Ким Ён Сон. Отзывы на фильмы

Захотелось увидеть замечательного нашего Кон Ю в откровенных сценах! Вот на такие низменные поступки потянуло)) В дорамах все обычно заканчивается на самом интересном месте. А вот в корейских полнометражках можно увидеть продолжение))
Фильм довольно спокойный, атмосферный, драматичный и очень жизненный. Трагедия жизни под красивую музыку. Встретились в снежной Финляндии два корейских одиночества. Оба несчастливы в браке, у нее ребенок болен, у него жена не в себе. Замерзли и душой и телом, отогрелись на мгновенье в финской сауне по полной программе...Красоты в фильме мало, все очень натуралистично, как в жизни. Не сказка. Оба лохматые, помятые, уставшие от жизни...
Медленно, психоделично, пронзительно до слез.
Кон Ю, как всегда и везде, отличается от кого бы то ни было, вот не красавец же вовсе, но какая-то особая харизма в нем. А уж эти пальцы музыкальные...Незатейливые, но наполненные чувством, эротические сцены все-таки, похоже, что смущали его. Тем не менее, мне захотелось пересмотреть фильм полностью, ибо сразу на такую глубину тяжело нырять. Боль от удара в конце...

Фильм, конечно, очень своеобразный. Со времен Декстера мне не приходилось видеть противостояние хорошего маньяка плохому маньяку. Даже нескольким плохим маньякам.

Плюсы. Почему-то обратила на себя внимание и запомнилась музыка, которая отлично сочеталась с действом. Достаточно хорошая игра актеров, не смотря на малоэмоциальность. В нужные моменты эмоции были нужные. Очень удивил конец. Я боялась банального финала в духе американских фильмов: герой обязательно должен был осознать, что он человек и отказаться от своей мести и доставить преступника в полицию или в крайнем случае, умереть. Спасибо режиссеру, он оправдал мои надежды полностью. Я все же надеялась, что азиатское кино пойдем по другому пути и принцип талеона будет реализован в полной мере. О да, я более чем довольна. Это мне близко.

Минусы. Отсутствие интриги. Собственно хватает и кромсаем, хватаем и кромсаем. Сюжет очень линейный. В других отзывах почитала, что очень понравился Чхве Мин Сик в роли главного маньяка, а мне он как-то совсем не глянулся. Какое-то у него слишком добродушное лицо. Вот Ли Бён Хон и то больше похож на маньяка. Также большая претензия с точки зрения психологии. Вообще-то маньяки характеризуются тем, что у них всегда есть определенный ритуал и вполне узнаваемый почерк. То есть ловит жертв как правило одним, наиболее частым способом и жертв одного типажа. Убивает – одинаковым способом или как минимум, по определенной схеме. Здесь маньяк ведет себя как угодно, но только не как маньяк. Каждый раз он выбирает разный способ, разных жертв, разные орудия, разное место, разным образом. А в конечном итоге и вообще оказывается членом садистской группировки. Ну очень сильно это резало глаз. Как всегда к минусам отношу длительность.

Фишка фильма: отрезанные уши, руки, ноги, изувеченные лица, проткнутые руки и щеки – в изобилии.

Итого. Фильм достаточно динамичный, запоминающийся. Если не боитесь крови-кишок-расчлененки, то вполне может понравиться любителям триллеров.

Просмотрено в рамках ТТТ. За совет спасибо silkglow

Дорама средненькая. Но если я все-таки досмотрела её до конца и даже собираюсь увидеть продолжение, которое как раз выпускается, то твердую семерку она точно заслужила!:)
Самое первое, что сразу бросилось в глаза и в уши - это жирный намёк на знаменитую Сумеречную сагу с Робертом Паттинсоном и Кристен Стюарт. Внешний вид героев, атмосфера, общий антураж, спецэффекты, касающиеся передвижения суперсуществ в пространстве, а главное - офигенный саундтрек, который представляется как чудесная компиляция мунлайтовых сумеречных песен, - он сразу возрождает в памяти прекрасные мелодии из знаменитой саги.
Главные супергерои здесь кумихо - девятихвостые лисы! Но они ни разу по ходу действия не обретают свой истинный облик - вот это меня очень расстроило. Как так? Ну, хотя бы один раз можно было же такие сцены вставить. Поэтому восприятие всей лисьей диаспоры страдает, так как они выглядят постоянно, как обычные люди.
Нет той глубины и трагизма, которого хотелось бы. Нет той динамики и интересного сюжета. Хотели сделать что-то похожее на вампирскую сагу, но со своими мифологическими персонажами. Неплохо получилось, но не дотянули до того-самого заданного уровня.
Всё очень ровно по вызываемым эмоциям и чувствам. Хотя актерская игра очень неплохая. И актёры, как всегда, красивые и обаятельные. Один только рыжий Ли Дон Ук чего стоит. Шикарный, отполированный фэйспластикой, но не трогающий душу, увы. Хотя он обладает безусловным шармом, невозможно не признать.

Эту дораму я ждала с самого релиза. Во-первых, я люблю фэнтези, во-вторых, Ли Дон Ука, точнее, Дон Ук - это, во-первых. Четыре года назад он поразил меня актерской игрой и глубиной героя в "Токкеби" и с тех пор, это один из немногих актеров, с которыми я готова смотреть все, в чем бы они не снялись.
 Я уже знакома с темой кумихо, и это не первая дорама, которую я смотрела, поэтому было достаточно интересно, что же выйдет из новой дорамы. Тем более, что здесь была и мистика, и снова два параллельных времени, а эти ходы я очень люблю. А еще я люблю истории, где любовь граничит с безумием, являясь болезненной идя параллельно через несколько жизней главных героев.
Не хочется пересказывать сюжет, но он шикарен, досконально прописаны все сюжетные повороты, начиная от взаимоотношений пары Ён/Джи А и заканчивая взаимоотношениями братьев. Именно они стали для меня главными, в какой-то момент вытеснив любовную линию на второй план.
Скажу честно, я давно так не плакала, как плакала с истории Ли Рана. Честное слово, я готова покусать тех, кто, говорит о том, что он – зло. Присмотритесь, он не зло, он просто недолблёный ребенок, которого бросили (отчасти похожий на Ван Со из «Алых сердец»), которому не хватало любви и тепла. И получив это, он меняется, и как же горек конец, ведь только стало все налаживаться…. Это был идеальный день, который закончился тем, чем закончился. И спасибо сценаристам за открытый финал, а так же надежду на то, что у героев все будет хорошо в будущем.
Шикарный сериал, интересный сюжет, великолепный актерский каст – в этой дораме все прекрасно. И если с Ли Дон Уком и Чо Бо А я знакома по другим их работам, то Ким Бом стал для меня открытием. И если он злодей, то я хочу таких злодеев во всех дорамах 

Большой южнокорейский город, укрытый шёлковым покрывалом мятущейся ночи, неоновыми всполохами, хлопком снега. Город как живой организм, как голодный монстр, питающийся страданиями своих жителей. Ему нужно насыщение ежесекундно, неутомимый и неумолимый голод. И жертвы не заставляют себя долго ждать, насилие выплескивается наружу очередной бессмысленно жестокой кровавой баней, учиненной неизвестным охотником, не останавливающимся ни перед чем, не ведающим о жалости. Расчленённые тела невинных девушек, истерзанные детские трупы, купавшиеся в собственной крови и моче, невыносимые, необъяснимые страдания, застывшие посмертной маской на искалеченных лицах, боль, которую невозможно осознать и осязать, принять и простить. Город сводит с ума, высасывает, как вампир, остатки разума, и охотник, сызнова начинающий свою кровавую жатву, уже не одинок в своём кровожадном безумии, ибо по его следу идёт человек, который уже все потерял, и более терять ему нечего, кроме тех скромных остатков своей человечности, но и её скоро не будет вовсе. Город её сотрет, растворит в психоделической красоте своей неоновой кислоты.

Конечно же, южнокорейский режиссёр Ким Чжи Ун был далеко не первым в современном южнокорейском кинематографе, кто обратил свой острый режиссерский взгляд на тему праведной мести, каковой бы она не была в итоге чрезмерной в своей непоколебимой жестокости. Ко времени выхода самого провокационного фильма Ким Чжи Уна, картины «Я видел Дьявола» 2010 года, уже была снята небезызвестная «трилогия мести» Пак Чхан Ука, и казалось, что тема сама себя успела исчерпать, сожрать и переварить, и так называемый южнокорейский нуар уже не был способен сказать и показать что-то новое, смелое и объективно осмысленное, варясь в кипятке как симптоматичной голливудщины с ее лакированной конфликтологией, так и сугубо восточной философии, переведенной на рельсы мейнстрима.

И тем очевиднее становится, что «Я видел Дьявола» даже не стремится быть нарочито вписанным в этот канон, обладая порой неприемлемой авторской бескомпромиссностью, тягостной бесцензурной аудиовизуальной жестокостью киноязыка и, в конце концов, моральной неопределённостью, на выходе абсолютно не позволяющей принять чью-либо правду, тогда как о какой-либо Истине не стоит даже упоминать ввиду ее тотального неприсутствия в фильме. Её в фильме просто нет даже на сквозном, семантическом внутреннем фильмическом уровне, позволяющем прочитать ленту как психопатологическую притчу, а зрителю предлагается ассоциировать себя или с чудовищем во плоти, убивающем невинных с непритаенной озлобленностью и дикостью, или же с мстителем, идущем по следу этого маньяка и самому постепенно теряющем остатки человечности. В сущности Ким Чжи Ун напрочь отвергает привычный для всего западного и отчасти восточного кинематографа конфликт между Добром и Злом, размывая до илистого состояния и без того неровные границы между первым и вторым. Оправданная сначала месть, естественное во всех смыслах желание расплаты, дерзкое мечтание умыться чёрной грешной кровью нечеловека вскоре оборачивается против самого мстителя, который и так безгрешен не был. Где та граница между поиском справедливости и сумасшедшей, бесконтрольной бесчеловечностью? И есть ли эта грань вообще, если современный человек, по Ким Чжи Уну, больше зверь, чем разумное существо? И до какой поры этот внутренний зверь будет дремать? Ведь катализатором его пробуждения от этой плотной всеобъемлющей, зловещей и монструозной, липкой тьмы может стать все что угодно: от мелкой обиды до большой трагедии — не суть в общем-то важно ЧТО, но важно КАК потом будет поступать индивидуум, чьё бытие было грубо перечеркнуто, и то, что было ДО станет совершенно незначительным; всеми поступками и чаяниями, эмоциями и чувствованиями будет руководить это дьявольское ПОСЛЕ. После встречи с Дьяволом порой легко самому преобразиться в его подобие, и этого лишь он и добивался — перекроить человеческую природу, породить себе подобного, чтобы выплодить, высуществовать Ад на Земле.

Говоря же о сугубо жанровой принадлежности фильма Ким Чжи Уна, невероятно сложно втиснуть этот броский, гнетущий и тяжеловесно натуралистичный фильм в весьма узкие рамки специфического южнокорейского нуара ввиду его очевидной внежанровости, которой и добивался сам режиссёр, творя сугубо своё, аутентичное авторское высказывание о современном человеке, по отношению к которому неприменимо вообще такое расхожее понятие как «герой нашего времени», ибо «Я видел Дьявола» успешно подхватывает и основательно берет на вооружение культивирование Антигероя, начатое ещё пионерами французской «новой волны». Начавшись как среднестатистический детективный триллер, спустя некоторое время фильм будет пульсировать невыносимой психоделикой, а буквально каждый кадр будет дышать, захлебываясь, невыразимым, на уровне тотальной экзистенциальности, ужасом, которому будет сопутствовать кричащий в своей гипертрофированной кровожадности киноязык. Фильм мечется между маньяческим хоррором и жестокой притчей о двух нелюдях, которым есть что сказать и отрубить друг другу. И видя Дьявола в своём визави, непросто потом будет посмотреть в зеркало, уже истово опасаясь собственного отражения.

Проигравших нет!

Именно так я бы охарактеризовала данный фильм. Умеют же корейцы снимать / писать сценарии.

Я стала плаксой...встречаются такие моменты, когда слезы радости так и льются из глаз. Фильм классный: добрый, светлый, веселый. Все привыкли к шаблонным сюжетам целиком завязанных на амурных делах между главными героями. Здесь, если и есть намек на амур-тужур, то вскользь. В этом вся прелесть фильма.

У Сан - известный пловец, который по стечению обстоятельств, вынужден вернуться в школу. А для того, чтобы попасть на Олимпийские игры ему приходиться тренироваться до измождения.

Вон Иль - с детства всегда получал первые места по плаванию. Но после семейной трагедии забрасывает спорт. Он поглощает неимоверное количество еды, совершенно несерьезен, вечно придуривается, учится из рук вон плохо, и тем не менее наслаждается жизнью.

Однажды судьба сводит наших героев вместе. Они оказываются мало того, что в одной школе, так еще и соседями по комнате. Казалось бы, нам должны показать соперничество двух парней, по мере их становления и развития в мире спорта. Однако это не так. Фильм гораздо глубже. Здесь и дружба, и скелеты в шкафу, и преодоление трудностей как физических, так и духовных.

Это история о нескольких студентах-провинциалах, поселившихся в одном сеульском пансионе в 1994 году. Перед ними постепенно открывается пугающе большой мир взрослой жизни. Каждый проделывает свой одновременно тяжелый и нехитрый путь к будущему, от несмелых блужданий по большому городу, буйных студенческих вечеринок и суровых экзаменов до первых шагов к самостоятельности.

Самое шикарное, что тут есть – это герои. Они не похожи друг на друга, но так или иначе вызывают симпатию. Их совместные поездки, ночные разговоры, взлеты и падения первых «взрослых» отношений, поиски работы и своего пути в жизни, все это настраивает на ностальгический лад, за что и люблю сериалы этой линейки. Эх, если бы еще не вопиющая несправедливость сценаристов по отношению к одному из героев, из-за которой я чуть было не забросила просмотр, совсем бы сериалу цены не было…

Дорама очень душевная и человечная, но к просмотру последних трех серий я морально готовилась целых полтора года, до того меня не устроил проспойлеренный финал основной интриги «кто же муж». К счастью, все оказалось не так страшно, как рисовало воображение, так что я даже сумела примириться с выбором героини, а трогательная финальная речь о неизбежных переменах и взрослении так и вовсе запала мне в душу. Поэтому рассталась с этой историей я в смешанных чувствах, в которых было и предвкушаемое возмущение, и неожиданная сентиментальная печаль по ставшим такими родными героям.