Отзывы на фильмы Джона Корбетт

Когда этот фильм только вышел в кинотеатрах, я, увидев свою любимую актрису и певицу, Дженнифер Лопез, на обложке, решила, что должна это посмотреть. Но меня остановили, сказав, что этот фильм - аля "Пятьдесят оттенков серого". Ничего подобного. Да, есть интимная сцена. Одна. Больше ничего общего с бдсмщиной нет.
Пройдемся по сюжету. Главной героине Клэр на протяжении долгого времени изменяет муж, достаточно долгого, чтобы с ним развестись, но она почему-то медлит. Хотя тут всё понятно. Она надеется, что муж окстится, вернётся в семью, и всё будет как прежде. Но голод не тётка и в лес не убежит, воздержание на протяжении нескольких месяцев даёт о себе знать, и, довольно предсказуемо, она попьяни переспала с очаровашкой, симпотяшкой, обаяшкой и просто красавчиком соседом Ноем, которого играет Райан Гузман из "Шаг вперед - 4".

"Поклонник", он же "Сосед", он же псих. И те, кто хотя бы смотрели трейлер поймут о чем я. ИМХО, на эту роль больше подходят
Йен Самерхолдер или Майкл Тревино.
Ну не похож Гузман на кровожадного и одержимого маньяка. Мне он весь фильм казался милашкой, которого за щечки хочется потрепать.
Ной помешан на истории об Ахиллесе и проводит параллель между его и своей жизнью. Точнее, это он представляет себя могучим Ахиллесом, который должен бороться за свою любовь и наказывать предателей. Одним словом, псих, что тут скажешь... Как же ловко режиссер связал классику и порно. Вроде бы извращенщина, но с великим смыслом. Не поспоришь.
Хоть задумка и не нова, даже слегка избита, думаю её оценят дамочки бальзаковского возраста.
Лично я не против такого вот приключения (конечно же, без последствий), когда мне будет за 40 и жизнь станет до тошноты однообразна и скучна. Тем более я тоже, как и главная героиня, преподаватель, и если б на старости лет моим "поклонником" стал бы кто-нибудь из моих учеников, я б тряхнула стариной (можете сколько угодно меня обвинять в совращении малолетних).
+ БОНУС:

- Приходи сегодня ночью. Когда они заснут. В два часа.
- Пошёл ты в задницу.
- Если только в твою.

Первая мысль, которая возникла после просмотра фильма: ну и зачем все это было?
Начиналось все романтично. Парень встречает девушку, влюбляется в нее, но девушка со странностями. Нам должна благоволить судьба, если мы еще раз встретимся, то может быть что-нибудь и получится. Хорошо, встречаются на следующий день в Нью-Йорке, но и этого оказывается мало. Он пишет свой телефон и имя на пятидолларовой купюре, а она покупает на нее жвачку и говорит: - Если вернется, то мы будем вместе. Но, чтобы уравновесить шансы, она сообщает ему, что напишет на книге "Любовь во время чумы" свое имя и телефон и продаст в букинистический магазин эту книгу. При этом, она из Англии...
И что мы имеем в итоге? Он готов уже жениться, сделал предложение, но Сара не выходит у него из головы. Он за 7 лет так и не смог найти ту книгу и, понимая всю тщетность своих поисков, решает жениться на другой девушке. Сара сама должна выйти замуж, но та встреча тоже не дает ей покоя и перед самой свадьбой, она срывается на выходные в Нью-Йорк. Естественно, прямо перед свадьбой находится и та самая книга, и та самая купюра - это 7 лет спустя-то.
И что мы имеем в итоге? А в итоге две сорванные свадьбы, разбитые чувства партнеров, зато они нашли друг друга. А всего этого можно было бы и избежать не страдай Сара ерундой с самого начала.
В фильме куча роялей в кустах, все сшито белыми нитками и было единственное желание, чтобы у Сары ничего не получилось. Фильм не понравился совсем.

Давно хотела добраться до фильма, который открыл когда-то для нас новую романтическую комедийную героиню Нию Вардалос.
Надо же, какая Тула вначале... страшненькая. ))) Тяжело все же жить в семье, которая очень старается сохранить свои национальные традиции в чужой стране. Все эти налагаемые ограничения: ходить только в греческую школу, работать только в семейном бизнесе и не видеть в жизни никакой другой цели, кроме как выйти замуж за греческого парня, нарожать ему кучу детишек и опять же работать в семейном бизнесе. И знать, что если выбьешься из шаблона, кто-нибудь из соседей или родственников обязательно увидит и скажет кому-то, кто скажет кому-то, кто скажет кому-то, кто доложит родителям.
И как же здорово преображается Тула, когда понимает, что больше не хочет так жить. И не последнюю роль в этом, кстати, играет ее мать.

Мужчина, может быть, и голова дома, но женщина – шея, которая крутит головой, куда ей вздумается.

Женщины в семье Портокалос вообще играют немаловажную роль. На них все держится, на них дом, семья и работа, на них воспитание детей. На них манипулирование мужьями. )))) А папашу иногда хотелось стукнуть. Особенно когда он даже на стремления и таланты сына не обращал ни малейшего внимания. Зато в каждом слове есть корни из греческого, да-а-а-а, это важно, конечно. А то, что сын любит и умеет рисовать - это мелочи, ага.
Любовная история между главными героями очень милая. Туле очень повезло с первой любовью, которая стала любовью на всю жизнь. Йен оказался мужчиной, который готов на все ради любимой. Он принял Тулу такой, какая она есть со всеми ее... родственниками. ))) А семейка еще та, со всеми этими дядями, тетями, кузенами, кузинами и их детьми, которых зовут совершенно одинаково. И бабушкой, привезенной из Греции, которая все время сбегает из дома и обзывает всех кровожадными турками. )))
Показательный момент - церковь во время свадьбы и полностью заполненная половина невесты с полупустой половиной жениха.
В общем, милая романтическая комедия с кучей прекрасных второстепенных персонажей. Но пересматривать не тянет, так что 7 из 10 в самый раз.

Интуиция подскажет

Мы привыкли видеть Кейс Бекинсейл в образе сексуальной вампирши в латексе в Другом мире, но здесь она такая красивая и мимимилая, что невозможно оторваться от экрана. Забавно, что во время съемок фильма Джона Кьюсака знали все, а вот Кейт Б. нет. Сейчас, как мне кажется, ситуация переменилась.

Что происходит? В новогодний денек встречает Джонатан Сару. Они неравнодушны друг к другу, но Сара верить в судьбу, а Джонатан не может противиться чаровнице. В итоге И они решают проверить судьбу: он пишет свой телефон на банкноте, она - в книге. Купюру разменивают, а книгу сдают букинисту.
Конечно, проходит не день, и не два для того, чтобы Сара и Джонатан снова встретились друг с другом... А целые годы. По первоначальному замысло должно было пройти 20 лет, но создатели решили что тогда им для создания не хватит убедительности, да и двадцатилетние актеры выглядят приятнее для зрителя.

За героев переживаешь, у них случаются и смешные, и грустные моменты. Понимаешь, что они созданы друг для друга, а вот эти навязанные в пары люди - нет.

Фильм закольцован - фактически оканчивается тем же, чем начинался. Это довольно красивый ход. Также в фильме куча отсылок как на книги, так и фильмы (та же Любовь во время чумы Маркеса и т.д.).

Женимся по-человечески

Оценка 4 из 10

Появление на экранах продолжения романтического хита «Моя большая греческая свадьба» спустя полтора десятилетия показывает либо слабоумие боссов Universal, дающих деньги на съемки сиквела, либо кризис новых идей по части инвестирования. Слабоумие боссов крупной кинокомпании — вещь сомнительная — «Моя большая греческая свадьба 2» очень хорошо показала себя в международном прокате и принесла солидную прибыль. Парадокс, но сюжет Нии Вардалос, имевшевшей в итоге номинацию на «Оскар» за первую «Свадьбу», выглядит как простое перелицевание первой части. Уникальность продолжения — в полном сохранении актерского состава пятнадцатилетней давности. «Моя большая греческая свадьба 2» может с успехом позиционироваться как комедия об американившихся, но не забывающих своих корней, греках.

Отмечу, что Ниа Вардалос имеет тягу к гигантизму. С одной стороны, как автор и актриса она способствует продвижению греческой культуры, с другой — сериал «Моя большая греческая жизнь» и полный метр «Мое большое греческое лето». Не слишком ли много бело-голубого в названиях? Все мое и все большое. Оживлять эту труппу застрявших на греческом районе фриков пригласили уже Кирка Джонса ("Чего ждать, когда ждешь ребенка», «Моя ужасная няня»), знающего толк в мелодрамах и комедиях. Но даже его алхимия вполне успешного и состоявшегося режиссера не смогла высечь должную искру в отношениях семьи Портокалос из пустоватого сценария госпожи Вардалос.

Сюжетная линия выстраивается вокруг документального казуса старшего поколения: оказывается Гас (Майкл Константин) и Мария (Лэйни Казан), дожив до порога золотой свадьбы, живут вместе во грехе, неверно задокументированном браке, без штампа в паспорте как сказали бы в России. Ну и что тут такого? Для чтящей большое греческое Вардалос — это основа, вокруг этого факта можно выстроить одну из комедийных сюжетных линий второй части «Свадьбы». Далее разбавить еще двумя по степени убывания возраста и важности — между Тулой (Ниа Вардалос) и Йеном (Джон Корбетт), ищущим ренессанса в отношениях на втором десятке лет брака и между их дочерью Пэрис (Елена Кампурис) тоже фатально тянущейся к греческой идентичности и каким-нибудь хорошим парнем с греческими конрнями подходящего возраста. Не смешивать на экране и растягивать рот в улыбке от созерцания такого трудного, но забавного пути к счастью.

От всех этих дядюшек, тетушек, братьев, сестер и племянников начинает рябить в глазах, хотя все по развитию действия находится в пределах слогана ленты: «Люди меняются. Греки — нет». Как режиссеру Джонсу удобнее работать с карикатурно-выпяченными нелепостями героев бесконечных ситкомов, чем пытаться найти в них что-то по-настоящему простое и человеческое. Как мухи в янтаре их характеры застряли навсегда в сценарии Вардалос нелепым анахронизмом без чувства времени. Хотя спрос на таких ностальгических чудаков, согласно результатам проката, по-прежнему велик. Как говорят в таких случаях на свадьбах: «Горько» — и начинают небыстрый счет времени до конца сеанса.

В центре внимания - Тара, страдающая расщеплением личности. Проснуться она может вполне адекватной художницей, женой и матерью двоих детей, обед готовить - в образе идеальной домохозяйки из телерекламы, к ужину превратиться в девчонку-подростка, а вечером - стать мужичком с банкой пива в руке. Это не ролевые шалости, это игры ее сознания, оберегающего Тару от какой-то страшной трагедии, произошедшей в далеком прошлом.

Да, Тара тот еще геморр. И конечно, это основная движущая сила сюжета - Тара и ее личности. Но внимания заслуживает и вся остальная семья. В первую очередь, муж (так и играющий роль “хорошего парня” со времен Эйдана) - он практически святой, с героическим терпением мирящийся со всеми этими перевоплощениями. Дети - оторва и гей - ничего такого уж особенного, но привносят свою лепту в картину семьи. Есть еще и сестра Тары - одинокая красотка с комплексами и друг-недотепа, влюбленный в красотку. В общем, замечательные персонажи, очень правдивые и жизненные.

И живут они очень так, правдиво. Спят по пьяни с кем попало, могут ляпнуть что-то обидное друг другу, ну и вообще что-нибудь отчебучить. Но, конечно, главный спец по этой части - Тара, тут уж всем остальным до нее далеко. Интересно, что ее перевоплощения являются как самой главной головной болью для всех членов семьи, так и фактором, который закаляет семью, заставляет снова и снова всех сплотиться, чтобы пережить новые передряги.

Мне очень нравится, что из такого сюжета не скатились в комедию с бесконечным обстебыванием этих личностей и разных вытекающих отсюда неловких ситуаций. Нет, с самого начала видно, что это ни фига не весло, что дурацкие ситуации смешны только со стороны, а они в этом живут. И вот эти переживания, вот та драма, в которой живет героиня - она отлично показана и сыграна. Я просто влюблена в Тони Коллетт, она умница.

Кроме шикарной главной актрисы, которая затмевает собой все вокруг, в производстве заняты и другие интересные личности. Продюсер - Стивен Спилберг, сценарист - Дьябло Коди. Может, это причина того, что сериал мне просто дико понравился с самого начала?

Без закона/без правил

Том Ладлоу - «боец невидимого фронта», коп из отдела нравов и ждущий лишь отмашки цепной пёс капитана Уандера, находящийся в состоянии затяжной депрессии, в связи с потерей жены и потому частично утративший инстинкт самосохранения, что делает его постоянной головной болью для собственного начальства и настоящим бедствием для организованной преступности всего Лос-Анджелиса. Подлог и фальсификация улик, обман и ложные показания, оказание физического давления на допрашиваемого, а главное - ликвидация преступников на месте, без суда и следствия, всё это для Тома давно уже стало нормой. И всё это каждый раз ему сходит с рук - потому что влиятельный начальник и друг всегда «отмажет» и прикроет спину. Но однажды, оказавшись в неудобном месте и неудобное время, Том становится объектом пристального внимания со стороны отдела внутренних расследований, а личная заинтересованность в раскрытии преступления, связанного с бывшим напарником, мешает ему трезво оценивать ситуацию…

Западный кинематограф, обращая свой взор на полицейскую тематику в фильмах, всегда придерживался двух «полюсов»: либо подавая всё под соусом «героической патетики», где представитель закона, не щадя живота своего борется с организованной преступностью или террористами и, соответственно, спасает миллионы жизней; либо с позиции «внутренней кухни» правоохранительной системы где суровые мужчины в тёмно-синих формах с жетоном на груди предстают перед зрителем уже в другом, менее радужном, а точнее - обличительном образе. Новая волна интереса к этой поджанровой тематике в современной истории возникла благодаря Дэвиду Эйру. Разумеется, кинематографическое наследие и до этого баловало зрителя подобными картинами - «Французский связной», «Серпико», «Полицейские», «Преступные связи», «Секреты Лос-Анджелиса», но именно Эйр, написавший художественную основу для «Тренировочного дня», вновь возродил интерес и актуальность к этому жанру и способствовал в дальнейшем выходу целого ряда схожих «идеологических собратьев» на большой экран, среди которых - «Проклятый сезон», «Спецназ», «Гордость и слава», «Бруклинские полицейские», «Патруль» и др. Кинематографические работы подобного толка в несколько ином свете представляют и преподносят специфику полицейской составляющей и её подноготной - зачастую чуть ли не «в лоб» заявляя нам, что для того чтобы стать «хорошим, по-настоящему эффективным копом», нужно самому сначала «запачкаться», а принцип «с волками жить – по волчьи выть» - станет постоянной парадигмой до конца жизни для любого в этой профессии. И, конечно же, сохранить человеческий облик в подобных условиях и обстоятельствах, становится всё сложнее и сложнее.

Эйр, чьи юные годы прошли в криминогенных районах Лос-Анджелиса, конечно же не мог не акцентировать внимание в своём творчестве на подобной проблематике и потому закономерно стал автором для основы целого ряда криминальных фильмов о трудовых буднях блюстителей закона и порядка: помимо вышеупомянутого «Тренировочного дня», его сценарному перу принадлежат всё те же «Спецназ», «Проклятый сезон», «Патруль», «Саботаж» и «Крутые времена» (хотя последний несколько и выбивается из озвученной когорты). И потому весьма ироничным выглядит тот факт что в «Королях» он ограничился лишь постановочными полномочиями, отдав работу над сценарием другим людям, взявшим за основу идею американского драматурга Джеймса Эллроя. Тем не менее, несмотря на малый опыт в режиссуре (на тот момент «Короли улиц» были всего лишь второй его работой в качестве постановщика), Эйру удаётся практически с самого начала «взять зрителя за жабры» и благодаря неослабевающему тему событийной динамики и напряжённой атмосфере увлечь того вплоть до финальных титров. Повествование тут, подобно только что сошедшему с конвейера новенькому спорт-кару, стремительно мчится вперёд, без шероховатостей и провисаний - так что времени на поп-корн попросту не остаётся. Но главная заслуга авторов здесь всё же заключается в другом - обладая простой (с точки зрения детективной составляющей) сюжетной основой, Эйр сумел замаскировать несложную интригу за целым рядом и нагромождением «подбрасываемых» деталей и событий, делающих повествование более «плотным и увесистым» и потому только лишь для неопытных и неискушённых зрителей тайна личности антагониста станет откровением. Обескураживает скорее другое: вопросы и недоумение главного героя о коррупции - для картины, изначально претендующей на реализм - непростительная ошибка.

C актёрской братией тут полный порядок, можно даже сказать, настоящий праздник для зрительских глаз - мега-харизматичные Хью Лори и Форест Уайтекер, брутальный и задиристый Амори Ноласко, покладисто-положительный Крис Эванс и прекрасная и женственная Наоми Харрис. Лишь Киану Ривз на этом празднике жизни выглядит откровенным инопланетянином, с вечно каменным выражением лица ничего не понимающего и безразличного ко всему и вся человека он продирается сквозь сюжетные дебри, ну, а в образе ретивого копа без тормозов в голове, предпочитающего разрешать все вопросы только лишь с помощью грубой силы и горстки «свинцовых пилюль» - он совершенно не смотрится. Хотя играть и старается. Но совершенно неожиданно здесь обнаруживается и другое - весьма условная, но, тем не менее, имеющая полное право на жизнь, напрашивающаяся сама собой параллель между героями Ривза и Хоука - Джейка Хойта из «Тренировочного дня» Антуана Фукуа: Ладлоу - это словно заматеревший и в ту же очередь, разочаровавшийся в жизни и людях, постаревший Хойт. Оба в прологе просыпаются в своих постелях: только один молод, полон надежд и сил, рядом любимая женщина и ребёнок, второй же - одинок, вокруг пустота, головная боль и изжога, а в руках пистолет с пулей уже в стволе, словно манящий, призывающий поднести его к виску. Весьма символично и то, что один просыпается утром, а второй - на закате.

Вообще же, сила этого фильма и ему подобных - в его морали, «скользкой» и избирательной, а потому - неоднозначной, заставляющей зрителя размышлять. Зачастую бюрократическая волокита и требования к соблюдению официальных норм и правил, мешают настоящему преступнику уйти от справедливого наказания, а призывы о правах, которыми якобы должен обладать даже самый последний изверг и душегуб - ничего кроме гнева у зрителей вызвать не должны. Но авторы, благо и не настаивают на этом - предпочитая зрителю самому «выбрать сторону», хотя в ту же очередь и, демонстрируя нам мир, в котором нет и просто быть не может положительных героев - рано или поздно любой замарает руки в крови, это всего лишь вопрос времени. Если смотреть на увиденное под этим углом - то «Тренировочный день» и «Короли улиц» удивительно и очевидно созвучны, они отличаются лишь подачей - у Фукуа получился по-настоящему злой и дерзкий, психологически более тяжёлый фильм, у Эйра же - бодрый, насыщенный событиями, красками и драйвом, с самого начала «взявший курс» на действие и оттого - более поверхностный, но в ту же очередь обладающий откровенно циничным и тяготеющим к пессимистичным выводам финальным аккордом - власть развращает, а систему никому и никогда не победить. По крайней мере - в одиночку…

Селена в силу своего возраста пока еще продолжает сниматься в разного рода сказках. Вот и эта история про двух сестер не стала исключением. Правда, тут ей уже досталась роль второго плана. Она играет старшую сестру Бизус. А в центре событий — Рамона. Маленькая девочка с большой фантазией, которая, как магнит, притягивает к себе всякие нелепые, но забавные ситуации. Но ее при этом сложно назвать непослушной врединой. Ведь она старалась помочь своим родителям отстоять свой дом… Вообще создатели решили добавить в сказку с типично детским юмором немного драмы. Темы здесь затрагиваются серьезные и взрослые. Например, поиски работы отца семейства с вытекающими отсюда разговорами про кредиты, неоплаченные счета и т.д.

Также тут есть две любовные линии разных поколений: тетушки и старшей сестры. Не могу сказать, что все вместе смотрелось гармонично. Вроде только улыбаешься тому, как Рамона пытается правильно почистить яйцо, а потом резкий разворот и они уже кота хоронят с печальным прощальным текстом. Абсолютно мне не понравилась графика. Фантазии маленькой девочки могли бы сделать более яркими и красочными. Да и юмор слишком уж детский. Но было несколько действительно сильных сцен, которые вытянули из меня пару дополнительных баллов. Это момент, когда маленькая Рамона решила уйти из дома. И вот эта девчушка тащит за собой огромный чемодан под песню Тэйлор Свифт со словами: «I`m alone, on my own, and that`s all I know…». Вот это, конечно, меня зацепило. Музыка прям в тему подобрана. Кроме «A Place In This World» в исполнении Taylor Swift, тут можно услышать еще бессмертный хит The Bangles «Eternal Flame», один трек от Селены и ее группы и завсегдатая романтических комедий Michael Franti «Say Hey (I Love You)".