Огата Мегуми. Отзывы на фильмы

Честно говоря, проучившись более 10 лет в педагогических учебных заведениях и даже проработав год в аду, кхм.. то есть в школе, стремления Онидзуки стать учителем не понимаю. Но, тут, как говорится, на вкус, на цвет... Знала учительницу, которая к маю готова задушить всех детей собственноручно, но к концу летних каникул скучала по ним, как по родным. И это продолжается из года в год уже почти 20 лет))

Первая серия напомнила мне нашу практику, когда до урока все студенты волновались, пили горстями валерьянку, дрожащими руками развешивали наглядный материал, пытались вспомнить конспект, над которым трудились неделю, а после окончания занятия делились впечатлениями. Кто-то божился, что никогда не пойдет работать в школу, другие, напротив, умилялись сопливыми детишками, третьим было все равно, что происходило вокруг, они хотели поскорее пойти домой, поесть и поспать. Такое начало сериала настроило на то, что я увижу вполне реалистичную историю о буднях японской школы. Но все оказалось не совсем так. То, что происходит в данном аниме, нельзя воспроизвести в реальной жизни, за это вас либо уволят, либо выпишут штраф, либо посадят. В некоторых моментах события были настолько гиперболизированы, что почти переходили в фарс. Затрудняюсь ответить, пошло ли это на пользу сериалу, но в тоже время сильно не испортило.

Надо признать, учитель из Онидзуки вышел никакой - за учебным планом он особо не следил, уровень успеваемости его тоже не сильно волновал. Зато Эйкити - отличный детский психолог. Он сам недалеко ушел от учеников, поэтому хорошо понимает проблемы подростков, всеми силами старается помочь им справиться с трудностями, преодолеть препятствия, стать увереннее и сильнее. А ведь умение быть другом для своих учеников - важная часть педагогического мастерства, которая дается далеко не каждому учителю.

Первую половину сериала было интересно наблюдать за противостоянием целого класса и новенького учителя, но когда Онидзуке удалось сделать то, ради чего его, собственно, и приняли в школу, интерес стал понемногу угасать. Сложилось впечатление, что примерно после серии 25-ой идеи иссякли, сценаристы и режиссеры затоптались на месте, в той или иной степени повторяясь вновь и вновь. Но затем началась арка про Окинаву. Она понравилась даже больше, чем первые серии, и было жаль, что она завершилась. А в голове промелькнула мысль, что сама съемочная группа съездила отдохнуть на остров и принялась за работу с новым зарядом сил и энергии.

Весь сериал я ждала, когда наконец раскроют тайну, почему 4-й класс так яростно ненавидит учителей, и была немного разочарована, насколько скомкано это объяснили. Лучше бы этому уделили больше внимания, сократив другие, менее интересные и важные арки, например, про потерянные деньги.

И все-таки Онидзука-байкер мне ближе чем Онидзука-учитель. Каждый раз, когда Эйкити управлял любым двухколесным транспортом, он преображался, и таким нравился больше, поэтому обязательно посмотрю и молодые годы Онидзуки.

Вещь из серии «внезапно!» Само начало – атас! Дела вроде происходят «как всегда» в школе, но ведь нет! Школа-то в потустороннем мире! То есть можно падать с высоких зданий, пропороть себя ножом и не умереть! Ведь они и так уже мертвы. Естественно это придает не малый налет комедии и кучу драк с перестрелками. При этом среди группировки зарождается привязанность и чувства (как собсно и положено), но главное это финал! Спойлерить не буду, но сразу скажу, что драматизм здесь самый настоящий. Ведь нам рассказывают, по какой причине все герои умерли еще такими молодыми и это самая важная для меня часть сериала.
Графика очень красивая – смотреть одно удовольствие! Музыка мне тоже вся понравилась. Но почему же я поставила 8, а не 10? Герои не интересные, шаблонные какие-то и не запоминающиеся (кажутся откровенной копией персов «Меланхолии Харухи Судзумии»). Хохмы слишком много, а драматизм вываливают как-то под конец и «побырому». Но с другой стороны, аниме очень коммерческое и там есть что-то для каждого, так что его можно смело советовать к просмотру всем подряд и всем подряд оно чем-то да понравиться.

*благоговейно*
Ох и дичь этот ваш «Евангелион», однако

В первую очередь, конечно, в глаза бросается рисовка. Между ней и современной анимацией лежит целая пропасть. Грубоватый стиль, выкрученная контрастность, резко выделяющиеся тени и однотонная «плоская» заливка без всяких градиентов — визуал показался мне чуточку отталкивающим, однако было даже любопытно всё рассматривать и сравнивать с тем, как рисуют сейчас. И хоть всё очень простенькое, это не казалось таким уж недостатком, скорее изюминкой. Понравилась и фишка с постепенно меняющим тональность эндингом.

Я не рассчитывала, что мне понравится меха, смотреть этот тайтл засела для общего развития, но неожиданно сюжет увлёк. И хоть местами проскакивала сумбурность, было интересно по крупицам собирать полную картину.

Но когда оставалось совсем немного, пазл будто смахнули на пол небрежным взмахом руки, решив переключиться на игры в психологию. И не скажу, что эти психоделичные потоки мыслей мне не понравились, но всё же это не совсем то, чего я ждала и хотела, так что впечатления от финала неоднозначные. Я пока не решила, как к нему относиться, но по сути весь изначальный замес с Ангелами и Евангелионами оказался просто пшиком.

В плане проработки характеров персонажей и глубины межличностных взаимоотношений эта история не особо отличилась. Мне не хватило взаимодействия малышни, хотелось больше дружбы, а может и романтики. Зато пингвинчик был классный. Да и Кацураги с Кадзи — очень даже горячая парочка, я за них прямо болела.

В общем, зайдёт «Евангелион» не всем, но он стоит того, чтобы потратить время на выяснение, войдёшь ли ты в число фанатов. Меня вот явно понесёт смотреть 100500 сиквелов и перезапусков.

Статус «Евангелиона» широко известен. Если к чему и подходит затасканное определение «культовый» — так это к нему. Мало какое аниме так хвалят, впрочем, и ругают тоже много, что логично. Однако, одно бесспорно — произведение сие является значимое. Потому я его и посмотрел. Ну и еще потому, что это меха — но тут я насчет его принадлежности к жанру иллюзий не питал. Известно же — деконструкция.

По итогам просмотра могу сказать, что те, кто говорит, что смотреть «Евангелион» надо всем и обязательно, несколько опрометчивы. Чтобы адекватно отнестись к этому зрелищу, нужно по крайней мере знать, а желательно — всей душой любить японскую анимацию. Ибо это ОЧЕНЬ японское произведение. И чтобы его понять на 100%, боюсь, надо быть японцем. Или, по крайней мере очень сильно любить японскую культуру. Создается полное ощущение, что снималось оно строго для своих, даже без малейшего намерения сделать его понятным для европейского зрителя.

Но все это не недостатки — так, особенности. То есть, искушенный зритель может холодным разумом вникнуть в суть этого смыслового конструкта, если уж не почувствует его душой. Но тут-то его и может поджидать разочарование.

Сюжет поначалу прост. Человечество ведет борьбу с некими непостижимыми «ангелами» или «апостолами» (в оригинале используются оба термина, предпочитается второй, в английском и русском варианте — первый, во избежание и политкорректности для). Это очень странные огромные монстры, наподобие классических кайдзю, которые появляются то из космоса, то из глубин океана или земли, и крушат города. Справится с ними могут только гигантские биороботы системы «Евангелион», управляют которыми избранные — как водится, конечно же, японские школьники. Главного героя, Икари Синдзи, классического ОЯШа, вызывает из японской глуши для этой почетной миссии сам командир Икари Гендо, являющийся по совместительству его родным отцом. Впрочем, совмещать эти общественные обязанности у Гендо не получается, а мать Синдзи давно умерла, поэтому на папашу у будущего великого пилота большой зуб. Поскольку и по прибытии Синдзи на место прохождения службы отец видит в нем только подчиненного, хоть и ценного.

Дальше зрителя ждут еще несколько героев, много фрейдизма, конспирологии и эзотерики. Что, в общем-то, было бы неплохо. Если бы не концовка.

Последние две серии. Это нечто. Да что там — это просто издевательство над зрителем. Может быть, радикальный любитель артхауса и психоделии и может смириться с ЭТИМ. Но даже для меня это было слишком. А я, к примеру, Тарковского уважаю, а Линч — вообще мой любимый режиссер. И аниме много видел мозгоразрывающего.

А секрет прост — у создателей кончились деньги. И они, лишившись возможности нормально доснять концовку, решили урезать фрейдистской психоделии. По полной.

(На самом деле, потом был доснят обещанный «гранд финал» — полнометражный «Конец Евангелиона». Но о нем — разговор отдельный, сейчас на повестке дня — исходный сериал).

Что меня радует и удивляет — что «Конец Евангелиона» и последующие римейки вообще сняли. Потому, что будь это не Япония, а, скажем, США, после такой «концовочки» франшиза бы сдохла. Там и не таких «курочек ряб» с золотыми яйцами в перспективе резали. Я еще понимаю, как публика проглотила такого же недоделанного «Берсерка» — там фанаты были настолько, видимо, под гипнозом первоисточника, что не замечали выпадения ключевых для сюжета сцен и сумбурной концовки. Но у «Евы» первоисточника — нет!

Может, когда я посмотрю под тыщу тайтлов, я настолько объяпонюсь, чтобы постичь смысл этого сериала. Пока я уверен, что он, конечно, в проекте был, но так там и остался.

Ну, и по мелочи — главные герои сего действа, а именно Синдзи и Аска, никакого сочувствия лично у меня не вызвали. Впрочем, кому вообще нравится Синдзи — это для меня загадка, я еще таких зрителей не встречал. А вот культ Аски среди анимешников, кроме как ее сногсшибательными формами, объяснить невозможно. Ибо у нее две ипостаси — потерявшая берега стерва и аморфное депрессивное нечто. А ведь некоторые даже видят в ней цундере (!).

И, как назло, Синдзи и Аски в сериале больше всего. А вот лично мне более интересные Гендо и Рей совсем не раскрыты.

Итог: сериал, безусловно, интересный, но сырой и банально недоснятый. Можно маяться самообманом и искать в этом огрызке смысл, но король, имхо, голый. «Евангелион», по крайней мере, в отрыве от продолжений, являет собой сумбурную и невнятную попытку воплощения некоей грандиозной идеи. Какой именно — осталось загадкой.

Я не геймер и видео-игры, которые я прошла, можно по пальцам сосчитать, но даже у меня не раз возникала мысль: "Я бы посмотрела кино/сериал с этим сюжетом!" Но в итоге, когда экранизируют какую-то игру, всех тянет немножко поблевать...
С Danganronpa как с игрой я не знакома, но предвкушая буру непонимания, почитала на вики, что не спойлерно. Таким образом, при просмотре, прямо ощущался геймплей, казалось что смотришь скорее стрим, чем аниме, хоть и обрезанный. Понималось, что осталось за кадром. Удивило, что они нормально подогнали прохождение игры под формат 12 по 24. Я боялась, что будет больше затянутости или неадекватности, а так, с отсылкой на игровой процесс, выглядело хорошо. Понравились различные графические вставки и вообще разнообразие способов подачи сюжетного материала. Позабавило, как они сделали цензуру - не черная тень на пол экрана, а просто кровь измененного цвета. Уж лучше так, чем на черный экран смотреть (особенно эпично это было в Мув-Лув).
Я прекрасно понимаю аудиторию, которой это аниме очень понравилось - много расследований в которых можно поковыряться, плюс фантастический антураж вокруг мира. Но мне не зашло. В игре ты нацелен на то, чтобы найти улики и раскрыть притупления, здесь я половину улик не разглядела, ибо все было слишком размыто - где искать? Да и не фанат я совсем детективного жанра, поэтому очень быстро мне наскучило однообразное расследование за расследованием. Когда каждая последующая серия (пара серий) идет по шаблону предыдущего. За всем становиться скучно наблюдать, ибо сам ты ничего не найдешь, а в финале все равно все разжуют (хоть мотай, ей богу). Та глобальная задумка, что нам показана в конце, совсем не раскрыта, по идее, "что есть что нет". Если бы они делали акцент на мире вокруг, и на серии 6 уже вышли из школы и пережили что-то новое, возможно аниме бы мне понравилось больше. А так - спасибо за стрим игры, но можно было и покороче управится.

ТТТ. Сезон 2015, Тур третий. Совет от Zaraza

Сначала нужно сказать, что ГТО это не только сериал, но и ОВАшки, которые по ходу вообще мало кто видел. А начала я смотреть ГТО из-за того, что он стоял на 1 месте в ВА (ох как давно это было xDD).
В юных годах мы видим еще совсем юных главных героев культового позже ГТО. Их приключения, как членов банды и просто безбашенных подростков. А главное здесь есть больше Рюджи, который в сериале мало светится. Рисовка очень старая и угловатая, такой олд-скул для фанатов. Очень забавные ОВАшки, которые объясняют немало взаимоотношений не раскрытых в сериале.
Теперь же сам ГТО. Онизука очень обаятельный парень, он очень забавный и яркий, привлекательный и отталкивающий, душа компании и заноза в обществе. Такой «первый парень на деревне», не каждому придется по душе. Конечно главный акцент делается на том факте, что он и главарь банды и учитель, но по мне не это главное. Онизука хороший психолог, который отлично применяет все свои знания жизни на практике, ибо ученики ему достались еще те личности.
Немножко обидно что любовных линий, при наличии такого огромного количества колоритных людей – кот наплакал. Зато та, которая есть, мне безумно понравилась (именно из-за нее я и досматривала аниме в 4 часу утра).
Концовка обрывается. Уж не знаю зачем так сделали и почему нет второго сезона? Обидно и досадно.

Когда-то, когда я была молода и наивна, носила черную косую челку, множество значков и сутками смотрела аниме, я, естественно не могла пройти мимо этого. Сейчас я бы с большим удовольствием не повторяла этого психоделического трипа. Начнем с того, что данное произведение предназначено, как мне кажется, исключительно для закомплексованных подростков, которые ищут высших смысл и виноватых. Естественно, что самый простой и логичный ответ на все вопросы - заговор взрослых. Это они все испортили в борьбе за какие-то свои сомнительные идеалы. Не заботясь о будущем планеты, себя и детей. Это взрослые не могут держать при себе свою похоть, гнев, зависть. К счастью, чтобы спасти планету существует Грета Тумберг (зачеркнуть) группа 14-летних подростков, которые только и могут слиться разумом с чем-то, что непонятно как работает, неизвестно как было построено и загадочным образом проявляет собственную волю.
Естественно, каждый из школьников с таким ворохом обид на взрослых, самих себя, комплексов, больных фантазий и прочих прелестей. Не представляю, как хоть один из этих эгоцентричных персонажей может быть симпатичен.
Спасает сериал то, что большая его часть отдана битвам. Тупое и кровавое мочилово странных тварей, которые нападают на несчастных Токио-3 буквально со всех сторон. С воздуха, из-под земли, с воды. Предугадать их появление невозможно, поэтому пилоты всегда должны быть на месте.
Довольно показателен первый бой Синдзи, когда токсичный отец заставляет его быть хоть чем-то полезным подвергнув смертельной опасности ребенка, который даже не понимал что происходит. Удивительно, почему же он не заразился всеобщим энтузиазмом и только и мечтал о том, чтобы свалить к своему загадочному учителю. А если учесть, что после этого одноклассник дает ему в нос за то, что он - недостаточно умелый пилот, то мотивационный подъем ожидать очень сложно.
В качестве меры его убеждения демонстрируется полуживая девушка, которая только и может его заменить. Гениальный ход. Прежде всего как очень толстая манипуляция, затем как показатель его светлого будущего.
Кацураги - инфантильная алкоголичка в начале сериала превращается к финалу в борца за справедливость. Обиженная тем, что ей никто ничего не рассказывает она начинает думать своим умом после того, как ей приходится принять ряд непростых решений самостоятельно, ведь все крупное начальство свалило подальше и велело себя не беспокоить.
Рей сперва производит впечатление девушки, влюбленной в начальника. Лишь к самому концу мы узнаем, что не совсем она и человек, да и чувств у нее в целом не имеется. Очень удобная в применении кукла с запасными деталями. Интересно, ход создателей о том, чтобы сейю у нее и матери Синдзи одна - это для того, чтобы обратить еще большее внимание зрителей на их странные отношения с Гэндо?
Финал... это самое странное в сериале. Любой начавший смотреть нечто надеется по завершении получить ответы на поставленные в произведении вопросы. Я же получила пол часа галлюцинаций с минимальным видеорядом и скомканный финал ради финала.

Последние исследования показывают, что человеческая память способна сохранять только три года беспрерывной видео записи. Поэтому, если учесть сон и пребывание в небытие (например, медитация), то, то что вы смотрели шесть лет назад, можно смотреть как в первый раз (если только это не было связанно с сильной стрессовой ситуацией или не отбивалось многократным повторением, что может создать нейросеть в мозгу и записать почти навсегда).

Данный фильм я посмотрела в 2014 году, 7 лет назад, поэтому не удивительно, что сегодня я его пересмотрела как в первый раз. Я вообще ничего из этого не вспомнила. Я даже не помнила понравился ли мне фильм. Хотя, не понравится он не мог, потому что...

Больше всего в кино/аниме/мультипликации я люблю сюжеты вмещающие три вещи:
1) Драки и экшн сцены (я дитя девяностых, росла на Джеки Чане и это неизбежно);
2) Проблемы социализации (сложности влюбленности, конфликты с родителями, друзьями, сложные притирки в отношениях);
3) Философия/религия/наука как базис и постоянные отсылки.

Поэтому две моих самых главных кино любви - это Матрица и Евангелион, которые ровно стоят на этих трех столпах.

В последнее время, при просмотре чего угодно, я, по большей части, люблю отражение себя в кино, свои мысли. Самолюбие? Нарциссизм? Возможно. Но я склонна считать, что суть явления заключается в том, что я заперта в своей голове, как и все другие люди. Я не знаю, о чем думают другие, что их формирует, как выглядит их мировоззрение. Пытаться реконструировать мысли автора произведения, тоже самое, что пытаться реконструировать мировоззрение летучей мыши - занятие интересное, но безрезультатное. Поэтому, все что мне остается, это ходить по кругу своих умозаключений, которые сформированы культурой, которую я употребила до этого кино.

Весь фильм меня не покидали мысли, которые я почерпнула из недавно прочитанных книг:
Красная таблетка - Андрей Курпатов (о том как мозг управляет нами)
3 главных открытия психологии. Как управлять собой и своей жизнью - Андрей Курпатов (о трех основных инстинктах и их удовлетворении, о важности социо причастности)
Риф - Алексей Поляринов (о реализации этой социо причастности)

Из книг, которые я читаю сейчас:
Подземка - Харуки Мураками (действия и поступки под воздействием обстоятельств, мобилизация при ситуации выживания)
Опасные советские вещи. Городские легенды и страхи в СССР - Александра Архипова, Анна Кирзюк (формирования ложного восприятия реальности из-за потери контроля)

Все очень тесно переплеталось и я думала строчками из этих книг, приписывая эти мысли себе.

Фильм мы смотрим глазами Синдзи. Он (как и мы) ничего не понимает. Прошло 14 лет, но что было в это время? Чем закончилось спасение Рэй? Что происходит сейчас? И тут включаются когнитивные заблуждения: мы слышим слова других, без их внутреннего диалога, следовательно, мы слышим не то, что они хотят сказать, а то что у них получается. Как и в жизни, обычное общение превращается в сложную игру или головоломку, когда никто не может донести свои мысли и реконструирует фальшивую реальность из имеющихся знаний. Японское общество (как мне кажется) очень закрытое и замкнутое. Много табуированных тем и старых, патриархальных привычек, заставляют всех персонажей замыкаться на себе и действовать по имеющимся стереотипам, что еще больше создает дистанцию между людьми.

Жизнь в концепции "ничего не хочу" реальна и даже нормальна. Ведь что такое норма - средняя температура по больнице. Норма - это не что-то, что правильно или истинно, норма - это чаще всего наблюдаемая история. Когда все инстинкты удовлетворенны технологиями и текущим уровнем жизни, а в обществе не осталось авторитетов, которые бы навязали тебе желания - остается только одно: не хотеть ничего. В такой концепции (которую мы наблюдаем повсеместно, ибо самый популярный запрос современно человека - это найти себя, самореализоваться, чего-то захотеть) война и жизнь на грани выживания, смотрится даже захватывающе и желанно. Мисато и Гэндо имеют свой высший замысел, свою цель в жизни, которая дает им их "хочу". Находясь у руля ресурсов они становятся авторитетами для людей, которые их окружают и все что этим людям остается, чтобы выжить - это следовать за начальством. Война, общий враг, придает смысл жизни, придает ей яркости и энергии для выживания, как и заложено в генах.

Синдзи находится в ситуации, когда оба авторитета подвели. Кого бы он не слушал, кому бы не подчинялся, он всегда остается один, без всего. Его никто не любит, никто не дружит с ним, все отказываются сближаться и идти на контакт, его используют. Все что ему нужно - это быть хоть в чьей-то еще голове, кроме своей собственной. Такое тотальное одиночество, тоже крайне распространенное вяление современности, особенно в Японии с проблемой хикикомори.

И тут появляется Каору. Все фразы Каору очень значимые, я дважды пересмотрела все диалоги с ним. Они либо разъясняют сюжет, либо объясняют, как жить в этом сложном мире.
Когда Синдзи говорит: "Я не умею", Каору отвечает: "Для того чтобы жить, необходимы изменения. Новые начинания". Когда Синдзи спрашивает, как стать лучше, Каору спрашивает - зачем? Ведь главное, чтобы ты был счастлив, тогда Синдзи говорит, что если будет лучше получатся, то и счастья будет больше! На что Каору отвечает выводом из книги "Гении и аутсайдеры. Почему одним все а другим ничего?" Малкольма Гладуэлла: "нужно много раз делать одно и то же, другого способа нет". Это правда так, чтобы стать середнячком в чем-то, этому нужно уделить хотя бы 4 тысячи часов, чтобы стать профессионалом 6 тысяч, чтобы гением - 10 тысяч. Но мы сдаемся, нам не хватает упорства, нам не хватает мотивации. Проблема в том, что единственная причина что-то делать для человека, это удовлетворять одну из трех базовых потребностей: безопасность, иерархия, восхищение. Все они отталкиваются от взаимодействия с другими людьми, что вокруг нас. Но что, если вокруг никого нет?

Нужность. Этого не достает Синдзи. И снова диалоги с Каору:
Синдзи: "Ты меня понимаешь"
Каору: "Потому что думаю только о тебе"

Поэтому Синдзи проникается Каору и делает то, что обещал себе никогда больше не делать. Он верит в слова Каору, в его идею. Он закрепляет эту идею у себя в голове и создает калию действий, с которой не может сойти, когда внезапно все оказывается не таким, как виделось. Это частая проблема в реальности, в отношениях. Мы часто проигрываем в своей голове один и тот же сценарий, пока не начинаем считать этот сценарий истинной реальностью, не смотря на тот факт, что она полностью ложна. Мы не видим эту ложность, пока не сталкиваемся с ней лицом к лицу, пока не случается конфликт (паническая атака от утраты "земли под ногами").

Аянами Рэй - это прекрасный пример ребенка. Она чиста как лист, еще не заражена стереотипами взрослого общества. Все что родители говорят своим детям, для последних как приказ. Они готовы следовать им, ибо считают что те истина. Мы ни видим противоречий внутри себя, вся информация, которой мы владеем, всегда исходит снаружи. Рэй от других узнает что делать, кто она такая, куда ей идти. Другие люди говорят, что она должна любить читать, как она должна себя вести. Как мы говорим детям, что они должны делать, как ведет себя воспитанный человек - они верят нам и подчиняются, пока не встречают противоречие, общаясь с большим количеством людей.

Мне нравится очень необычная концепция пришельцев в Евангелионе. Во-первых, это очень необычный взгляд на чужую религию Христианства. В отличие от исповедующих стран, у японцев не замылен глаз, они вычитывают другие вещи и по своему их изображают, придавая новые смыслы. Во-вторых, пришельцы здесь выступают как предки, как прародители человечества, а конфликт с ними выглядит, как конфликт между родителями и детьми, разными поколениями, которые по разному видят будущее.

очень понравилось, но оценить трудно.
Сначала плюсы:
1) первое что бросается в глаза - необычный и приятный стиль, понравился чардизайн и цветовое решение.(кроме чиби-мордашек, они здесь не очень и моменты когда у массовки не рисовали глаза, это немного раздражает)
2) это скорее седзе, а не сенен, ибо весь сериал рассказывает скорее о Нене, чем о Ханако или Ке + сами сражения и сражениями не назовешь, так ваншот, без какой либо стратегии. Главное здесь - чувства героев и описаны они прекрасно, хотя седзе я просто ненавижу.
3) Персонажи простые, но я просто влюбилась в них, жаль второстепенным не дали времени (кроме Мицубы. перс не особо интересный и приятный, а времени дали много). А сам Ханако вообще занял место в первых рядах любимчиков.
4) 7 легенд школы часто упоминаются в аниме мистике, но единственное аниме что я про них видела - Haunted Junction, так что тема не заезжена, а духи показаны интересно.

А теперь о минусах.
1) убогая, бедная анимация. это очень обидно.
2) прием, который постоянно использовали - рамки в кадре (анимация "фреймами") - мне вынесли мозг и просто нереально бесили, т.к. дробили кадры!!!
3) сюжет. Вроде есть главный сюжет и плохиши, но как бы и нет. Также остались вопросы без ответов. Либо оставили на 2 сезон, либо сильно порезали мангу. Приключения героев совсем простенькие, даже детские. Однако, это первый раз, когда стиль и персонажи перевесили для меня слабый сюжет. для меня оно стоило того, чтобы посмотреть и я обязательно хочу почитать мангу, очень уж милая вещица...

Пятый сезон начинается, как продолжение четвертого сезона. Сейлор-воинам снова придется бороться против Нехелении, которой удалось спастись. Уран, Нептун, Плутон и Сатурн вернутся, чтобы помочь основным сейлор-воинам. Отдельно появляются новые сейлор-воины из другой системы: Звездный Воин, Звездный Целитель и Звездный Творец. Эти три парня в обычной жизни играют образы популярной музыкальной группы, которая в своих песнях пытается дать знак своей принцессе. Главный враг — Галаксия. Она при помощи своих слуг собирает звездные семена всех сейлор-воинов из разных систем. Также развивается своеобразный любовный треугольник. Мамору уезжает на учебу. Усаги скучает по нему, пишет письма, но он не отвечает ей. Один из участников группы Три Звезды решил приударить за ней. Но девушка не спешит отвечать ему взаимностью. Этот сезон мне меньше всего понравился. Может именно потому, что я посмотрел его относительно недавно. Мне неочень приглянулась идея новых сейлор-воинов из других систем. Я привык к девушкам-воинам в их костюмчиках с короткими юбчонками. Но наблюдать за линией Сейи и Усаги было весьма увлекательно. Как он добивался ее, любил, хотя всегда знал, что ее сердце принадлежит другому. Создатели очень хорошо продумали образ Усаги, которая скучает по своему любимому и ценит дружбу Сейи, от которого получает поддержку. В этом сезоне видно, что она повзрослела. В общем, досмотреть до конца в любом случае стоит, потому что на этом приключения сейлор-воинов заканчиваются.

По большому счету первые два фильма, это такое изложение с элементами сочинения, где отображен временной промежуток 26-серийного сериала. Таким образом, мне было интересно, что они создадут дальше? Многие говорят, то это не Ева, но тут скорее надо звучать по другому – это Ева другой эпохи. То что было показано в 95 году и то что вышло в 2012 обязано существенно различаться, ведь даже в фильме говорят, что прошло 14 лет. Когда нам только показали внутренности корабля и всех там собравшихся, мне показалось, что похоже на ТТГЛ, и сама атмосфера круто изменилась. Нам же обещали фансервис и эволюцию в конце второго фильма. Третий очень тихий, очень медленный, он выглядит отражением первого, где так же почти все экранное время занимали переживания Синдзи, даже есть похожая сцена с Рей, в ее комнате, после душа, этот кадр с таблетками… Игра на пианино для синхронизации двух пилотов, очень красивый способ, понравился больше чем синхронизация Индзи и Аски. Нам (еще раз) раскрыли суть Рей, суть ангелов, что такое первый/второй удар, наконец-то показали Каору. Финал показан как начало пути, куда придут в 4 фильме неведомо, но очень и очень интересно.
Была Рей и Мари, был психодел и бои, я довольна. А Синдзи встал на те же грабли второй раз как и любой другой.

Это третье полнометражное аниме из серии приключений воинов в матросках, которое впервые было показано в кинотеатрах Японии в 1995 году. События, происходящие тут, можно отнести к четвертому сезону, а можно рассматривать, как отдельный эпизод, не имеющий никакого отношения к многосерийному аниме. В канун Дня Святого Валентина девочки решили приготовить печенье. Ведь путь к сердцу мужчины лежит через его желудок. Таким образом, Усаги и Чибиуса затеяли между собой соревнование, чтобы покорить Мамору своими кулинарными способностями. Печенье Усаги выглядит красиво, но абсолютно отвратительно на вкус. У Чибиусы все с точностью наоборот. По пути к Мамору она встречает на улице мальчика Перуру и дарит ему свой пакет со сладостями. Этой же ночью все дети покидают свои кровати и идут на манящий звук флейты. Сейлор воинам придется побороться с Королевой Бадианой и вернуть пропавших детей.

Сразу хочется отметить, что за основу сюжета взята средневековая немецкая легенда о гамельнском крысолове. Есть несколько вариантов данной истории. Я расскажу кратко самый популярный. Немецкий город Гамельн атаковали крысы. Никто не мог избавиться от надоедливых грызунов и магистрат пообещал хорошее вознаграждение тому, кто сможет спасти город от этой напасти. Появившийся из ниоткуда дудочник заиграл мелодию, на которую сбежались все крысы, а потом утопил их в реке. Но магистрат отказался платить ему. Обманутый дудочник вновь заиграл свою мелодию, которая загипнотизировала на этот раз детей, дальнейшая судьба которых неизвестна. То ли он тоже их утопил, то ли просто вывел их из города. Но по легенде дети исчезли. Историки так и не пришли к однозначному выводу, происходило нечто подобное на самом деле или нет. Но факт остается фактом. Легенда была очень популярна в средние века не только в Германии, но и в других странах. Она довольно часто используется в разных интерпретациях и в кинематографе, и в литературе, и в музыке. Здесь загипнотизированные дети тоже шли на звуки музыки и все флейтисты были одеты в яркие костюмы.

Ну, а злодеи, как обычно, хотят уничтожить нашу планету. В данном случае погрузить ее в черную дыру мечтаний, усыпив всех жителей. Что мне еще понравилось кроме легенды. Во-первых, как и все истории про сейлор воинов, это аниме отличается яркостью и обилием красок. Действительно все персонажи очень красиво нарисованы. Во-вторых, юмор. Спящая Усаги с вытекающей слюной меня рассмешила. Или момент, когда Такседо Маск не советует ей грызть кольца на детской площадке. В-третьих, в отличие от других мультфильмов аниме носит не только развлекательный характер, но и включает в себя драматические моменты. Конечно, не могу не отметить вечные ценности борцов за справедливость: любовь, дружба, самоотверженность и т.д. Еще очень понравились вступительные титры, когда показывали основных воинов в детстве. Но мне не нравится Чибиуса. Сам персонаж иногда бывает забавным, но детская любовная линия меня никак не впечатляет. Я даже четвертому сезону занизил оценку из-за ее странной дружбы с Пегасом. Без нее было бы гораздо лучше. Но в целом мне все равно понравилось.