Сэяма Такэси. Отзывы на фильмы — стр. 3

Самая стандартная анимешная рисовка персонажей и просто волшебная прорисовка столь прекрасных задников! Ведь они рисовались с реальных мест, что дает нам возможность заочно прогуляться по Японии. На всю жизнь запоминающийся опенинг (который я уже 4 года играю на пианино). Одно из первых аниме – впечатляющее и ужасающее…
Весь психодел сериала заключается в жестокости людей, которая взята из нашей жизни во всей своей красоте. Жестокость эта растет из алчности и любопытства. Из-за самолюбия и скуки. Человеческая жизнь выглядит дешевкой и бессмыслицей, которой так свободно распоряжаются все подряд.
Но по сути своей аниме – гарем. Куча голых девушек, много крови, спецслужбы, ученые и многие другие штампы… Ни кто из персов меня не цепанул и ни что особенного в сюжете повествовании замечено не было. НО! Мне безумно понравилась идея с векторами и та психология, что навязывается сериалом. Возможно, было бы больше денег, манги (которая закончилась на год позже сериала) вышло бы что-то более серьезное. Но уж что есть, то есть. И имея даже такой набор банальностей, аниме все равно трогает людей и задевает за живое. Есть в нем что-то особенное и впечатляющее

Иногда душа просит чего-то тёплого, душевного, но со смыслом. Возможно, здесь вы не увидите какой-то динамики или приключений, но иногда то, что рядом с нами уже может подарить уют. И именно своей простотой и непосредственностью данное аниме мне и понравилось.

Действие этой истории разворачивается в 1963-м году и это важный факт. Уми живёт в маленьком приморском городке и помогает во всём своей семье. Её мама находится вдали от дома, а её отец погиб во время Корейской войны, его корабль подорвался на мине и он погиб. Единственное что осталось у девочки от отца, это воспоминания и традиция с флагами.

Многие сейчас скажут, а что такого вообще в сюжете, ничего же особо не происходит. А что должно происходить в небольшом приморском городке? Естественно, большинство воспоминаний будет связано с учёбой в школе, да с повседневными обязанностями. Поэтому добавление к истории особых деталей даёт ей как раз больше реальности. Например, тема с детьми не является какой-то шуткой или выдумкой, потому что подобных случаев во время войны было очень много, и это действительно для многих оборачивалось травмой. Например, в Китае был случай, что женщина на свадьбе узнала в невесте сына свою пропавшую в детстве дочь, и повезло, что жених был приёмным, а не родным сыном. Поэтому такая ситуация меня очень тронула здесь.

Ещё мне очень понравилось то, как ребята взялись за дело с восстановлением здания для клубов, вся бы молодёжь так сплочённо работала.

Советую ли я к просмотру? Однозначно, особенно если вы любите душевные, а не конкретно сюжетные истории.

Просмотрено в рамках "ТТТ" совет от utrechko

Люблю уютные семейные фильмы, которые можно посмотреть вместе с мужем и детьми и эта история, как раз не исключение. Меня никогда не пугали серьёзные темы, меня никогда не пугало наличие каких-то эмоциональных и жизненных проблем у персонажа. Как по мне, так это даже плюс, что они поднимаются, и главное в какой-то степени дают утешение.

Наверное, здесь, мне было важно, покажут ли взаимодействие ребёнка и взрослых людей в момент жизненной трагедии и переживаний и отчасти я увидела здесь то, что я и хотела. Мне нравится то, что Окко смогла выбраться из оков переживаний и депрессии, но единственное но, для меня взрослые тут были несколько отстранёнными, несмотря на то, что активно помогали девочке. Но скорее всего это просто часть особенностей менталитета, хотя и не все японцы именно отстранённые.

Вообще это история девочки Окко которая потеряла своих родителей в результате автомобильной аварии и вынуждена была переехать жить из крупного города, в небольшой курортный посёлок к своей бабушке. И там ей предстояло научиться управлению семейной гостиницей.

Аниме невероятно светлое, несмотря на то что тут поднята непростая тема принятия смерти близких людей, эмоционального взросления героини. И здесь Окко будут сопровождать на этом пути не только взрослые и зрелые люди, но ещё и невидимые обитатели гостиницы, у которых тоже есть своя истории.

Меня впечатлило то, насколько зрелая и спокойная героиня, насколько она вдумывается в то, что вокруг неё происходит и вообще, у неё просто замечательный характер, которому многие могут позавидовать. И отдельное внимание здесь уделяется управлению гостиницей, как нужно относится к посетителям, что нужно делать для их комфорта. И я бы сама, с превеликим удовольствием пожила бы у Окко в гостях.

Просмотрено в рамках "Флэшмоб 2021" совет от masha-shamraeva

Не хотите ли вы провести время от Рождества до Нового Года с тремя бездомными, слоняясь по улицам, натыкаясь на странных субъектов вне закона и стараясь прокормить внезапно свалившегося на них младенца? Вот я очень рада, что познакомилась с этой необычной рождественской историей! Это тебе не милашный Дисней, мультик с самого начала явно не детский, с серьезными, непростыми темами. Сначала это даже как будто отвращает от мультфильма: уж очень странная рисовка, да и персонажи не такие, которые нравятся с первого взгляда. Но постепенно ты знакомишься с персонажами ближе, перживаешь с ними веселые и трогательные моменты, и вот уже не можешь оторвать глаза от экрана.

Да, не все в этом мультике гладко и логично, некоторое моменты заставляют высоко поднять брови, как например когда младенец внезапно начинает говорить, но есть совершенно необычная атмосфера.

Наверное этим он меня и зацепил: начиная смотреть, я соверщенно не ожидала, что он мне понравится. Он казался гораздо более топорным, чем оказался на самом деле. Хотя не все линии были доведены до конца и не все закончились положительно, все равно осталось ощущение праздника и семейного тепла. Именно ради таких экспериментов хочется смотреть фильмы, о которых ты раньше ничего не слышал!

Культовой аниме студии Гибли «Принцесса Мононоке» выдержало несколько прокатов в нашей стране, последний датируется прошлым годом, но и в июне 2010 года фильм тоже выходил, язык не повернётся назвать это «мультиком». Наконец-то познакомился с этой лентой и считаю, что она стоит каждой минуты своего хронометража. Далее поделюсь впечатлениями от знакомства и мыслями по этому поводу.

Повествовательный критерий (сюжет и сценарий). Убив вепря, юный принц Аситака навлек на себя смертельное проклятие. Старая знахарка предсказала, что только он сам способен изменить свою судьбу, и отважный воин отправился в опасное путешествие. Так он оказался в загадочной стране, где люди под предводительством злой госпожи Эбоси воевали с обитателями леса: духами, демонами и гигантскими существами, каких Аситака раньше никогда не видел. И была с ними принцесса Мононоке - повелительница зверей и дочь волчицы. Теперь судьба всех зависит только от одного воина - принца Аситаки.Известный японский аниматор Хаяо Миядзаки знаком большинству зрителей в первую очередь по «Унесенным призраками» – восхитительной сказке о девочке, угодившей в мир духов вслед за провинившимися перед божествами родителями. Удостоившееся «Оскара», лидирующее во всех топах «лучших мультфильмов» и бесспорно являющееся самым популярным полнометражным аниме в истории, этот фильм сегодня прочно закрепился в статусе визитной карточки режиссера. Что в каком-то смысле парадоксально, ведь «Унесенные» – вовсе не главная работа японского мастера, как принято считать. На мировой арене имя Миядзаки созданной им совместно с Исао Такахатой студии Ghibli прозвучало громко еще в 1997 году, за четыре года до «Унесенных призраками», с выходом на экраны «Принцессы Мононоке» – эпичного фэнтези о противостоянии людей и богов в антураже средневековой Японии. На родине режиссера эта монументальная во всех смыслах картина (говорят, Миядзаки лично отредактировал больше половины всех кадров фильма) произвела фурор, и на какой-то момент стала не только самым дорогим аниме, но и самой кассовой лентой в истории проката страны. Такой результат неудивителен, если знать, что Миядзаки собирался сделать «Мононоке» своим прощальным высказыванием – собственно, именно беспрецедентный успех ленты у зрителей вдохновил режиссера на новый проект, ставший в итоге «Унесенными призраками».

Сравнения между этими двумя лентами напрашиваются сами собой. Но мы скажем об их отличиях. Различаются повествовательные и смысловые интонации. Если «Унесенные» – это сентиментальная история о взрослении девочки-подростка, помещенная в фэнтезийный сеттинг, то «Мононоке» – многофигурная историческая сага, участие в которой принимают как минимум три главных и с десяток второстепенных героев. В «Унесенных» мы видим мир глазами ребенка словно сквозь сонную дымку, и потому острые углы в мультфильме сглажены, а даже самые отрицательные персонажи выставлены в итоге в позитивном свете. В «Мононоке» сюжетный мир и разворачивающийся внутри него конфликт представлен в максимальном соответствии с действительностью: тут нет абсолютно положительных или отрицательных персонажей, совершенные героями ошибки нельзя отыграть назад. А само противостояние человеческого с божественным (в данном случае с Природой) подано как нечто, чего при всем желании не получится избежать.

Миядзаки показал нам историю о поиске запутавшейся страной и героями своего пути великий аниматор вложил и экологическую линию, и христианский подтекст, и феминистический посыл (кроме выведенного за скобки императора все властные должности в картине занимают женщины), и собственные переживания за судьбу человечества. В плане содержательно перед нами пронзительная, и в то же время мудрая, история о любви и личной ответственности каждого человека, противостоянии человеческой жадности, звериному гневу и даже самой судьбе. В повествовательном отношении никаких претензий.

Визуальный критерий или как снято. Художники показали большое исполнительское мастерство. Каждый кадр, хоть и нарисован, но дышит жизнью. Каждый пейзаж так и хочется поставить на паузу и заскринить.  Музыка просто божественна, особенно тема финальных титров, проходящая красной нитью через всё повествование, невозможно не влюбиться в звучание этой истории, поскольку композитор сумел подобрать правильные мелодии и интонации для передачи всех оттенков этой истории. Финальная битва поставлена просто отлично, природа против человеческой алчности и амбициозности. По этому критерию никаких вопросов.

Вердиктируя. Эта история способна зацепить посылом, многоуровневым сюжетом и трансляцией вечных ценностей, отличное графическое исполнение и невероятную атмосферу большого эпического приключения. Рекомендую к знакомству всем ценителям жанра и цепляющих историй. Всем здоровья, добра и хорошего кино.

«Порко Россо» определен как приключенческое анимационное фентези, но это невероятная история на любой вкус и аудиторию.
Марко, единственный выживший, видел последний полет своего друга и других летчиков, после чего уже не мог смотреть на дела рук человеческих: войну, депрессию, фашизм. И принадлежать с людьми к одному виду не смог - дистанцировался буквально физическим отличием. Марко не столько в смирении, сколько в гармонии со своим образом: сам по себе и только со своим призванием. Следуя своим моральным принципам, он не может существовать с теми и за тех, кто называет себя людьми. Ведь понять их зачастую гораздо сложнее, чем поддающуюся законам науки технику.
Рядом с ним такие разные женщины, насквозь видящие в нем его сущность. Джина - мечта мужчин и воплощение женственности, собирающая восторженны взгляды и влюбленная в отчаявшегося пилота, позволившего себе любить только небо. Фио – восторженная и одаренная юная девушка-конструктор, которую постигла та же участь.
Самими достойными оказываются те, кто не стремится быть самыми заметными. И главный секрет не в том, вернул ли Марко себе человеческий облик. Даже, скорее всего, вернул и именно поэтому больше никому на глаза не показывался.

У кого-то тут веха в истории!

"Могилу светлячков" мне хотелось посмотреть очень-очень давно, сугубо из-за названия. Кто-то сообщил, что это о войне. О'кей. Когда появился доступ к интернету и началась эпоха "качай-смотри-что-хочешь" я предложила подруге посмотреть. В ответ мне было сказано, что ни за что на свете она не позволит мне это смотреть, не при ней и вообще не надо, ибо это слишком ужасно. В последующие годы тоже как-то не пришлось добраться, но всякий раз, когда заходила речь, смотревшие удрученно качали головами, вздыхали и говорили, что это прямо-таки ужасно, душераздирающе и вообще невозможно. Ну, при таком раскладе я себя, конечно, накрутила и ожидала увидеть полный мрак и безысходность, так что сей шедевр стал для меня самым настоящим откровением. Потому что я нашла его ужасно... милым. И светлым.

При всех кошмарах войны - постоянные бомбежки, потеря родных, и голод, бесконечный голод, ставящий людей в положение "каждый сам за себя" и превращающий нормальных людей в преступников и безумцев, - так вот, при всем при этом главный герой своей любовью к младшей сестренке прямо-таки озаряет все вокруг мягким светом, не хуже самих светлячков. И, что бы ни происходило, Сэйта и Сэйцуко играют и смеются всем и всему назло. Да, будут и мрачные времена, но ведь главное то, что они по-прежнему есть друг у друга.

Заканчивая просмотр, я уже собралась разразиться ворчанием, что, мол, в драматичную концовку влили слишком много слащавости, долго показывая играющую Сэцуко, но когда настала концовка-концовка, мне оставалось только восхищенно выдохнуть и поаплодировать создателям этого чуда.

Они умудрились показать тяжесть и жестокость войны, и вместе с тем - сделать историю красивой и светлой.

Очень интересный цикл из четырех короткометражек, объединённых общей темой: жизнь, любовь и проблемы дамочек за тридцать-сорок.

Больше всех мне понравилась первая из них - "Ветер с реки". Она, конечно, самая чувственная и самая невероятная из всех, но сюжет оказался очень близким для меня. Погоня за лучшим, пренебрежение тем, что имеешь, - ошибки, которых трудно избежать. Финал был особенно пронзительным, я даже всплакнула немного.

Вторая история - "Ужин" - самая тёплая и самая добрая. Женщине - главной героине - уже за тридцать, но в душе она - милая, немного наивная девочка. Она находит своё счастье, готовя для любимого человека необычайно вкусные блюда. Трогательная любовь, которую переживаеют главные герои, не может оставить равнодушным. А от кадров процесса готовки просто слюнки текут.

"Десятка лучших событий моей жизни" оказался самым комичным из четырёх фильмов. Забавная холостая сорокалетняя леди никак не может забыть свою первую любовь и попадает впросак. Немного гротескная история, весёлая и грустная одновременно.

"Не где-то, а здесь" - рассказ об унылой семейной жизни. Вечно уставшая мамочка не ладит с детьми, хочет только спать и страдает от долгих разговоров соседки, которая использует её, чтобы выговориться обо всех своих печалях. Жизнь проходит машинально и бессмысленно. Из всех фильмов этот - самый реалистичный. Он был бы совсем грустным, но преображение главной героини в финале настраивает на позитивный лад и даёт надежду на то, что её жизнь станет более яркой и радостной.