Отзывы на фильмы Маттиаса Шонартса c положительными оценками

Девочка в мальчике

По моему получился очень милый и вполне адекватный фильм. Я не хочу думать о том, какой же хитрый и жадный этот режиссёр Том Хупер, потому что снимает фильм не ради зрителя, а ради бабла и наград (а кто-то знает режиссёра, который снимает фильмы только ради зрителя?). Я не хочу считать, кто и сколько на этой картине заработал. Я просто хочу наслаждаться просмотром. И фильм бы мне не понравился, играй в нём хоть на малую долю менее профессиональные актёры чем Эдди Редмэйн и Алисия Викандер. Потому что тема в нём поднимается, мягко говоря, необычная. Если мне неудобно эту тему поднимать в разговоре, то для героев фильма - Эйнара и Герды - это было настоящим испытанием, тем более, беря во внимание время, когда эта история произошла.
1926 год. Копенгаген. Супружеская пара, прожившая вместе вот уже шесть лет. Оба - отличные художники, партнёры. Какие секреты у них могут быть друг от друга при таком уровне доверия? С одной стороны, скромный и преданный, любящий муж, а с другой - кокетливая и уверенная в себе... Лили. Самое главное, что жена полностью поддержала интересы мужа, не побоявшись осуждения общества. Ведь это так сложно понять и принять человека таким, какой он есть, со всеми его таракашками, особенно если эти самые таракашки одновременно бреют бороду и красят губы.

Понравилось наблюдать, как в Эйнаре пробуждалось его женское начало. Эти моменты, конечно же, были самыми смущательными, но я была восхищена именно игрой Эдди Редмэйна. Она на высоком уровне. Кстати, женщина из него получилась очень даже неплохая. Ну, может быть, только чуть-чуть поправиться не мешало бы. А то эти впалые щёки...

Если я пишу положительный отзыв на фильм про войну, то он действительно хорош, потому что эту тему я совсем не люблю. Честно говоря, я бы не стал смотреть этот фильм, если бы не решился познакомится ближе с голландским кинематографом. Во-первых, это самый дорогой фильм за всю историю голландского кино. Во-вторых, он выдвигался на Оскар и попал даже в shortlist. Так что, оставить его без внимания никак нельзя.

Мои ожидания более чем оправдались. Это действительно захватывающая авантюрная драма, разворачивающаяся на фоне Второй мировой войны, где главным действующим лицом будет еврейка Рахиль, за воспоминаниями которой будут следить зрители. Даже не верится, что на судьбу одной девушки могло выпасть столько испытаний. Хотя в начальных титрах говорится о том, что фильм основан на реальных событиях. Когда-то давно она выступала в немецких кабаре, но вынуждена была скрываться в Голландии из-за еврейского происхождения. Ей пообещали вывезти всю семью в безопасную зону, но отряд эсэсовцев расстрелял беглецов. Рахиль чудом спаслась и примкнула к отряду Сопротивления, где ей поручили опасную миссию — очаровать офицера гестапо Людвига Мюнтце. Перекрасившись в блондинку и сменив имя, девушка бесстрашно отправилась в логово врага.

Пол Верховен и Герард Сутеман столько всего намешали, что не перестаешь удивляться сюжетным перипетиям. Враги оказываются друзьями, а друзья — предателями. А главная героиня каким-то чудным образом оказывается постоянно в оппозиции и у тех, и у других. Одни считают ее еврейской шпионкой, другие — немецкой подстилкой, потому что везде она оказывается не вовремя. Только затесалась в компанию немецких офицеров, как Германия уже готова к капитуляции, а бывшие союзники считают ее предательницей, потому что она полюбила немца. Не успеет выбраться из очередной передряги, как снова лезет в самую гущу событий. Удивительная женщина!

Режиссура на высшем уровне. Стилизация под 40-ые годы мне показалась довольно убедительной, как и приход новой власти, которую сложно отличить от предыдущей (эпизоды с глумлением). Но больше всего меня поразила Кэрис ван Хаутен. Как же великолепно она исполнила главную роль! Аж дух захватывает! Я не верю, что это та самая актриса из южноафриканской драмы «Черные бабочки». Просто невероятная разница. Очень понравился образ Мюнтце в исполнении Себастьяна Коха. Пожалуй, их линия была самой увлекательной в фильме. По-моему, тут хватает всего: и любви, и заговоров, и предательства. Вот теперь я точно знаю, что в Голландии тоже снимают хорошие фильмы.

Какую важную тему попытался поднять этот фильм. О личном вкладе каждого в происходящих событиях. Всегда думала, что каждый вносит свою лепту, даже когда он не главный, а так пятый колосок в десятом ряду. И вот эта всегдашняя отговорка :"А что я мог сделать. Я - обычный маленький человек. Я бы не сделал, сделал кто-то другой." А тут нашёлся очень маленький человек, простой австрийский фермер, который не поступился свой совестью, взглядами и принципами. Пошёл до самого конца, не глядя, какая от этого кому будет выгода. Один фермер против всего фашистского режима!
Режиссер Террен Малик , несомненно, сделал глубокую философскую ленту. Она вся буквально пронизана глубокой любовью к простому крестьянскому труду. Во время просмотра самой хотелось попробовать пособирать, подоить, покосить, попахать... Сама природа тут тоже главный герой фильма. Конечно, создателей подвело воплощение этого на экране. Чудовищный хронометраж при таком не динамическом характере фильма сыграл с ними плохую шутку. Три часа неспешного рассказа могут отбить желание смотреть даже у преданных зрителей.
А вот актерские работы хороши. Полное погружение в сельскую жизнь, ни одной фальшивой ноты, все живут в том месте и в том времени. Особенно главный герой- что-бы ни делал: косил, пахал, стоял перед своими мучителями в тюрьме, ждал очередь на казнь - внешне ничего не проявлялось, говорящими были только глаза. Ему под стать его жена и мама.
Фильм еще до конца мною не осознан. Пусть каждый выбирает из аннотации сам - смотреть или нет

После того, как бруклинский бармен Боб Сагиновски спас породистого щенка, безжалостно выброшенного его хозяином и по совместительству шефом Боба в мусорный ящик, его жизнь кардинально изменилась и отнюдь не в лучшую сторону, хотя Бобу истово хочется верить, что жизнь это не только дерьмо, без просвета и привета с той неясной светлой стороны. Спасение беззащитного животного обернулось для Боба чередой мелких и крупных неприятностей, и вырваться из этого порочного круга роковых обстоятельств, нелепых случайностей и трагических закономерностей живым и здоровым едва ли возможно, особенно ты якшаешься с криминалитетом на злых улицах Нью-Йорка и еще к вящему своему ужасу держишь бандитский общак.
В своем голливудском дебюте, фильме "Общак" 2014 года, фабульный фундамент которого основан на произведении "Спасение животного" культового американского беллетриста Денниса Лихейна, который самолично адаптировал под кинематографические условия собственное произведение, известный бельгийский режиссер Михаэль Р. Роскам, дебютный фильм которого, "Бычара" 2011 года, был в числе номинантов на Оскар как "лучший иностранный фильм", действует без нажима, без натужных стараний и не тщится творить что-то свое, аутентичное и привычное его мировоззрению, на обломках старого, не гнушаясь тлетворной кройки по исключительно голливудским, а потому губительным лекалам. Бесспорно лишь одно в отношении "Общака", впервые широко представленном на международном кинофестивале в Торонто: при всех своих очевидных синематических переплетениях, множественных аллюзиях и отсылках как к творчеству Мартина Скорсезе, так и к братьям МакДона, фильм Роскама явственно оставляет впечатление пронзительного и обезоруживающего своей честностью авторского высказывания на тему, на которую уже успели высказаться чуть ли не все, кроме ленивых и бесталанных, естественно. Тему практически неосознанного и фактически коматозного жития-бытия обыкновенного и неприметного маленького человека, который волей множественных обстоятельств оказывается втянут в кровавый водоворот насилия и жестокости, и под давлением этого меняется, ломается, искривляется его разум, психика, жизненные устои и принципы, и он оказывается у той самой последней красной черты, переступив которую он утратит остатки своей гуманности. Сюжет достаточно привычен, и зритель к такого рода поворотам и ходам готов априори, принимая правила игры вначале Денниса Лихейна, а затем и самого режиссера, который осознанно поначалу идет по знакомой тропе, однако это оказывается лишь первой ступенью восприятия ленты, которая вскоре станет перманентно подбрасывать твисты, плести кружева интриги и кардинально размывать жанровые берега. Роскам при этом не поддается модным веяниям постмодернистских мистификаций, удерживая свой режиссерский стиль в рамках напряженности и сгущенной мрачности, но воспроизводя неонуар в плотных тонах реалистического повествования. Роскам решает сюжетные ребусы современного неонуара не по жанровым лекалам, предпочитая камерности стандартной криминальной зарисовки из жизни нью-йоркского дна универсальные мазки обобществляющей истории о выстраданном добре, спасении и человеческом раскаянии в мире, где все эти постулаты являются уже давно вымертвевшими и ненужными. Роскам умело ищет собственные кинематографические приемы для воплощения этих крайне непростых и парадоксально несложных тем, сооружая множественный фабульный лабиринт, многоходовые решения, совмещая в единое целое и личную историю, и историю всеобщую. Здесь загадочная Надя становится для Боба тем единственным островком, который и согреет, и пожалеет, и примет тебя hoc est quod; здесь нет виновных и безвинных, здесь есть просто люди, лишенные непогрешности, и здесь все друг другу должны. Кто-то деньги, кто-то душу. Но расплата ожидает каждого за углом, и путь к спасению не будет усеян розами, а будет засыпан сухими перележавшими гнилостно-желтыми листьями и трупами.
Гангстерские страсти становятся лишь эдаким красочным фоном для поступательного развития в этой нарочито лишенной теплых красок истории разрушенного гуманизма и вынужденного спасения не столь животного, сколь самого человека. Однако Роскама назвать гуманистом, простым теоретиком жанра, едва ли можно. Достопочтенный режиссер является искусным практиком, черпающем свое вдохновение из бездонного колодца жизни. Рефлексирующему молчаливому протагонисту Бобу он противопоставляет в большем количестве целую галерею беспробудно жестоких бандитов, ведомых лишь собственными жаждой и жадностью, но отнюдь не жалостью, ведомых инстинктивными порывами самого низменного порядка. Боб оказывается одним против всех, его истине и праву на спасение противопоставляется жесткая проза криминальной правды и право быть сильным, быть первым, быть тем кто ломает череп, а не тем, кому ломают череп. Бунт маленького человека было легко спрогнозировать, но предсказать что именно он совершит едва ли было можно. Бог из машины ухмыляется зверским оскалом Бога злых улиц, который не терпит слабости, сентиментальности. Финал становится чересчур очевидным, гуманизм терпит крах, а сиюминутная любовь становится любовью до гроба.

Очень необычный фильм и очень необычная тема.
В фильм рассказывается о реальном человеке трансгендере Эйнаре Магнусе Аднреасе Вегенер, которому первому сделали операцию по изменению пола , взявшем имя Лили Эльбе а потом официально и паспорт и имя Лили Ильзе Эльвенес.
Мне трудно понять этого человека, эту болезнь, но то, что рассказано в фильме воспринималось хоть и и неоднозначно , но я не могла была порой скрыть даже слезы.
Причем слезы были не только по Лили, но и по жене Эйнара Герды , с которой он был много лет в браке , но и потом она не оставляла его, поддерживала во всем и помогала, даже тогда, когда Эйнар стал Лили и брак был расторгнут.
Я не могу представить какой путь пришлось пройти этой паре, чтобы добиться результатов.
В фильме очень эмоционально рассказывается и об совместной жизни до и конечно после.
Актер Эдди Редмэйн сыгравший Эйнара и Лили просто потряс своей игрой и перевоплощением. Он полностью перевоплотился в Лили, и те изменения которые происходили с каждой минутой, годом с реальным персонажем Эдди очень хорошо показаны актером. Очень эмоциональньй фильм, и смотреть его порой просто трудно , но актер так передал борьбу с собой персонажа, что я , которая с неодобрением, со скепсисом, с подозрением, смотревшая на эту проблему в действительной жизни поверила ему и конечно сопереживала.
В фильме просто потрясающе передана атмосфера тех лет, а картины , ландшафт Дании просто потрясает. Эта суровая красота, очень соответствует настроению фильма. Создатели его нашли нужные картинки, чтобы показать Данию. И музыка, сопровождающая фильм как нельзя подходит ему.
Я была потрясена, как можно было любить своего мужа, чтобы пройти с ним тот путь, что они прошли, не оставлять его до последней минуты. Эта любовь просто потрясла меня. И надо заметить, что происходило это не сейчас, а в начале 20 века, когда были совсем другие отношения. А уж про медицину тех лет говорить просто страшно- персонаж прошел и через лечение радиацией, и угрозу оказаться в психушке, но с диагнозом совсем не тем.
Конечно, исход был ясен, да я и знала историю жизни Эйнара/Лили, но смотреть фильм было интересно. Неоднозначная тема, необычный фильм и рекомендовать его никому не буду никогда , но я не жалею , что его смотрела. Актер в фильме просто великолепный.

Maryland # Мэриленд # Телохранитель
.
Я буду с тобой всегда!
.
-Канада. Природа, озера. Я прямо так и вижу как Вы охотитесь на медведей...
.
Сюжет: Винсент Лора, спецназовец, прошел Афганистан, но отправлен в запас по состоянию здоровья. Страх и тревога усиливаются, заглушить их помогают лекарства. Имад Валид, состоятельный ливанец, нанимает Винсента для охраны жены Джесси и сына Али на время его отсутствия. Вначале работа кажется рутинной, но внезапно всё меняется
.
Любовь, это последнее что интересует телохранителя, но он всё чаще думает о Джесси. Они оказываются "заперты" в поместье Мэрилэнд и не очень ладят. Винсент со своими обязанностями справляется на отлично. Он замечает любые изменения и реагирует на них. Когда Винсент сообщает Джесси, что за ними следят, конфликт остывает, потому что женщина осознает, только он сможет защитить их
.
Matthias Schoenaerts в процессе съемок спал 2 часа в сутки, чтобы перевоплотится в персонажа с ПТСР, которого мучают страхи и тревожные видения. С ролью он справился великолепно! Война Винсента изранила, но не поглотила. У Лора доброе сердце (он с уважением относится к Джесси, внимателен к мальчику, заботится о собаке). Может быть капля любви и нежности, могла бы вернуть его к нормальной жизни. Режиссер Alice Winocour призналась, что снимала фильм «под» Маттиаса Шонартса. Здесь явно ситуация "Когда женщина любит мужчину", главный герой показан глазами именно влюбленной женщины (г-жа Винокур простите, но это заметно!), неравнодушной к его судьбе. При этом я с Алис согласна на 100%, потому что мне Маттиасс нравится! Diane Kruger очень красива здесь, отстраненная и чувственная одновременно
.
✔️Первые 45 минут сюжет очень неторопливо развивается, зато к финалу напряжение достигает пика. Достаточно мрачный проект (не по цветовой гамме, а по ощущениям), есть достаточно жестокие, реалистичные сцены драк. Отличный OST от Gesaffelstein
.
✔️Про финал - я лишь через 15 минут после просмотра окончательно поняла что к чему. О, да, режиссер сумела напоследок вогнать острый нож между лопаток.

Сложно представить себя на месте людей, которые жили во времена истории "Девушки из Дании". Тогда, когда трансгендерность и гомосексуализм считались серьезными психиатрическими заболеваниями и принудительно лечились с помощью радиации. Что люди, имеющие данную "проблему" могли думать о себе и мире вокруг? Как им удавалось пережевывать свою боль день за днем и год за годом?

Эйнер и Гретта - художники, они женаты уже шесть лет, и, на первый взгляд, они счастливы, кроме, разве что, того, что им не удается завести ребенка.
Обстоятельства складываются так, что Эйнеру приходится по просьбе жены примерять на себя женскую роль. Позже он понимает, что в нем просыпается то, что дремало внутри начиная с ранних детских лет. Вскользь брошенное прозвище "Лили" становится точкой отсчета для жизни нового человека.

Прототипом "Девушки из Дании" был реальный человек - первый, на ком была произведена операция по смене биологического пола. Путь этот был, несомненно, анархический, как со стороны общества, так и со стороны официальной медицины - но кому-то необходимо было сделать этот шаг, и он был сделан.

В фильме трогает игра главных героев - смысла нет говорить о таланте Эдди Редмейна, который так органично перевоплотился, что ему верить просто безусловно, но и роль Гретты сыграна Алисией Викандер безупречно.

Для тех, кто не считает тему этого фильма близкой, стоит сказать - это кино не о вторичных половых признаках, и даже не об однополых отношениях. Это история огромной любви - любви Гретты к своему мужу, стремлению помочь, именно том случае, где "любовь долготерпит и милосердствует, и ничего не требует взамен". Это история об обретении себя, и история просто потрясающая.