески, гигантские небоскребы, красочная виртуальная реальность. Пряничные голографические домики и прочие «потемкинские деревни» маскируют город, где царят несправедливость и жестокость. Зло не удалось искоренить — его просто накрасили, припудрили и убрали на задний план, чтобы не портить позитивной, гламурной картины мира.

Музыка, как чаще всего в аниме — бодрый, жесткий J-rock, подчеркивающий остросюжетность сериала. Заставка поначалу была отличной, правда, напоминала заставку «Тетради смерти» образами (герой и антагонист на крыше небоскреба и т. д.), во второй половине сериала стала немного аляповатой из-за закоса под граффити. Общий же стиль рисовки — в меру реалистичный (чтобы придать серьезности происходящему), в меру «анимешный» (молодые персонажи обладают характерной большеглазо-утонченной внешностью, чтобы подчеркнуть драматизм и эмоциональность).

Итог: мрачная философская антиутопия как она есть, и при этом — жесткий полицейский детектив с очень хорошо проработанными персонажами. «Психо-паспорт» однозначно стоит просмотра.

Вот остался позади и второй сезон Покемонов.
Не став лидером Лиги Индиго Эш пребывал в печали, пока профессор Оук не поручил ему новое интересное дело. На Оранжевых островах был найден таинственный покебол, и именно главным героям известный ученый доверил ответственную миссию доставить его в Канто. С получение покебола никаких трудностей не возникло, но Эш узнал, что на островах проходит своя Лига, и, конечно же, вознамерился стать чемпионом. А это значит очередной виток приключений, новых покемонов, друзей, лидеров стадионов и неугасающий интерс, что же это за новый мячик и кто в нем может жить.
Отработанная еще на первом сезоне формула серий не претерпела изменений. А вот список главных героев пополнил новый персонаж Трейси - юный наблюдатель за покемонами и фанат профессора Оука. Он занял место Брока, оставшегося на одном из островов изучать покемонов и помогать доктору Айви. Не совсем поняла, зачем нужна была такая перетасовка, потому что персонажи очень схожи, только Трейси не волочится за девушками и вообще очень непримечательный малый. Бои на стадионах стали интереснее, и нередко превращались в соревнования, нежели типичные битвы.
В остальном сезон мало отличается от первого, если только меньшим количеством серий. Новых покемонов было не так много, но малыши все такие же замечательные. Команда Р прекрасна и украшает каждую серию. Главные герои все еще раздражают, но
Хорошее продолжение первого сезона, снова погружающее в добрый мир милых покемошек.

Baccano! — действительно странное явление. Чаще всего название переводят как «Шумиха!», хотя, по-моему, по смыслу больше подошло бы «Переполох!» — «шумиха», в моем понимании, это какой-то искусственно раздутый информационный шум на пустом месте. А это именно переполох: все напуганы, все мечутся, никто ничего не понимает, и меньше всего — зритель.

30-годы, США, Великая Депрессия. К Нью-Йорку приближается поезд «Летящие лапки», на борту которого странные люди затеяли кровавые разборки. По улицам города гуляют бессмертные гангстеры, а юная девица ищет своего непутевого братца, чем-то крепко насолившего мафии. Все это крайне запутано и обрушивается на зрителя внезапно — ведь историю нам начинают показывать ровно с середины, постепенно дополняя ее элементами из начала и концовки…

«Люди в белом», «люди в черном», бессмертные, террористы, авантюристы, мафия, маньяки, чудовища — во всей этой круговерти нелегко разобраться. Да что там, она повергает в шок от передозировки информации. Поэтому первые несколько серий смотреть было очень тяжело — объяснения происходящему на экране не было никакого, фактов сообщалось все больше, а логика все равно ускользала. Однако сразу должен предупредить — досмотревший до конца таки будет вознагражден, и много, хоть, к сожалению и не все, поймет. Я, во всяком случае, понял не все — видимо, все-таки о некоторых чеховских ружьях создатели этого аниме забыли. Например, кто этот мальчик с татуировкой и девочка со шрамами? Что они забыли на поезде и почему сражаются с бандой Руссо и сектантами? Может, я что-то пропустил…

По стилистике Baccano! ближе всего к фильмам Тарантино и Гая Ричи. Особенно к «Криминальному чтиву» первого — схема изложения сюжета тут примерно такая же. Но в объеме сериала выносит мозг посильнее, чем полнометражка.

Чем это аниме может похвастаться, так это колоритными персонажами. Благородные гангстеры Фиро и Майза, бомбисты-террористы Джакузи и Найс, отмороженный киллер-психопат Ладд Руссо, братья Гандор, «Черный Железнодорожник»… и многие другие. И, конечно, парочка авантюристов, Айзек и Мирия — не самые главные, но самые позитивные и запоминающиеся герои сериала. Несмотря на то, что персонажей этих не просто много, а ОЧЕНЬ много, создателям Baccano! удалось раскрыть каждого, показать его индивидуальность, характер. И, похоже, что авторы аниме гордятся своей коллекцией героев: в заставке каждой серии зрителю представляют каждого из основных — а их больше дюжины, в титрах же можно увидеть практически всех действующих лиц — несколько десятков.

Ложкой дегтя в этом сериале становится его же, как ни парадоксально, основная фишка — количество героев и мозголомная композиция. Представьте «Криминальное чтиво», растянутое на 13 серий. То, что прикольно в формате двухчасового фильма — настоящее испытание для нервов и памяти в формате сериала. Не говоря уж о том, что по части запутанности хронологии Тарантино до японцев далеко. Так что либо смотреть запоем все 312 минут, либо тренировать терпение и память. «Порог вхождения» у Baccano! не просто высокий — чтобы смотреть это аниме, надо обладать неким зрительским мазохизмом, ибо, как я уже писал, цельная картина сложится только в заключительной серии.

Да, еще может отпугнуть насилие — оно тут тоже в духе Тарантино, кровавое и смачное. Особенно доставляют в этом плане Черный Железнодорожник и Ладд Руссо — с особым цинизмом и не менее особым черным юмором. Так что нелюбителям тарантиновщины сериал противопоказан.

Итог: сериал однозначно необычен. Ни сеттинг, ни героев, ни даже саундтрек типичными для аниме не назовешь. Если приелись японские школьники, мехи, «меч и магия», ниндзя-каратисты и т. д. — Baccano! может стать глотком свежего воздуха. Или ударом по голове с последующим выливанием на нее цистерны кетчупа — это уже индивидуально.

Очень долго избегала этот сериал, потому что сначала подумала, что фантастика, но потом увидела пару скринов и жанр комедия, и решила, что все опять скатится в абсурдный слайс. Но нет, сериал вполне можно назвать другой версией Гинтамы - они похожи, и это меня очень порадовало. Для начала – научная фантастика тут хороша. Идея, что пришельцы живут среди ничего не подозревающий людей, на мой взгляд, очень богатая и еще мало используемая, ее можно развивать бесконечно. Первые три серии были просто невероятны, они захватывали и восхищали. Затем же пошли короткие юмористические саркастические арки, со своими мыслями и посылами. Очень понравились две финальные арки, вполне на уровне первой. Они все правильно сделали, люди помнят начало и финал, поэтому самое абсурдное, труднопонимаемое или не для каждого, они засунули в середину. Мир сделан так, что как и в Гинтаме – ситуации можно развивать бесконечно. Наш принц постоянно будет шалить, а его охрана пытаться все исправить. Кстати, сам принц мне совершенно не понравился, не люблю такие типажи, но без него не было бы и сюжета. Странно, что мангака написавший Hunter x Hunter (который выходит с 1998 года) ограничился в принце всего 3 томами. Может ему тоже не понравилось на таком злодее сюжет вести?))

Совет от uproar

Если говорить об этом анимэ и этом сезоне, то мне хочется сказать, что когда я читала ранобэ, мне там персонажи не особо нравились и Майн тоже, а то что там происходило, больше вопросы вызывало. Здесь же совершенно другие чувства, ощущение, восприятие и отношение к героине.

Если первые два сезона мы видели то как героиня привыкала к тому миру где оказалась, пыталась как-то выжить и приспособиться, зарабатывать деньги, то здесь уже немного другое. Здесь всё острее ощущается то, что над героиней завис огромный груз ответственности, не за себя, а прежде всего за тех кто ей дорог. И выбор делать придётся не из лёгких, потому что иногда так хочется вот этого эгоизма, чтобы быть с теми кого любишь, но увы, это физически невозможно.

В этом сезоне мне понравились новые персонажи и лица и для меня это более интересно, что чем то что я представляла, читая роман. Единственное, мне жаль что в сезоне так мало серий, потому что хотелось бы продолжения, как она будет выживать в мире аристократии и то что с ней дальше будет, но главное что всё логически завершилось.

Поэтому если вы опасаетесь смотреть этот сериал или думаете что сериал проседает, то ничего подобного, всё на достойном уровне.

Вот тут, когда я смотрела, мне было страшно. Страшно от того, что в какой-то степени, действия анимэ перекликаются с тем, что происходит в мире. А сейчас мир сошел с ума, и возможно, повторится то, о чем шла речь.

Эта история, она отнюдь не веселая. От нее ком в горле и наворачиваются слезы. Потому что то, что происходило – чудовищно. В мире Вайолет – война, в которой она принимает непосредственное участие. Вайлет – такая же жертва, как и миллионы людей, которых это коснулось. И неважно, Первая или Вторая Мировая – это страшно. А мне еще страшнее, потому что мир стоит на пороге Третьей.

Она просыпается в больнице, в новом для нее мире. Без оружия, без войны, без боли. Теперь не надо убивать и бороться за ложные идеалы исполняя приказы психически ненормальных командиров. И теперь она просто девушка, которая стоит на пороге чего-то нового и не знает, что ей делать.

Знаете, это вроде бы выдуманный персонаж, но… Никто не знает сколько было похожих девочек, девушек, детей с поломанными судьбами, потерявших все. Их заставляли убивать, и они делали это, потому что хотелось жить, потому что за плечами ничего не было. Это ужасно, потому что то, за что боролись наши деды и прадеды, то за что они умирали может быть навсегда забыто и вновь запятнано кровью невинных людей.

Совершенно неважно правда это или выдумка, цель у девушек была одна – выжить любой ценой. И эта история очень четко раскрывает все, и на это невозможно смотреть без слез. По эмоциональному восприятию эта история напомнила мне моего любимого Миядзаки – так же пронзительно, глубоко и очень больно. Очень сильная история, которую я обязательно советую к просмотру. В любимые.

Итак, первый сезон остался позади. На его просмотр у меня ушел почти целый год. Но я рада, что смотрела его дозированно, так как сплошным потоком сериал может вызвать отрицательные эмоции главных образом из-за своего однообразия. Эш с друзьями почти каждую серию встречает новых покемонов и новых друзей, снова и снова побеждает мою любимую команду Р. Признаюсь, местами я чуть ли не валилась со стула от смеха, а иногда серии казались полностью лишены смысла. Одни из самых фееричных картин были показаны во время битвы на стадионах Лиги Покемонов. Эш показал насколько хорошо он изучил повадки своих питомцем. Честно, я такого от него не ожидала. Конечно, по закону жанра Эш должен был одержать ряд побед, но какие красивые и необычные атаки применяют покемоны во время этих битв. Мне понравилось. Понравилось также, что приключения Эша в Лиге не закончились. Все-таки он новичок и еще многому предстоит научиться. Порадовало как авторы сериала показали бессмысленность жалости к себе. За это отдельная звездочка.
Что касается полезности мультфильма для детей, то несомненно можно извлечь некоторые уроки из странствия Эша с друзьями по свету. Но по большому счету сериал развлекательный и потому лучше всего просто получать удовольствие от его просмотра, а не глубокие знания. Отдых тоже очень важен, как взрослым, так и их детям.