Отзывы на фильмы Джеймса Бачмана

Не связывайся с техасцем или Уолберг круче ЛаБафа!

Как же меня бесят вопросы характера “как можно любить Трансформеров?”, “как ты это смотришь там же стреляют?” “че за херня эти твои Трансформеры?” и реплика “ты же девочка”. Я обожаю стрелялки-боевики-экшены и фильмы, где дерутся мужики. И была бы счастлива, если бы одногруппники приглашали меня на боевички :D
Простой инженер-изобретатель из Техаса ( не связывайтесь с техасцами!)) сидит себе в своем сарайчике, чинит всякий хлам и собирает ерунду (по словам его дочери) типа собаки-робота, которая встречает вас у входа с грозной фразой “я сейчас вызову полицию”, запрещает дочери встречаться с мальчиками до 18-летия ( а у нее уже есть мальчик, ага-ага, симпатишный такой гонщик). А однажды он покупает рухлядь, которая их разорит (опять же по словам дочери), а это трансформер. И ни какой-нибудь, а Оптимус мать вашу Прайм!
И вот тут понеслось. Прощай, Техас. Папа у меня года три как есть парень и он офигенный гонщик, а ты и не в курсе. Вот всегда говорю, где в фильме баба там и беда, там и сопли. Девушка (Никола Пельтц) симпатичная конечно не спорю, но шортами мелькать вначале поднадоела, и о как же я была рада, когда она джинсы уже наконец напялила. Но блин бегать по миру от убийц на каблуках это просто фейспалм =/
Трансформеры круты, и я сидела и пищала от восторга, когда на экране наконец-то появился мой любимый Бамблби <3 Обожаю этого чувака с первой части. Ван лав.
Марк Уолберг офигенно крут! Несмотря на свои 43 года у него офигенное накачанное тело (да-да я пялилась и пялилась на его накачанные руки и ждала, когда он наконец-то снимет футболку) хотя и белой грязной футболке он реали секси бой. С возрастом стал намного красивее. Когда стрелял космическим оружием, вошел в такой раж и я поняла кого он мне напомнил. Своего персонажа из фильма Стрелок! Так же крут.
Парень Тессы безумно понравился на мордашку, думаю лицо знакомое, а этот тот бармен, который мне приглянулся в “отец-молодец”, ему всего 22, а я дала бы все 27. Но симпатяга. Любоваться короче было кем.
Понравилось, что наконец-то трансформерам было уделено больше экранного времени, а не как обычно. И вообще люди охренели. Правильно сказал Оптимус, что им нельзя доверять. Люди предают.
Практически весь фильм что-то падает, грохает и взрывается, кто-то дерется и кто-то стреляет. Мне круто. Я такое люблю. Соплей бы поменьше. Любовь там, все дела. А то фильм шел 2:45, а если убрать полчаса вот этих сюси-муси, было бы вообще отлично.
Такое чувство, что людям и автоботам никогда не избавиться от Мегатрона. Только теперь он Гальватрон. ЛОЛ.
Теперь активировала режим хатико-ждатико и жду следующую часть. Надеюсь с Уолбергом <3

Спойлеры.

О все Боги Вселенной, как это было долго. Вот выбросить все высокие семейные отношения, странные пафосные диалоги и визги Тессы и остальных, получился бы как раз хороший хронометраж. А то сидишь уже два часа, а финальной драки все нет и нет. Если бы не примерно 15-20 минут до конца, когда наконец весело повалили диноботы, я бы влепила фильму единицу. До этого не было ничего действительно интересного, даже внезапно воскресший Мегатрон в обертке Гальватрона не порадовал. Да и как же без него-то?

Сюжет, мягко говоря, хлипкий. Т.е. три фильма до этого человеки и автоботы - друзья, а тут вдруг раз - а давайте их уничтожим и ваще, эта наша планета. Но (!) при это построим таких же, только лучше и на дистанционном управление. Но для этого нам нужно взорвать в монгольской пустыне инопланетную штуку, которая превращает всю органику в металл с генетическим кодом. Юный химико-биолог в мое лица страдает. Но да ладно, буду считать, что это было сделано для лулзов.

О семейных ценностях лучше не будем, меня от них давно воротит.

Короче, уберите из фильма всех людей, и я поставлю десятку за больших боевых человеко- и динозавроподобных роботов.

П.С. как ловко Хасбаро, выпускающая игрушки-трансформеры, протащила в фильм еще одно свое творение - My littel pony.

П.П.С. Вангую пятую часть, в которой Гальватрон переманит на свою сторону диноботов, и пошло-поехало.

С этим медвежонком я познакомился уже в возрасте далеком от детского. Ну, то есть где-то лет 8 назад. Просто увидел книгу из серии «Все о…» и милого медвежонка на обложке, ну и не смог пройти мимо. Внутренний ребенок просто не отпустил. Огорошил внутреннего взрослого вполне логичным доводом, о том, что эта книга – прекрасный образец знаменитого медведя, о котором я не знаю. Надо же исправить этот недостаток. Оказалась, что история медвежонка в Лондоне - на удивление забавна. Юмор довольно легкий, без каких-то натянутостей. События, происходящие в рассказах, кажутся довольно банальными, но вмешательство главного героя превращает их во что-то неожиданное и идущее совершенно не в том направлении, которое ожидалось. Короче, все то, чего в фильме не наблюдается.

Этот фильм по духу больше похож на попытки снять «Амели» для дошкольников. Или попытаться сымитировать для воспитанников детского сада стиль Уэса Андерсона. То есть яркие цвета, не самые ожидаемые операторские планы, какие-то нарочито характерные персонажи. В книге, например, не было всех этих «а Джуди умеет говорить на куче языков», или историй из бурного прошлого мистера Брауна. И, на мой взгляд, история от этого только выигрывала. Это была обычная семья, где необычным был только медведь. Тут же нам попытались подтянуть героев по необычности к самому медведю. И от этого в фильме нет «центра интереса». Фильм разваливается.

Понятно, что через эти детали нам хотят раскрыть персонажей, которые в книге особо не выделялись. В рассказах у этих героев была довольно банальная функция – служить декорациями для того, что происходит у медведя. Поддерживать его или выручать из проблем. Ну и изредка говорить – «Ох уж этот мишка-медведь». А здесь… они уже не декорации, но еще и не герои. Все ждешь, что вот сейчас они как-то раскроются, что покажут себя, но нет. Не получается как-то. Не считать же финальной точкой развития персонажа миссис Бёрд её чемпионат по выпивке. Опять же – банальные ситуации здесь далеко не банальны. Сюда ввели зачем-то явно отрицательного персонажа. Но ведь это практически полностью противоречит духу книг. В них просто не было отрицательных персонажей. Были люди, которые не понимали медведя, или просто были с ним не приветливы, или как мистер Карри пытались извлечь выгоду. Но аналогов Миллисенты просто не было. И в фильме она выглядит откровенно шаблонно. Та же Круэлла ДеВилль, только в профиль и без манто из долматинцев.

Да, внешне картина выглядит неплохо. Анимация медведя, сочность картинки и яркость цветов – радость для глаз. Музыка и оркестр на улицах – для ушей. Игра актеров – тоже хороша и запоминается. Поэтому, техническая часть – все очень хорошо. Хочется поставить оценку близкую к максимальной. Просто конфетка. Ну, или точнее – яркий фантик.

А вот завернуто в него нечто не очень подходящее. Точнее, не очень подходящее для тех, кто знаком с книжной версией. Это скорее жалкое подобие, выхолощенное под современные реалии. Это даже не упрощение, а полное переосмысление, сделанное таким образом, чтобы максимально охватить публику. Чтобы у зрителей не возникало никаких вопросов, авторы начали судорожно заполнять пробелы книги. Например, описали все что происходило с Паддингтоном до его путешествия в Лондон. Зачем? Этого не было в книгах, для чего это все пихать в фильм? Зачем в такой реалистичный мир пихать медведей, которые конструируют механизмы? Кто придумал превращать нормальных людей в каких-то психологически нестабильных персонажей? Для чего все эти заигрывания со стилистикой различных фильмов? Мистер Браун в женской одежде – это, по-вашему, уморительно смешно? Да шутку про «мужчина в женском платье по законам жанра становится максимально привлекательным для других мужчин» еще Терри Праттчет двадцать лет назад обсмеял. А шутка про серу из ушей?

Нет, я понимаю, что пытаться переложить все эти рассказы в один фильм – это тот еще вызов для режиссера. Но почему надо было подходить к нему так топорно? Неужели нельзя было попробовать изобрести что-то свое, без использования штампов, банальностей и «ну это же для детей, поэтому больше глупостей и смешных ситуаций». В общем, без всего того, чего не было в книге.

Изначально я шла с опасением. Больше всего мне нравился состав в первых двух частях. Заменив всех героев, лично для меня, фильм потерял несколько пунктов.
Секретные договоры, на правительственном уровне.
Предательство тех, кто так просил о помощи.
Отличная история, которая цепляет. Ты переживаешь...местами, готова заплакать. Действительно есть сцены — совсем не для детей.
Мне не хватало искры секса...скажем так. Любовная история и есть, но не раскрыта до конца. Она не цепляет, скажу так.
Но кино идет три часа. Третий — уже лишний. Ты все ждешь финальной битвы, понимая, что она будет...а ее все нет и нет.
И вот еще — хочу такую же косметику, как у главной героини. Несколько дней, постоянные побеги, драки..грязь, а помада не стерлась! Тушь не посыпалась, укладка — идеальная. Вот бы и мне так же!
И, конечно, откуда бы не падали герои...что бы не случалось — только под конец режиссер вспомнил о гримерах и сделал парочку царапин героям.
Но динамичность на высоком уровне.
Отличная графика!
Картинка, которая радует глаз.
Стоит посмотреть, но будьте готовы посидеть на одном месте...и долго!

Отличный кинофильм с элементами анимации в духе лучших картин для семейного просмотра в духе Стюарта Литтла Теда, Гарфилда и Элвина с Бурундуками. Каждый из этих фильмов по своему хорош и каждый скрасит предновогодний вечер. Но сегодня мы собрались чтобы обозревать отличную на взгляд вашего покорного слуги семейную комедию о приключениях медведя в Лондоне. Далее поделюсь впечатлениями от просмотра и мыслями по этому поводу.

Сюжет рассказывает нам о том как британский географ открывает в дремучем Перу семью медведей и заражает маленького медвежонка, будущего Паддингтона мечтой посетить Лондон, стать настоящим Джентльменом и найти Путешественника, изменившего всю его жизнь. Фильм снят по мотивам серии книг Майкла Бонда, ставших не менее культовыми чем истории Алана Милна про Винни-Пуха. Теперь синонимом искренности и веры в лучше для меня стал мишка одетый в голубой пиджак и со шляпой на голове, в полах которой спрятан сэндвич с апельсиновым джемом – настоящим лакомством для медведя названного в честь лондонского вокзала.

В этом фильме радует визуальная составляющая, как результат синтеза операторской и композиторской работы, музыка великолепна, а в кадрах где идёт снег чувствуется атмосфера приближающегося Рождества и в эти праздничные дни посыл о ценности семьи важен как никогда, потому что не важно медведь ты, или человек. Если ты чувствуешь собственную важность для людей окружающих тебя, когда сдержанность и помешанность на опасности уступают место безрассудности и способности прийти на выручку в любой момент. Если есть внутреннее родство и осознание что в данный момент твоё место там где ты находишься, то не всё потеряно и фильм снят не зря.

Актёры справились со своими ролями. Паддингтону свой голос отдал Бен Уишоу, не могу судить о его уровне озвучивании, но Александр Олешко справился на мой взгляд успешно как с медведем, так и с актёром. Особенно обоим актёрам удалась нотка интеллигенции в медвежонке. Николь Кидман хорошо смотрелась, и крепко держалась своей не самой требовательной роли. Джим Бродбент второй раз за неделю попадается мне в фильме, хорошо воплотил антиквара, разбирающегося в шляпах.

Вердиктируя: перед нами прекрасная сказка, забавная и трогательная, поучительная и смешная, бурлескная и сентиментальная. Не довесок к книжкам, а самоценная классная вещь, которой хочется наслаждаться снова и снова. Достоинствами являются качественное техническое воплощение, незыблемые семейные ценности как основной смысловой посыл, первоклассный юмор, много смешных и милых моментов. Фильм понравится как детям так и взрослым. Как семейное кино фильм хорош, думается что и английского там больше чем во всех Гарри Поттерах, но у англоманов есть своё мнение об этом фильме. Рекомендую к ознакомлению и все неравнодушные бегом на вторую часть, ибо скоро грянет на больших экранах. Всем добра и приятного просмотра!

Я на знал актёрский состав до просмотра и когда увидел Марка Уолберга сразу понял
фильм мне не понравится. Все последние фильмы с Уолбергом мне кажутся слабоватыми
и вот эти Трансформеры увы не стали исключением.

По порядку.
Спецэффектов много. Всё.

История какая-то размазанная, зрителя постоянно отсылают к битве в Чикаго,
а что там было догадаться нужно самому. Кто эти новые трансформеры, почему они
решили навести на земле шороху тоже не понятно.

Из всех главных героев мне больше всего понравился чудак на мини, но видимо кино
очень серьёзное, поэтому чудак побыл с нами не долго. Остальные герои какие-то кислые.
Линия отец-дочка какая-то примитивная, не понятно кто что кому доказывает,
и главное зачем. Бойфренд появился из ниоткуда и собственно там же оставался весь фильм.

К началу второго часа мне стало уже откровенно скучно и начал мучить вопрос:
зачем трансформерам рот, лицо и мимика на лице? Они же роботы.

Я жутко расстроился из-за того, что пропустил этот фильм в кинотеатре, а теперь понял
что я не пропустил, а сэкономил.

Хотите трансформеров — посмотрите первую и вторую часть с харизматичным Джоном Туртурро.

Это, несомненно, светлый, яркий, добрый фильм для всей семьи. До сегодняшнего дня я не видела даже трейлера к данному фильму. Да, я слышала о его выходе, о том, что он довольно веселый, но во время проката фильм меня не привлек, а после я просто забыла о нем. И напрасно. Фильм не идеальный, но его стоит посмотреть. Решила я это сделать после того, как добралась до трейлера, а затем узнала, что Питер Капальди принимал участие в съемках, да еще ко всему прочему продюсером является Дэвид Хейман. В общем, поняв, что фильм должен быть очень даже неплохим, я все же решилась его посмотреть. И не пожалела.
Во-первых, мне очень понравились цвета в фильме. То как, черно-белый кадр сменяется чем-то ярким. И что самое главное от этой яркости не рябило в глазах, хотелось лишь сидеть и наслаждаться картинкой.
Во-вторых, музыка. Ник Урата постарался на славу. Музыка прекрасно подходит к каждому моменту фильма. А уличные музыканты? Вот честно, я бы остановилась, чтобы послушать их.
В-третьих, присутствие Питера Капальди. Этого актера в первый раз я увидела в “Докторе Кто”, и мне просто захотелось увидеть его в еще одной роли. Ох, этот анонимный звонок и медовый горшочек. Да и вообще все актеры вполне хорошо сыграли для семейной комедии и меня это порадовало.
В-четвертых, конечно же, сам Паддингтон. Добрый, светлый, милый, забавный мишка. Стоит на него посмотреть, и хочется хоть немного, но улыбнуться. А когда я смотрела моменты с голубями, метро и взглядом тети, улыбка просто не сходила с моего лица.
Плюсов в фильме много, но, к сожалению, есть и минусы. Мне совершенно не понравилась история злодея, а точнее злодейки. Ведь не смотря на то, что “Приключения Паддингтона” это комедия, фильм содержит в себя очень таки важный смысл. Та же смена красок, то черно-белые кадры или проливной дождь, то яркие, красочные комнаты в доме показывает нам, что в жизни бывают огорчения и черные полосы. И, наверное, именно из-за этого история злодейки показалась мне ужасно глупой. Как по мне можно было придумать что-то более интересное. Но не смотря на мелкие недочеты “Приключения Паддингтона” - это история, на которую совсем не жалко потратить время.

Отзыв содержит незначительные спойлеры, не касающиеся основного сюжета фильма.

Ох уж эти франшизы… Давайте будем честны: реально успешные продолжения четвертого поколения можно пересчитать по пальцам. Бонд? Супермен? И то, они не в счет, потому что первые фильмы снимались очень давно.

Да, это все те же “Трансформеры”, только четвертые: слабый сюжет, логические ошибки, но при этом очень красивая картинка, почти шикарная графика и отличная озвучка.

Ошибка номер раз: главные герои. Шайя Лабаф, конечно, объемами бицепсов не сравнится с Марком Уолбергом. И эта мода на прокачку контурных мышц (а ноги и задница у актера остаются сухонькими, как у старушки) начинает порядком раздражать. Просто в форме быть уже недостаточно – надо быть, эм, качком.

Но Лабаф обладает уникальной харизмой и юмором. У Уолберга какой-то абсолютно невнятный персонаж с неясным характером. Но зато он и ученый, и крутого агента ЦРУ в кулачном бою может победить. Мы никогда не ждали от “Трансформеров” гениального сюжета, но все-таки зрители не идиоты.

Ошибка номер два: графика. Да, она с большего классная, но простите, у меня не было ни одной претензии к графике к первым трем фильмам. Все выглядело реалистично и впечатляло. Здесь я могу назвать по крайней мере три сцены, которые выглядели очень и очень слабо. Знаете, как в начале двухтысячных – эффект вырезанного фона, беспомощные плохо нарисованные фигурки людей в полете, существенная разница в детализации находящихся на одном расстоянии от камеры предметов. И мне это непонятно: как можно с таким тщанием отрисовывать роботов, но до такой степени замылить две сцены, что они кажутся устаревшими лет на десять? Это все равно что покосившийся пластик на панели приборов в Феррари.

Связано ли это с тем, что бюджет четвертых “Трансформеров” меньше, чем бюджет третьих или вторых? А ведь еще по четвертым “Пиратам Карибского моря” мы помним, что делать последующую франшизу дешевле, чем предыдущие, чревато последствиями.

Ошибка номер три: я уже не раз писала, что все больше режиссеров отказываются от стандартной схемы развития сюжета с постепенным развитием и мегакульминацией в конце. “Трансформеры” тоже построены на мини-кульминациях в течение всего фильма. Но я невозможно зевала под конец. Есть предел у человеческого восприятия. Даже мы, молодежь, взрощенные на высокобюджетной фантастике, виральных роликах на ютубе и бесконечном потоке информации каждый день, не можем три часа смотреть сплошную кульминацию.

Ошибка номер четыре: меня очень и очень утомили открытые финалы. Их делают, чтобы сценаристы особо не заморачивались над продолжением. Я устала от того, что, еще не досмотрев конкретно данный фильм, уже вижу перед собой морковку на веревочке. Я пришла на фильм и хочу увидеть завершение, а не “недосказанность, она как…”. Это форменное издевательство над зрителем.

Ошибка номер пять: надо придумывать свое. Космические корабли-креветки уже смотрятся как родные на экране. Интерьер кораблей и внешность нового злодея слишком, слишком напоминает “Прометей”.

Ошибка номер шесть: продакт плейсмент. Знаете, есть у хорошего кино какие-то морально-этические правила. Это неприятно, когда ты заплатил деньги, а актер сует в камеру банку сгущенки за твои же деньги (это я про российские фильмы). Богатые американские режиссеры всегда делали рекламу очень скромной. Поисковик, смартфон, ноутбук, которыми пользуются герои, висят в кадре не больше секунды, только логотип и мельком. Здесь столько рекламы, воу-воу, три-четыре секунды фиксации на предмете (типа, точно все увидели?), плюс многочисленная реклама китайских напитков… И… Да. Реклама Victoria’s Secret в “Трансформерах”. Тьфу.

Есть ли в фильме хорошее? Да, безусловно. Отличный звук, хороший кадр, все то, что мы видели ранее и за чем в принципе идем в кино на такой фильм. Внешность трансформеров значительно переработана, они стали более антропоморфны, получили более яркие образы и живые, хм, лица. Мой любимый Стэнли Туччи делает вообще всех актеров в ленте на счет раз.

Нет, фильм не плох от начала до конца, его можно и нужно смотреть для развлечения, но франшизу пора закрывать. Когда ты идешь на четвертых “Трансформеров”, ты ждешь чего-то большего, чем показанное на экране в третьих.

В кинематографе есть уже как минимум несколько историй про противостояние двух фокусников. Но этот фильм довольно сильно от них отличается. Во-первых, это комедия. Во-вторых, надо сразу сказать, что это совершенно не динамичный фильм. И, в-третьих, для фильма о фокусниках, тут практически нет фокусов. Ведь обычно как бывает - нам показывают какой-то фокус и потом хотя бы намекают, как он делается. А здесь - ничего такого нет. Вместо фокусников здесь могли бы быть представители любой профессии. От кондитеров, до маляров. Естественно с возможностью смертельного исхода в одной из этих профессий.

Да, смертельный исход здесь был. Несколько лет назад до описываемых событий, жена одного из двух фокусников, выступавших коллективом, изменила ему со вторым членом коллектива. Так уж получилось, что эта девушка по совместительству была и ассистенткой. То есть это именно её на выступлениях протыкали мечами, резали пилами и отрубали голову. Вот последний фокус с гильотиной и стал для нее смертельным. Следователи решили, что это был несчастный случай, но естественно, что дуэт после этого распался и каждый из двух бывших приятелей пошел своей дорогой в жизни. Вдовец Гарри устроился на работу, а Карл все пытается покорить вершины мастерства. На этот раз, стараясь пробиться на телевидение. Но это у него не очень получается. Единственное, что их может объединить - это конкурс фокусников и неплохой призовой фонд.

Но это краткое содержание вам не особо поможет. Ведь основной упор здесь сделан именно на любви. Каждый из двух фокусников встречает на своем пути девушку. И пытается понять - а то ли это, что им нужно? Ну и да, про дружбу еще. Ведь у нас тут два друга. И про профессиональное соперничество. Ведь каждый считает, что другой без него не сможет ничего сделать. И про... много других вещей. На самом деле во время просмотра у меня иногда складывалось впечатление, что авторы сами не особо понимали, о чем именно они хотят рассказать. В сюжете забросили довольно много удочек, но не все из них были с хорошей приманкой. Те же фокусы здесь показаны довольно вяло. Я бы даже сказал больше с какой-то юмористической стороны. Это что-то вроде детских фокусов с монетками. Никакого размаха «Иллюзии Обмана» или «Престижа» ждать тут не стоит. Да и сам этот конкурс словно специально уменьшали в размерах до масштаба даже не страны, а какого-то пригорода. Участники странные, даже фриковатые. Народа на представления не очень много. То есть масштаба здесь явно не хватает.

Какое-то время мелкие шуточки и подколки еще могут заинтересовать, но и они со временем надоедают. На какие-то забавные вещи создателям не хватает то ли таланта, то ли смелости. Вот и остается смеяться только над выпусканием циркового голубя из окна и шуткам про женскую глупость. Единственное что здесь неплохо – это сарказм и знаменитый английский юмор, когда с каменным лицом произносят заведомую глупость. Благодаря этому вкупе с не самым быстрым развитием событий, у меня возникало ощущение, что я смотрю какой-то фильм из восьмидесятых годов. Очень уж стиль похож.

Зато надо признать, тут очень неплохие актеры. Сразу признаюсь - я купился на афишу, где один из актеров очень похож на Мэтью Бродерика. А этот актер у меня вызывает достаточно положительные эмоции, чтобы посмотреть фильм с его участием. Поэтому я разочаровался, когда оказалось, что это не он. Но, оказалось, что Дэвид Митчелл тоже очень неплохо выступает. Его странный персонаж со своими комплексами, чувствами вины и алгоритмами для различных сложных телефонных разговоров получился как минимум забавным. Остальные актеры - тоже умудряются урвать свой кусочек фильма. Тут хочется подтвердить сложившееся убеждение, что у английских актеров очень хорошая школа. Этим фильмом они в очередной раз это доказывают.

Получился довольно крепкий фильм, глуповатый, не очень складный, но забавный. Не буду его хвалить, но с функцией заполнения времени он справляется. Ну и вдобавок, когда начинаешь смотреть, становится интересно - убил ли главный герою свою жену, и отомстит ли он своему бывшему другу. Все-таки фильм британский, а юмор у них – своеобразный.