Отзывы на фильмы Майкла Ангарано

Хотелось бы сразу «поблагодарить» (именно так, в кавычках) всех тех людей, которые на своих сайтах и в отзывах называют этот фильм комедией. Именно из-за них мои ожидания от этого фильма были глубоким заблуждением. Нет, вначале было неплохо, но чем дольше смотрел, тем больше сомневался в том, что смотрю комедию. Это было все что угодно, но только не комедия.

Понятно, что можно посчитать сцены самоистязания чем-то вроде «Jackass». Но здесь нет никакой фантазии. Ударить ногой по креслу, или подержать руку над огнем. Ничего этого не покажут, просто подразумевают, что это произошло. После просмотра, я склонился к мысли, что жанр этого фильма - притча. И только в силу скудоумия, я не смог понять всей глубины этой притчи. Второй вариант - я все-таки заблуждаюсь, и это не притча, а просто нечто непонятное. Но и в этом случае я не знаю, зачем сняли этот фильм.

Судите сами. Идея с чайником, дарящим деньги за боль – отличная и богатая. Из нее можно сделать любой фильм – комедию, боевик, драму. Что угодно. Авторы же сняли что-то невнятное. Герои у нас – парочка из высших слоев социального дна. Она – безработная, с высшим образованием, перманентно ищущая работу. Он – мелкий клерк с мечтами о повышении, но вместо этого уволенный. Какая могла бы получиться драма о «лишних людях» - Тургенев потирает руки в предвкушении. Они живут в доме, на оплату которого уходят последние доллары. Домовладелец – бывший одноклассник этой парочки активно подкатывает к главной героине и издевающийся над её мужем. Их друзья внезапно разбогатели не слишком праведным путем. Теперь к Тургеневу присоединяется Достоевский, в ожидании философской дилеммы: «Тварь ли я дрожащая…» Но нет, классики могут отдохнуть.

Все на что хватает авторов – это развить эти темы. Домовладелец унижает дальше. Герои покупают машину и дом. Становятся на одну ступень с богатеями. Пытаются компенсировать собственную бедность. Через некоторое время понимаешь, почему эти ребята так и не смогли разбогатеть. Да потому что они, тупые. Нет серьезно. У них совершенно атрофировано здравомыслие. Что будет делать умный человек, получив волшебный предмет? Естественно спрячет его понадежнее. Умный человек после покупки огромного дома, наймет охрану. Умный человек после ограбления обратится в полицию. Но наши герои не такие. Они повсюду таскают чайник с собой, а в вопросах безопасности руководствуются правилом – «да кому мы нужны».

Опять же, выяснив принципы работы чайника, любой человек понял бы, что нужно срочно строить приют для садомазохистов. Или бойцовский клуб. Или парк для экстремальных удовольствий «намажься медом и победи медведя». Вот и куча «пищи» для чайника. Но нет, наши герои опять поражают умом. Они экспериментируют на себе. Сначала бьют друг-друга, потом рассказывают гадости. Впрочем, моя идея о том, что этот фильм является притчей, в какой-то мере оправдывает их тупость.

Проблема начинается, когда пытаешься понять – о чем притча. Не надо делать больно любимым? Нет, тут все наоборот – делай любимым больно, они все равно все простят. Очень сложно остановится, когда дело доходит до денег? Миллионы людей просадивших все в азартных играх утверждают, что новизной эта мысль не отличается. Что там еще может быть? Берегите друг-друга? Серьезно? После всего того, что они друг с другом сделали? Какие еще мысли есть?

Сам фильм получился очень неровным. Создатели сами не решили, что же им делать с такой богатой и провокационной идеей. Показать, как парочка обычных обывателей под влиянием жадности и алчности превращаются в беспощадных чудовищ? Нет и нет. Не смогли авторы, не рискнули. Все ждешь чего-то интересного, какого-то откровения в фильме, неожиданного поворота мысли. А получаешь очередные идиотические поступки героев – аттракцион срыва покровов среди знакомых, «приход на перестрелку с ножом» и прочие вещи, вызывающие чувство стыда.

Еще одна проблема - все раны и синяки заживают на героях достаточно быстро. Только что дубасили себя молотком, а сейчас все как обычно. Жгли руки – и ничего. Думаю, оставь создатели все эти отметины, мысль была бы более доходчивой – за каждый доллар ты платишь чем-то. Своей красотой, своей функциональностью, своим здоровьем. Но основной мыслью видимо является то, что за все герои должны платить своей душой. Правда, показать эту цену у них не получилось. Парочка грустных диалогов и сцен не в счет.

Динамика фильма довольно четко отражает полет мысли авторов. Вначале они хотели снять комедию, но где-то минут через двадцать поняли, что в комедии философская мысль передается плохо (ошибаются, но не об этом сейчас речь). После этого начали нагнетать обстановку, убрав все забавные детали, оставив диалоги на тему «Ну мы же сможем остановиться? Да? Да?». Ну а ближе к концу пошли вообще какие-то странные действия, включающие в себя японского монаха, перестрелку и главное – «ПОНИМАНИЕ» (именно так заглавными буквами) главными героями собственных ошибок.

Немного спасает фильм игра актеров. Они неплохие, милые и достаточно характерные. Играют хорошо. Правда, у меня сложилось мнение, что они сами не знали, что от них хотят. Просто им не смогли донести. Вот и играют они все что угодно, но только не то, чего ждешь. Вообще, все в этом фильме выглядит малобюджетно. Никаких спецэффектов здесь ждать не стоит. Максимум – фонтан денег из чайника. Картинка тоже смотрится несколько убого. Не знаю, чем это объяснить. Но работа оператора, декорации и прочее – представлены очень бедно. В шикарном доме главных героев никакой мебели. Богатый район выглядит как пустырь. Интересных планов тоже не завезли.

Одним словом – очередная забавная и провокационная идея, которую так и не смогли хорошо реализовать. Из нее можно было бы сделать и суровую драму и искрометную комедию, но авторы видимо решили пойти своим путем, и в результате получили нечто среднее и невнятное. То ли несмешная комедия, то ли скучная драма, то ли притча непонятно о чем.

Где искать смысл жизни? В картинах, которые ты рисуешь? В домашних заданиях, которые ты выполняешь каждый день? В жизнь, которой однажды также придет конец? Или может быть в прекрасном, что тебя окружает? А где это прекрасное? А оно может быть совсем рядом. Так часто наша жизнь может состоять из кучи неприятных событий и выводов, которые могут привести к отсутствию смысла во всем, что тебя окружает. Но стоит оглянуться на что-то или остановиться и присмотреться к миру, и уже есть появляется шанс увидеть жизнь под другим углом, а может и найти то особенное, что будет тебя вдохновлять или даст другой взгляд на то, что казалось обыденным. Главный герой был не от мира сего, со своими странными высказываниями. Все время пререкался с преподавателями и получал насмешки от окружающих, но он был умным и хорошо начитанным. Просто его семья не подавала хорошего примера и пряталась от проблем. Как простой подросток найдет себя в жизни, если даже его родители не могут "повзрослеть" и начать решать проблемы. Но судьба преподносит ему сюрприз, и он не во всем может оказаться прекрасным, и тогда он начинает жить как взрослый человек, найдя то, к чему хочет стремиться.

1982 год, Нью-Йорк, Бруклин. Молодой парень по имени Крис, принадлежащий к низам нью-йоркского социума, мечтал едва ли не с самых пеленок стать копом, стражем закона на грязных и опасных бруклинских улицах, но вместо этой заветной мечты ему пришлось довольствоваться местом инкассатора в местном гиблом банке. И шла бы жизнь Криса по своей обыденной колее, если б не жадный и алчный друг его Эдди, по вине которого Крис невольно встал по ту сторону закона и перешел дорогу локальным донам Корлеоне.

Чрезвычайно перспективный американский режиссер и сценарист Дито Монтиель принадлежит к небольшой, но очень знаковой в культурологическо-кинематографическом плане когорте режиссеров, избравших главным местом действия преимущественного большинства своих творений родной для них город Нью-Йорк. Конечно, пока еще Дито Монтиелю очень и очень далеко до уровня Фрэнсиса Форда Копполы, Вуди Аллена или Мартина Скорсезе, хоть Монтиель и норовит с каждой следующей своей картиной стать новым криминальным летописцем Большого Яблока. Впрочем, Нью-Йорк и родной для достопочтенного режиссера Бруклин иногда предстает совершенно разным в его работах: от овеянного эскапистской ностальгией Бруклина в «Боях без правил» до жестокого и криминального в недавней картине «Эмпайр Стейт», по своей стилистике и художественной направленности отсылающей к художественным изысканиям еще одного нью-йоркского летописца, чернокожего трибуна Спайка Ли, умело сочетающего в своих фильмах как острую социальную направленность, так и критическое бытописательство. Хотя, конечно же, ближе всего по своей кинематографической плоти фильм «Эмпайр Стейт» к малобюджетным работам еще одного коренного и непризнанного нью-йоркца Майкла Корренте, его фильмам «Законы Бруклина», «Федерал Хилл» и «За пределами Провиденса».

«Эмпайр Стейт», основная фабула которого основана на реальных событиях, вновь возвращает зрителя, как и предыдущие работы режиссера, в прошлое, в 80-е годы. Вышедший и сам из социальных низов, режиссер делает и главными героями всех своих картин, и «Эмпайр Стейт» в том числе, таких же люмпенов, у которых в жизни фактически нет никаких шансов и перспектив. Стремление же вырваться за пределы собственного круга, стать всеми, будучи никем оказывается губительным и очень опасным для героев Лиама Хемсворта и Майкла Ангарано. Нечто подобное зрители могли наблюдать в «Кровью и потом: Анаболики» Майкла Бэя, однако Дито Монтиель витиеватым лабиринтообразным путем гротеска и откровенного фарса не пошел, сосредоточившись на реалистической линии повествования.

Впрочем, есть в «Эмпайр Стейт» и определенные минусы при относительно небольшом количестве плюсов данной картины. Главной и наиболее заметной отрицательной чертой фильма стала его жанровая разбалансированность и явное неумение режиссера создать цельное недискретное произведение. Монтиель всячески пытается охватить в картине все, что только можно, создав и социальную драму, и гангстерский боевик, и криминальный триллер, однако ни в одном из этих жанров фильм не добивается ощутимых успехов и многие сцены фильма кажутся абсолютно вырванными из общего контекста. Переходы от одного жанра к другому, а потом и к третьему выглядят в картине нелепо, чрезвычайно резко и аляповато и то, что в руках Скорсезе и Спайка Ли стало бы однозначно шедевром или неплохой работой, у Монтиеля становится скучным и заурядным второсортным зрелищем. Весь экшен в ленте немногочислен и подан зрителю оператором Даной Гонсалез скомканно, рвано и чересчур лаконично.

Не тянет на выдающуюся и актерская игра в ленте, ибо по сути своей единственным по-настоящему интересным персонажем фильма стал герой Дуэйна Джонсона, тогда как главные и центральные персонажи, носители режиссерского замысла, сыграны дуэтом Хемсворт — Ангарано несколько стандартно и клишированно, не походя даже на уцененный вариант культового дуэта Де Ниро — Пеши, которые, будь они намного помоложе, гипотетически идеально бы вписались в структуру нарратива картины.

Но, несмотря на столь громадное обилие минусов, фильм «Эмпайр Стейт» нельзя назвать по-настоящему ужасным и бездарным. Фильм приятно смотрится, легко проглатывается и производит явственное ощущение сугубо одноразовой киноработы, априори не претендующей ни на что большее. Это кино, которое интересно лишь фактом реальности произошедших событий, кино, которое очень неумело балансирует на грани серьезности и развлекательности и которое рекомендуемо лишь рьяным синефилам и ньюйоркофилам.

В последнее время с грустью смотрю фильмы со Стетхэмом понимая, что у меня остается их все меньше и меньше... и это говорит человек, который полгода назад ворчал "да ну этого Стетхэма, все фильмы у него однообразные". Мнение по поводу фильмов я не изменила, они действительно почти все похожи как один, но мне стал нравится Стетхэм, особенно ему идет образ крутого парня: кожаная крутка, темные очки, пистолет и кулаки, а иногда и простая ложка :D
Ник (Джейсон Стетхэм) работает охранником в казино, точнее для людей, которые играют в казино и бояться уходить с выигрышем. Однажды к Нику приходит девушка и просит того наказать какого-то гангстера за то, что он с ней сделал, Ник по доброте душевной, да и должок за ним перед девушкой - соглашается. И конечно же попадает в переделку. А ведь он просто мечтает заработать побольше денег, купить яхту и уехать на Корсику. В то же время один очень умный, но скромный парень Сайрус нанимает Ника для охраны. Они немного помогли друг другу справиться с собственными страхами, даже стали друзьями.
Концовка ожидаема, не знала, что можно такие чудеса творить с помощью ложки :D А еще мне понравилось как Джейсон с помощью кредитной карточки отмудохал таких огромных парней))) В общем не самый лучший фильм со Стетхэмом, но для его любителей на один раз пойдет.

Что: школьная мелодрама
Где: Нью-Йорк
Когда: целый 2010 год
История о том, что Чарли променял шоколадную фабрику на жизнь депрессивного подростка.
Когда ты смотришь янг адалт в 20 лет и в 30 - это две совершенно разные истории. Тогда я видела стильную картинку и жизнеутверждающий сюжет. Сейчас же скорее мальчика, перечитавшего Ницше и чатиков психологической помощи. Жизнь - тлен и все катится к чертям, но тут появилась ОНА!Девочка, выросшая в захолустье и капризом судьбы попавшая в элитную школу. Кажется, невысокий рейтинг объясняется неправдоподобием. Депрессивный девственник не будет сбегать от самой красивой девчонки школы, когда она предлагает ему переспать. Он не будет кокетливо наводить туману, потому что в 17 лет гормоны не столь управляемы. И это не выглядит как реальные психологические проблемы, а просто как способ "интересничать". В этом плане напоминает давно просмотренный фильм, где парень всеми возможными способами инсценирует собственную смерть, лишь бы его заметили родители. Здесь же, кажется, парню не хватает пизд**ей, а не мотивации.
Я нежно люблю Фредди Хаймора за его детские фильмы Артуры, Август Раш, 5 детей и рождество. Идеальный мальчик из мелкой буржуазии. Когда-нибудь (да услышит мне etapoid), в афише появятся его сериалы, вроде Отеля Бейтса и Хорошего доктора, которые видела только мельком, когда их крутили по тв. Он действительно хороший актер, если требуется сыграть слегка аутичного, но талантливого мальчика. В этом он чем-то напоминает Эдди Редмайна. У обоих в официальной версии имени - уменьшительно-ласкательное. И оба в свои тридцать (сорок) похожи на подростков. Я с трудом понимаю кто пишет сценарии для мелодрам. Вот же ш. Фильм с сюжетом в миллион долларов, который больше напоминает мокрые фантазии подростка, чем взрослого человека.
Но кривые съемки, пара шикарных файлов и абсолютно дурной сюжеты решили исход дела.

Просмотр данного фильма мне был предложен телевидением, и я не пожалел, что посмотрел, потому что Стивен Содерберг умеет снять фильм, в котором может уместить и неторопливость повествование и экшн, причём он сумел это правильно распределить и расставить приоритеты. Фильм приятно посмотреть, когда совсем делать нечего и этот фильм первым попался под руку. Фильм определенно стоит посмотреть, потому что данное кино определенно имеет в себе драматичный зачин и качественный сценарий, где неплохо прописаны диалоги и всё здесь логически обоснованно.

Основная канва не нова, но сейчас редкий фильм похвалится логикой и качественной приключенческой составляющей. Работа спецагента опасна и трудна, а уж если тебя решили без твоего на то согласия ввести в какую-то крупномасштабную игру и использовать как средство, приходит время взять пистолет и начать мстить всем тем, кто подставил тебя под удар…

Фильм несмотря на свою обыденность всё равно интригует и с каждой минутой просмотра хочется узнать, как дальше развернуться события, фильм подкупает интересом и мужским кастом, все звезды, даже Майкл Дуглас сюда попал и отыграл неплохо. Джина Карано, обаятельна и привлекательна, опасная штучка, зазеваешься, она тебя быстро без достоинства оставит, то, что называется «неприступная краса», Эван МакГрегор отлично сыграл, мне вообще нравится этот актер, самые запоминающиеся его роли, это Оби Ван Кеноби, Патрик МакКена, Линкольн — Шесть Эхо и еще некоторые другие роли.

В итоге мы получаем кино, которое цепляет с первых кадров, кино в котором грамотно распределена линия драмы и боевика, что в соединении даёт неплохую картину, которую можно посмотреть, не отвлекаясь ни на что. Фильм мне понравился, Стивен Содерберг держится своего стиля и по-моему у него неплохо получилось.

9 из 10

От оскароносного режиссера, снявшего трилогию про друзей Оушена, изначально ждешь добротный боевик. Тем более с таким звездным составом: МакГрегор, Майкл Дуглас, Антонио Бандерас, Ченнинг Татум, Майкл Фассбендер… К сожалению, наличие громких имен не всегда служит гарантией качества.

Сюжет очень вялый, что абсолютно недопустимо в этом жанре. Мэллори Кейн — эдакий Борн в юбке. Ее отправляют на задание в Барселону, а потом подставляют в Дублине. Банально. Это мы видели почти в каждом втором боевике. Вот только тут непонятно совсем, почему подставили именно ее. И вроде была динамика и хорошо поставленные драки. Джина Карано неплохо надрала зад Татуму в кафе и лихо разделалась с Фассбендером в гостиничном номере. Но почему же все вместе выглядит так уныло?!

Одним из главных минусов для меня стал отвратительно подобранный саундтрек. В эпизодах с драками хотелось мощного саунда, а фоном играет музыка из дешевого гангстерского боевичка второй категории. Диалоги отвратительны. Совсем непонятно, почему начался весь сыр-бор. Слишком много имен. Сложно установить их взаимосвязь друг с другом. Слишком много вопросов. Почему такая крутая Мэллори, с которой не могут справиться мужики, вдруг решила излить душу случайному попутчику?! Почему она легко выслеживает своих врагов в одиночку, но они всей шайкой не могут ее выследить?!

В общем, сюжет провальный. Поставлю тройку только за актерский состав и хорошие драки. Но их можно увидеть в трейлере за 2 минуты с более подходящим музыкальным сопровождением. Полную версию смотреть не рекомендую. Фильм не смог меня отправить в нокаут, зато я смог отправить его в корзину, чего и вам советую.