Отзывы на фильмы Джеймса Кэмерона — стр. 2

Любимые фильмы детства. Фильм N1.

Сегодня мама позвонила и сказала «Дочь, включай быстрей телевизор, там наш любимый фильм идет.» Я, естественно, с радостью бегу в свою комнату, щелкаю пультом и начинаю смотреть. Мы с мамой обожаем этот фильм, больше этого фильма она любит только Киану Ривза. В детстве мы всегда любили смотреть этот фильм вместе.

В фильме есть все, море, серфинг, красивые и талантливые актеры, этот фильм боевик, мелодрама, люблю сочетание боевика и мелодрамы.

Боди — отчаянный серфингист, главарь банды, но в то же время славный малый. Человек, который готов пойти ради мечты на все. Даже на смерть. Мне нравятся такие люди. Пусть и только в кино.

«Если хочешь достичь высшего, то надо быть готовым заплатить высшую цену. Нет ничего трагичного в том, чтобы умереть, занимаясь любимым делом.»

Джонни Юта — агент ФБР, внедряется в банду серфингистов, чтобы поймать грабителей. После своей рутинной работы он попадает в компанию, в которой люди живут как им вздумается, живут одним днем, то волны до волны. Живут ради адреналина и ради мечты.

Патрик Суэйзи и Киану Ривз — замечательный дуэт, смотреть на их противостояние на экране одно удовольствие, а на их игру тем более, нет слов какие шикарные это актеры и не описать какого уважения достойна их игра. А какой красавчик тут Киану Ривз. А Патрик Суэйзи. Не оторвать глаз от них. Патрик Суэйзи не только талантливейший актер, но и хороший человек, как жаль, что его уже нет с нами.

Момент, когда они прыгают с парашюта невероятен, я как будто парю вместе с ними. Как будто моя мечта на мгновение осуществилась, благодаря этому фильму. Увидев эту сцену я еще больше хочу прыгнуть с парашютом и когда-нибудь я это обязательно сделаю.

Финальная сцена. Я смотрю фильм еще и ради нее. А Боди жил ради этого. Ждал этой волны всю жизнь. 50-летний шторм ради которого он делал все это. Он любит море. Парашюты. Адреналин. Но больше всего он любит свободу. Джонни понял, что Боди умрет за свободу, но в тюрьму не сядет.

«Такой шанс бывает раз в жизни. Дай мне только одну волну»-, говорит Боди, для него это важнее всего. Он как наркоман, ему это нужно. Смотрю эту сцену, как он уходит, и слезы застилают мне глаза. Обожаю этот фильм.

«На гребне волны» — для меня это культовый фильм 90-х годов. Лучший фильм моего детства, один из лучших это точно, с одними из замечательных актеров. Патрик Суэйзи и Киану Ривз. Боевик и мелодрама в одном флаконе. Фильм о том, как душа стремится к свободе, несмотря ни на что. Рекомендую к просмотру. Посмотрите обязательно. И я думаю вы не пожалеете.

Американская адаптация манги или аниме не в большой чести последнее время, стоит сказать спасибо «Призракам в доспеха» со Скарлетт Йоханссон разгромил фэндом, но зрителям он более-менее пришёлся по душе, но ничего внушительного. Потом ситуацию ухудшила адаптация «Тетради смерти» от Нетфликс, зрительский рейтинг тоже оказался не внушающим уважения, после этого доверие к студии было подорвано и любой сериал от них теперь ждут с опасением. Впервые услышал об этом фильме ещё в прошлом году и ждал его, но не знал ничего о команде создателей, а команда собралась маститая. Режиссёр Роберт Родригес, продюсер Джеймс Кэмерон, последний был у руля, пока второй «Аватар» не перешёл в активную фазу и Кэмерону пришлось уйти в тень. Было интересно увидеть результат долгой и кропотливой работы. Теперь попытаемся разобраться что здесь к чему и поделится своими впечатлениями от увиденного.

Сюжет повествует нам о достаточно отдалённом будущем (двадцать шестой век нашей эры) где миром правят высокие технологии и мир разделился на две половины. Богатые и успешные живут в летающем городе Залеме, а жители Айрон-Сити внизу, где только свалка и клоака в которой человек человеку волк и каждый сам за себя. Чернь ворует друг у друга импланты, ибо людей в физиологическом смысле этого слова больше не осталось. Из органики только отдельные части тела, всё остальное является искусственными протезами, выполненными доктором Идо, нашедшим однажды на свалке останки девушки-киборга, нарёк её Алитой и стал заботится о ней как о дочери. Алита умеет две вещи: отлично драться и влипать в неприятности. Суть фильма в том что девочка пытается вспомнить своё прошлое и сломать Систему…

Это проект-мечта Джеймса Кэмерона, являющегося фанатом оригинальной манги и аниме, именно он начинал фильм экранизировать, Родригес же продолжил дело, но он успел написать сценарий. Как и многие проекты мечты, «Алита» была обречена ещё до рождения. Крупного фэндома у этой франшизы нет, а любители аниме в кино не ходят и косо поссмотрят на такие адаптации после «Призрака в доспехах» с Йоханссон. Критикам фильм предсказуемо не нравится (подростковую фантастику они похоже вообще не жалуют), аналитики пророчат ему провал в прокате. Опять проект по оригинальной вселенной терпит поражение. И всё же мечта Кэмерона сбылась: манга получила достойную экранизацию. От голливудского «Призрака в доспехах» «Алита» принципиально отличается тем, что снята с явной любовью к материалу. Кэмерон и Родригес очень хотели, чтобы эту историю и эту героиню полюбили и мы, — и у них это почти получилось.

Далее мы попытаемся выделить плюсы и минусы картины. Одним из главных плюсов картины является сама Алита, тогда как до выхода она считалась главной проблемой фильма. Все недоумевали, зачем Розе Салазар приделали компьютерное лицо с огромными анимешными глазищами. Но благодаря этому Алита выделяется и запоминается. По меркам аниме её внешность была шаблонной, а в мире реальных людей такая девушка выглядит немного странно — и оригинально. В то же время она не кажется чуждой — потому что сам мир тут глубоко в «зловещей долине». Айрон-сити полон куда более диковинных киборгов. На фоне парней с железными подбородками и искусственными глазами Алита смотрится не странной, а человечной.

Но главное, что человечности ей придаёт сама Салазар. Вот для чего нужен был цифровой грим — чтобы отдать роль опытной актрисе за 30. Роза играет отлично — и лицом, и телом. Её Алита — настоящий живой человек. У неё выразительная мимика, по которой всегда ясно, что она чувствует. Её угловатые движения постепенно становятся более уверенными. Девушка кажется застенчивой и хрупкой — и потому особенно впечатляет, когда она начинает раздавать люлей огромным киборгам. Надо видеть её лицо в этот момент — она сама в шоке! Героиня не только «прокачивается» — она развивается как личность. Она проходит путь от хлопающей ресницами наивной девочки в начале до дерзкой бунтующей оторвы в середине и хладнокровной мстительницы в конце. После неё как-то неловко вспоминать прочих героинь подростковых антиутопий, которые «вживую» часто выглядели более деревянными, чем нарисованная девчонка.

Минусом стоит назвать то что в сюжете понамешано слишком много всего. Изначальный сценарий Кэмерона занимал сто восемьдесят страниц и фильм мог идти три часа, но правка Родригеса была отмечена Кэмероном как элегантная, поскольку в фэндоме признают что самое основное из манги было успешно перенесено. В оригинальной манге пять томов и из каждого тома взято много важного: сюжет из первых двух, фрагмент о моторболе из третьего, злодеи из пятого, а флэшбеки о прошлом главной героини вообще из отдельной серии. Из японского аниме взята доктор Кирен, и влияние персонажа Вектора на повествование возросло именно там. Самое главное почти все злодеи, взятые из разных томов манги участвует в одном заговоре, всё это должно было сделать сюжет цельным, но получилось наоборот. Идеальной формой для реализации всех плюсов первоисточника был бы именно сериал, поскольку в манге каждый том со своим злодеем и конфликтом, раскрываемым по максимуму. В фильме же многое слито воедино и одно наваливается на другое, многое происходит одновременно и Родригес не знает на чём сосредоточится. Больше всего от такого сплющивания пострадал персонаж Хьюго: в манге это был персонаж комический и трагический одновременно, не стопроцентно положительный, но определённо обаяшка, а здесь мы наблюдаем только чувства главной героини, хотя все его ключевые сцены сохранены и мотивацию проговорили, но в спешке, в промежутках между разборками Алиты.

Следующий плюс заключается в постановке битв. Здесь чувствуется заимствование из японской анимации в принципе. Родригес учёл самую основную проблему супергеройских фильмов последних лет, где герои разносят небоскрёбы без видимого вреда для себя. Здесь же противники разносят друг друга вдребезги. Поскольку большинство персонажей – киборги, то можно легко обходить возрастные ограничения. Крови немного, но мы подсознательно понимаем, что её не может не быть: бойцы отрывают друг другу конечности, выпускают металлические потроха, отрывают головы. Даже при несовместимых с жизнью травмах, Алита одной рукой громит местного авторитета. Алита чаще побеждает — но не кажется уныло непобедимой. Постановка некоторых боёв напоминает драки с участием Джеки Чана: герой сталкивается с группой сильных врагов и вынужден пропустить несколько ударов, прежде чем поймёт, как использовать слабости противников. Всё это подавляет неверие и позволяет забыть про физику. Конечно, при такой разнице в массе девчонка не смогла бы валить громил, будь она хоть из нержавеющей стали. Но во время просмотра об этом просто не думаешь.

Ещё минус: всё смотрится искусственно, поскольку что хорошо для постановки экшн-сцен, то плохо сказывается на общей атмосфере, эстетике. На первый взгляд мир полон деталей, необычных существ и живописных декораций, и это в общем-то правда, но многих может не убедить, то как это выглядит. Этот недостаток был и у манги с аниме, но на большом экране с живыми актёрами он особенно бросается в глаза. Всё, что не живое, тут мультяшное. Киборги сверкают, словно покрашенные краской-серебрянкой, на большинстве нет ни царапин, ни ржавчины. Их детали явно не функциональны и служат лишь «правилу крутизны». Их тяжесть не чувствуется — они летают от пинков как невесомые. Бои между ними зрелищны, но такое впечатление, что дерутся игрушки-миниатюрки. Алита из тех фильмов, которые своей графикой не пытаются убедить в реальности происходящего. Визуально напоминает «Первому игроку приготовится», но там мультяшность героев оправдывалась тем что герои находились в виртуальной реальности. Здесь же так выглядит реальный мир и стоит ли списывать со счетов картину только за то что не всегда понятно что ты смотришь: игровое кино или анимэ.

Фильм подкашивает его общая стилистика. Вряд ли кто-то не пойдёт в кино из-за непроработанного Хьюго или несфокусированности сюжета — этого по трейлерам не видно. А вот то, что фильм выглядит пластмассово, как сценка из игры, что многие реплики в нём звучат искусственно и банально, — это можно понять и из двухминутного ролика. Если «Алита» в итоге действительно провалится, то не потому что так уж плоха. Просто её создатели не сумели убедить далёкого от аниме зрителя, что в этом фильме есть и много крутого.

Теперь мои субъективные оценки по критериям. Сценарию и сюжету можно поставить твёрдую четвёрку, поскольку солянку из томов удалось сделать и органично вплести в сюжет, может банальный и неоригинальный, но в общих чертах цельный. Зрелищность в фильме на высшем уровне, экшн- сцены реализованы отлично, визуальная часть в плане воплощения персонажей второстепенных вызывает небольшие вопросы, но Алита является главным достижением визионеров этого фильма. Пять звёзд из пяти. Актёрская игра также на высоком уровне. Роза Салазар схватила суть своего персонажа, эволюционировала от наивной девочки в прекрасного воина, если фильм соберёт кассу, то наверняка будет продолжение банкета, в идеале те же люди должны его воплотить, но это утопия. Кристоф Вальц великолепен, хоть ему и приписали банальную мотивацию, но у него не пустой альтруизм и актёру есть что играть, он справился великолепно. Удовлетворительно сыграл Эд Скрейн, ему совершенно не идут злодеи, его мотивация смехотворная, да и как персонаж он кажется самым непроработанным. Пятёрка. Звуковое сопровождение достойное, есть сильные мелодии, есть неплохие звуковые решения, особенно стильной мне показалась музыка в сцене в баре, отсылающей к двум картинам Родригеса (мне показалось тут влияние «От заката до рассвета» и «Отчаянный»). Ставлю пять звёзд.

Вердиктируя. Мне фильм понравился, но такой объём рецензии вызван желанием показать не только его достоинства, но и возможные недостатки. Фанаты манги и анимэ должны оценить, зритель далёкий от первоисточника может насладится постановкой боёв, динамикой повествования, неожиданными крутыми моментами, необычным, хоть и непоследовательным миром. А также актёрская игра Розы Салазар и Кристофа Вальца. Объективная оценка – 7,5 из 10. Субъективная – 10 из 10. Сходите в кинотеатр и поделитесь своим мнением. Всем добра и приятного просмотра!

Алита была экранизирована с одноименного 2хсерийного аниме, если кто не в курсе. А боевые девочки в аниме, которые там крошат всех в капусту самое обычное явление, куда с ними тягаться западным супергероиням, они на их фоне просто детский сад . Смотрела правда очень давно и уже подзабыла всё. аниме тоже не закончено, манга не знаю. Так что продолжение фильма под сомнением.
После Алиты хочется сказать только одно: приключенческий жанр выродился, ИМХО. Да, набили руку на эффектах, в фильме шикарные динамичные и боевые сцены, но и только. И это просто нереально грустно - фильмы смотреть абсолютно не интересно! Конечно Алита история странноватая, недосказанная, но аниме того времени прекрасно прорисованное и цепляющее, чего естественно не смогли передать в фильме. Ни внятного рассказа, ни прорисовки мира, ни становление героини, ни раскрытие персонажей, ни поднятия важных вопросов, ни погружения в этот мир - это слабый, банальный фильм, просто набор сцен, которые сменяют друг друга. Еще не понятно, зачем Алите сделали такие огромные глаза, что делает её похожей на куклу, когда у остальных киборгов обычные лица. Зато можно поглазеть на красивое мочилово - тут уж постарались. Это очень и очень печальное зрелище.

Хорошо, когда от фильма ничего не ждешь! Просто однажды вечером в твою голову шальным метеоритом из ноосферы попадает мысль: "А ведь "Терминатор:Генезис" до сих пор не просмотрен. В той же голове хранятся яркие и точные воспоминания о многократно просмотренных двух первых фильмах и смутные силуэты двух последующих (идеальное сочетание для знакомства с данным сиквелом, как оказалось).

Любопытство, внезапно проснувшись, довольно потирает лапки. Ничего не поделаешь - придется смотреть, чтобы узнать "что у нас там?". А там у нас - цирк). Поду куполом летают бесстрашные гимнасты, срывают аплодисменты зала клоуны, напускают мистического тумана иллюзионисты. На экране творится веселый, добрый и увлекательный беспредел. На грани абсурда. Радуют душу знакомые отсылки и персонажи. Сюжетные арки достаточно замысловаты, чтобы удержать внимание не перегружая мозг. Пухляш Эмили отлично смотрится в паре со стариной Арни.

В ответ на подаренное хорошее настроение фильму можно простить и перекроенные характеры, и ориентир на 100%-ую развлекательность. Может возникнуть неясное сожаление, что от канонического образа терминатора мало что осталось, но оно легко соглашается убраться подальше и не мешать веселиться.

Спи спокойно, Сара Коннор,
Оградит твой крепкий сон
Терминатор - скромный робот
С человеческим лицом (с) КВН

- О, Доктор Кто!
- А чего это он тут забыл?
- Загнал Тардис по дешевке Скайнет и мается. (с) наш диалог в начале фильма

Вокруг нового "Терминатора" было сломано бессчетное количество копий еще до премьеры. Негодование фанатов взметнулось до небес, когда в Сети появился сценарий фильма о приключениях Сары Коннор и ее железного друга. «Что за бред?», «Как такое вообще могло прийти в голову?», «Не трогайте святое!», - вопил Интернет в едином гневном порыве, предрекая страшный провал картины.

И вот, свершилось. Премьера новой, пятой по счету (не беру в расчет «Хроники Сары Коннор) серии из «терминаторского» цикла состоялась.

Я не хотела идти на этот фильм, дабы не отдавать добровольно деньги за поругание собственного детства. Однако все сложилось так, что пойти в кино все-таки пришлось… и все оказалось совсем не так плохо, как казалось.

Нет, я не в восторге от «Генезиса». Как прямое продолжение/перезапуск серии он плох и слаб. Все эти фокусы с перемещениями во времени, трансформацией ключевого героя (в прямом и переносном смысле) и шутки юмора выглядят абсурдно и неуместно. Моя душа, нежно любящая дилогию Джеймса Камерона, возмутилась было, когда меня осенило.

«Терминатор: Генезис» не следует воспринимать, как нечто, имеющее непосредственное отношение к легендарным фильмам. Это фанфик. Это просто фанфик, который написал тот, кто искренне не хотел, чтобы Кайл Риз погиб, и сделал так, чтобы все подружились в конце и жили долго и счастливо. Тогда все встает на свои места, и уже спокойно наблюдаешь за безумными вывертами сюжета, когда терминатор-то, оказывается, заменил Саре Коннор родителей и воспитал из нее настоящую коммандос, а Кайл Риз из мужественного и неумолимо харизматичного Майкла Бина превратился в туповатого медведеподобного Джая Кортни, в котором харизмы, как в мухоморе. Вот только непонятно, каким ветром сюда занесло престарелого Шварценеггера, но, наверное, ему тоже нравятся фанфики.

«Терминатор: Генезис» - это лоскутное одеяло, сшитое из мало подходящих друг к другу фрагментов. Сценарист-фанфикер свалил в общий котел все, что глянулось в оригинальной вселенной. «Терминатор Т-100 из жидкого металла? Пойдет! А почему узкоглазый? Да потому, что мне просто нравятся корейцы. Терминатор Т-800 постарел? Не проблема, объясним, а то разоримся на гриме Арнольда. Робот водит машину в будущем, когда, по идее, она может ездить сама? Пофиг, это нужно для сюжета!» Кажется, я буквально слышу эти мысли, что бродили в голове автора сценария.

Отдельный привет хотелось бы передать менеджерам по кастингу: у Эмилии Кларк неплохо вышла роль молодой Сары Коннор, но катастрофическое отсутствие суровости испортило все. Кларк уже не Дейнерис Таргариен, но еще никак не мать спасителя человечества. Она просто милая девочка, умильно надувающая пухлые губки и пытающаяся бычить на здоровенных мужиков. Это так няшно и забавно, что хочется немедленно погладить ее по голове и напоить чаем с большими конфетами. Ее однофамилец, Джейсон Кларк, подхвативший эстафету по воплощению образа Джона Коннара старался. Нет, серьезно, это было заметно, и за это ему респект. Однако он вышел слишком эмоциональным и человечным, и, в итоге, с ролью робота так до конца и не справился. Про Джая Кортни-Кайла Риза даже говорить ничего не хочется – тупое бревно, как оно есть.

Итог: 6 баллов из 10. Забавный, донельзя абсурдный фанфик из разряда «я знаю, там все должно было быть не так» с идиотскими шутками и слащавым хэппи-эндом. Если вам захочется выключить мозг и отправиться на проходной летний блокбастер – смело отправляйтесь в кино. Но уж если вы – заядлый фанат оригинального «Терминатора», того самого, 1984-го года издания, держитесь подальше от этого. Потерянные нервы и вырванные от негодования волосы вам обеспечены.

О, как долго я ждала этого! С большим наслаждением смотрела продолжение истории Джейка и Нейтири. Теперь у них появились дети, они ведут за собой свой народ и обучают обороне от чужаков. Прошло уже довольно много лет, начиная от событий первого фильма, дети уже находятся в бунтарском возрасте, хотя главные герои не очень изменились в плане характеров. Джейк в силу прошлых событий воспитывает двух сыновей как солдат, не дает поблажек, чего сыновья не понимают. А их дочь вообще не от мира сего, она ближе к матери и есть в ней что-то на уровне интуиции и связи с природой.
Но наступает момент, когда люди делают новую попытку покорить Пандору, а бывший сослуживец Джейка возвращается на богатую ресурсами планету с командой военных, чтобы отомстить ему за прошлую неудачную попытку. Военные теперь сильнее вооружены и готовы разрушить все, лишь бы снять сопротивление. Чтобы не подвергнуть свое племя опасности и смерти, семья Джейка решает отправиться на другие острова, затаившись там. Но спасения им не будет нигде, а народам островов будет угрожать смертельная опасность. И вновь, чтобы получить мир, им придется выйти из тени и сразиться. Но перед этим надо убедить мирный народ взять оружие, а самим научиться жить в другой стихии, в других природных условиях, получить связь с новым миром.

Вторая часть, которую ждали слишком долго. Зрелищно и это странно, что на ум приходит только это слово. Наверное после успеха первой части и с возможностями кинематографа в 2022, люди ждали почти виртуальной реальности или того, что их чуть ли на Пандору увезут смотреть это. Тут уже Нави переместились из лесов к воде, что и понятно из названия. Снова можно похвалить красивую графику, живописную природу, масштабную работу. Если брать сюжет, то продолжается противостояние жителей Пандоры и людей с Земли. Антагонист снова собрал кучку приспешников, которые ринулись с ним наказывать предателя и его новых соплеменников.

Это хороший фильм, чтобы окунуться в другой мир, который продуман до мельчайших деталей, увидеть это будто бы своими глазами. Не могу вспомнить таких же франшиз (фантастико-фэнтезийных), которые сейчас можно глянуть. Большинство либо уже завершены либо те, которые есть проигрывают Аватару в плане графики и зрелищности. Но так как сюжетная линия практически полностью повторяет первую часть, то есть предположение, что и последующие будут такими же, только в других локациях. Мирная жизнь на Пандоре - появление захватчиков - бегство - желание дать отпор - финальная битва.Многие разочарованы масштабами финальной битвы во второй части. Но мне кажется, что здесь сделан упор на драму + оставили зрелищность на 3 часть. Проблема зрителей в том, что увидев размах они захотят больше и больше и больше. А кинематограф не всегда способен это дать.

Если будет снято красиво, то может еще у третей части и получится повторить успех 1 и 2, то к 4 надо уже что-то новое выдумывать, ждать до 2029 года финала этой эпопеи не очень прикольно.

Несмотря на то, что для меня в фильме много недостатков, оценила на 8/10 из-за того, что второй фильм не хуже первого (как часто бывает), есть на что посмотреть + драма в конце и небольшая удочка с

. Если будет развиваться его линия в 3 фильме, то будет классно.

Этот сериал меня заинтересовал присутствием Дженсена Экклса в касте, а также тем что сценарий писал Джеймс Кэмерон, вообще он большой ценитель футуристического кино, где хоть немного бы показывались картины мира будущего. В сериале всего два сезона, но уже по первым двум сериям понятно, что Зрелище ожидает весьма интересное. Далее попытаемся критеировать впечатления и мысли по этому поводу.

Повествовательный критерий (сюжет и сценарий). Электромагнитный импульс, устроенный террористами в 2009, превратил США в страну Третьего мира. Но одной генетически измененной девушке по имени Макс этот недостаток технологий помогает скрываться от правительственной группы. Известная как «Мантикора», группа био-инженеров изменяла гены детей в целях создания армии идеальных солдат. Среди этих детей была и Макс. Однажды во время мятежа Макс и нескольким других детям удалось спастись. Теперь, пытаясь найти других беглецов, Макс сталкивается с подпольным кибер-журналистом Логаном Кейлом, и у нее появляется то, чего не было уже давно - союзник. С первого сезона Кэмерон проявляет себя в качестве шоураннера, делает это великолепно. Есть основная сюжетная линия отлова суперсолдат, машин-убийц и страшные условия труда в Сиэтле девятнадцатого года. Молодёжь перебивается с копейки на копейку, работая на семи работах. Вечерами Макс заглядывает в бар выпить с друзьями, а днём отстёгивает продажному копу, и с Логаном ищет Мантикору, чтобы уничтожить проект и освободить узников. За погоней интересно наблюдать, особенно если у неё хорошая сценарная основа и хорошо прописаны диалоги. В этом отношении у сериала нет недостатка, хочется смотреть куда дальше выведет эта история.

Техническое оснащение сериала также не вызывает претензий. На момент две тысячи второго года Кэмерон уже мог работать с футуристическими декорациями и выстраивать на экране самые разнообразные сюжеты. Художникам всегда доставало фантазии по грамотному оформлению декораций в кадре. Воплотить на экране экономический кризис получилось убедительно, особенно сейчас в постпандемию некоторые мысли кажутся актуальными. Также стоит отметить что грамотно сочетаются диалоги и действия, экшн не сосредотачивается на взрывах, больше погонь, проникновений на территорию и саботирование криминальных операций. Музыкальное сопровождение - это такой эмбиент, звучит он в опенинге, но каждый звук своевременен и не выбивается из общей картины. По части визуала у фильма всё в порядке.

Актерские работы. Джессика Альба хорошо играет, не могу сказать начинала ли она здесь, но в своей роли существовала органично. Майкл Уэтерли хорош, видел его в телефильме "Домик у озера", где играл полицейского Буна, и в зачарованных он был одним из трех братьев демонов, очарованных злом. Здесь он сыграл журналиста в пяти шагах от квадриплегии и отвечает за техническое и информационное оснащение вылазок Макс. Есть там и свой аналог Стивена Хокинга, актёр работает хорошо, но я даже не задумывался об их игре. Мне нравилось то, как актёры взаимодействуют. Экклз появляется только во втором сезоне, но  стоит каждой секунды своего экранного времени. Все актёры справились отлично, второй сезон в плане сложности характеров оказался разнообразней первого. Но все молодцы, отлично сработались. Жаль, что сериал закрыли. Было бы как минимум интересно.

Вердиктируя. Сериал стоит просмотра, проработанный сюжет, в каждой серии - фантастический триллер совмещается с расследованиями уровня «Шпионки». Это ни разу не плохо. Мне сериал понравился. Удачное сочетание триллера и боевика в фантастических декорациях. Ценителям жанра понравится, как мне кажется. Всем здоровья, добра и хороших сериалов!