Отзывы на фильмы Микаэла Персбрандта

Сложное кино необходимо нашему сознанию, чтобы суметь правильно среагировать, случись с нами нечто страшное в реальной жизни. Как бы мы ни отрицали плохое, это не значит что оно исчезает вместе с нашим отрицанием. Поэтому её стал фильм откладывать и познакомился с ним. Далее поделюсь впечатлениями от знакомства и некоторыми мыслями по этому поводу.

Повествовательный критерий или нарратив. Сорокалетний Антон возвращается в родную Данию, много лет проработав в африканском лагере для беженцев. Долгие годы среди чужого горя научили его никогда не отвечать насилием на насилие. Даже когда местный автомеханик беспричинно избивает Антона, тот сдерживает гнев. Кажется, что конфликт исчерпан, но тут его сын Элиас вместе со своим другом Кристианом решают отомстить за отца. Перед нами разворачивается драма нескольких граней. С одной стороны проблемы детей (сложности в школе, самоутверждение, отношения с родителями). С другой - взрослые. Они никогда не могут найти слова для объяснения серьезных вещей, как не потерять лицо, построить свою жизнь. Это получилось настолько искренне, близко и откровенно, что невозможно остаться равнодушным. Тут сталкиваются две истины верных в зависимости от точки зрения - либо непротивление злу насилием с подставлением щек и око за око. Об этом важно помнить и необходимо напоминать.

Визуальный критерий или техническое сопровождение ленты. Оператор хорошо умеет работать с камерой, поскольку в драме очень важно добиться эффекта естественности картинки, чтобы жизненность происходящего передавалась нам через экран. Много хороших обзорных планов и пейзажей, но они перебиваются натуральным показом жестокости возмездия. Избиение как способ показать свою важность в социальной группе. В таких ситуациях трудно подставить вторую щеку и не ответить ударом на удар. Но граница между обороной и ответным ударом размыта. Не последнюю роль в создании атмосферы играет и композиторская работа. Юхан Седерквист подобрал на удивление точные музыкальные темы для передачи степени эмоционального напряжения и обострения конфликтных ситуаций.

Актерские работы радуют. Тот случай когда неизвестные лица в касте как секрет успеха. К ним вообще нет претензий. Отмечу для себя игру двух мальчиков Вильяма Йонка Нильсена и Маркуса Ругаарда, сыгравших Кристиана и Элиаса соответственно. Удивительно органично они существуют в непростых обстоятельствах, предлагаемыми сценарием и обстоятельствами.Микаэл Персбрандт воплотил образ человека, который не отвечает ударом на удар, ведь он научился смирению, постоянно работая в непростых условиях.
Не могу сказать ничего плохого по этой части. Все удалось.

В качестве вердикта. Сложное и эмоциональное кино, которое дает обильную пищу для размышлений и заставляет задуматься о том, какой нравственный путь нам ближе. Советую к знакомству, чтобы понять насколько вам близка эта история. Всем здоровья, добра и хорошего кино!

Никак не устану удивляться храбрости хоббитов

Декабрь стоит любить хотя бы за Хоббита! Ты ждешь этого радостного события весь год, причем ждешь выхода фильма больше, чем Нового Года. По крайней мере я точно жду больше фильма, чем праздника. Я даже Новый 2014 год жду только ради новых фильмов в прокате, но это уже другая история.

Ты идешь к кинозалу с зажатым в руке билетом, и заходя в зал ты знаешь, что последующие 2 часа 40 минут ты проведешь просто восхитительно. Думаю многие со мной согласятся.

Приключения гномов веселые, смешные, опасные, местами грустные, но всегда забавные. Бильбо Беггинс очень нравится, его храбрость и вправду не знает границ. Как рьяно он защищает гномов и тех, кто ему дорог! Торин Дубощит нравится мне своей внушительной силой, истинный король своего народа. Остальные гномы дополняют эту дружную и отважную семью. Гендальф всегда радует своим появлением, но к сожалению его не так много, как хотелось бы. Но кто несказанно порадовал своим появлением так это Леголас (правда мне ужасно не понравились его неестественные глаза, по-моему в ВК такого не было) и Тауриэль, храбрая и красивая эльфийка в исполнении прекрасной Эванджелин Лилли. Очень колоритный новый персонаж Бард, понравился с первой секунды, как только появился на экране и я сразу же подумала, что он сыграет не последнюю роль в этой истории и думаю не ошиблась. Трюк Леголаса а-ля Жан Клод Ван Дамм только с бочками, а не с машинами посмешил зал и был отличной сценой. Не могла спокойно смотреть на дракона Смауга, ведь глядя на него я представляла Бенедикта Камбербэтча, ну ничего не могла с собой поделать.

Хоббит, как и Властелин Колец отличается не только длительным хронометражем, но и просто потрясающими, просто великолепными пейзажами и особой хоббитско-элифийско-гномовской и такой любимой музыкой.

Заметила, что смотря фильм не в 3D эффект 3D все же был, в меня летела голова орка, в меня летели брызги воды, в меня выдыхал огонь дракон — и это было очень круто.

Спасибо Питеру Джексону за очередной потрясающий фильм, следующую часть которого мы опять будем ждать год. Но это ожидание такое приятное и радостное. Ведь придет декабрь и я опять счастливая с билетом в руке погружусь в чудесные пейзажи, в потрясающую музыку и на 3 часа забуду обо всем на свете. Этот фильм можно назвать не просто самым ожидаемым фильмом декабря, а самым ожидаемым фильмом года! Питер Джексон создает фильмы, которые мы так долго ждем, но ожидание стоит того, поверьте мне.

P.S. Иногда спрашивают какую способность вы бы хотели иметь. Теперь я точно знаю ответ: я хочу иметь возможность попадать внутрь фильмов. И первый фильм, который бы я посетила — Хоббит. Глупо, но дайте помечтать.

Второй "Хоббит" обрадовал Леголасом. Что делать, люблю я этого киноэльфа, а тут предыстория, серьёзный папа-эльф, особенности воспитания, влюблённость с оттенком несбывшихся надежд, фотография маленького Гимли в тонких эльфийских пальцах, усмешка и насмешка, а главное — лук и стрелы. Смотреть не насмотреться. (Круче, круче, чем "Во властелине колец" и ярче.) Так что я восхищалась и аплодировала — и работе гримёров, и таланту Орландо Блума. Достойное возвращение получилось.

А теперь собственно о фильме. "Хоббит" ведь, как ни странно, и не о хоббитах вовсе. Потому что вся история — от начала и, подозреваю, до конца — посвящена гномам. На их легендах, их менталитете, повадках и привычках заостряется внимание зрителя. Мы погружаемся в их прошлое, наблюдаем расцвет и падение расы, узнаём "почему" и "как" целый народ, занимавший в мире не последнее место, лишился пристанища. Вместе с ними мы идём домой, возвращаемся к истокам, обретаем надежду и из воров и скитальцев превращаемся в подданных Короля-под-горой, который и сам-то себя по-настоящему вспоминает только в пути. И хоббит-"взломщик" воспринимается нами всего лишь как спутник, как ещё одно звено в цепочке, связывающей нас с родным пепелищем.

Да, мне как зрителю не хватало Бильбо. Не хватало его внутреннего мира, который был в сказке Толкина, не хватало его одиночества, его понимания собственной непохожести на спутников, его душевной борьбы, когда надо принимать решения — и жертвовать своими благополучием и защищённостью ради новых товарищей и Гэндальфа, дабы не подвести их и оправдать оказанное ими доверие. Того Бильбо, по стопам которого в будущем пошёл Фродо, мне не хватало. Однако к минусам фильма я это не отношу. Хотя бы потому, что кино, особенно такое кино, говорит на другом языке и живёт по-другим канонам.

А в этом плане в фильме всё просто отлично. Заданная в первой части планка не опускается, более того, вторая часть даже кажется более выверенной сюжетно, и, чего греха таить, более интересной. Конечно, пейзажей, тех, великолепных, от которых в "Нежданном путешествии" было не оторвать глаз, немного не достаёт, но ведь и общая атмосфера, и тональность фильма изменились — впереди война, краски сгущаются, небо затягивают тучи и Гэндальфу открывается истинный лик Зла. (Кстати, этот момент, он же просто прекрасен! Саурон — ещё один сюрприз второй части "Хоббита".)

Романтическая линия... ну, должна же она быть в кино, как иначе. А здесь у нас красотка Эванджелин Лилли, Леголас и влюблённый гном. Вот ни разу ещё не видела влюблённых гномов, а таких красивых влюблённых гномов — и подавно. Так что... пусть будут. Влюблённые, страдающие, трогательные — они "Хоббита" не портят, они просто делают его "киношным", и делают это хорошо.

Ну и, конечно, нельзя не сказать о главном. О Том, Кого Мы весь фильм Ждали. Личность получилась масштабная, сложная и интересная. Смауг харизматичен, ироничен, могуч. Лучший дракон из всех, когда-либо виденных мною в кино. И убить его — дело не плёвое. Так что гномам, жителям Эсгарота и Бильбо есть над чем подумать. А нам есть чего ждать.

Несмотря на то, что фильм, как говорится, и детям и родителям, он отнюдь не для семейного просмотра. И те и другие будут испытывать неловкость от присутствия друг друга. Точно также как главный герой Отис частенько испытывает неловкость от некоторых поступков своей мамы. Она у него практикующий секс-терапевт, помогает людям разобраться в их интимных проблемах и очень легко относится к сексу в своей жизни, предпочитая партнеров на одну ночь, без отношений и обязательств. Она весьма тактично пытается как-то помочь своему жутко закомплексованному сыну в решении его сексульных проблем, да разве ж это возможно? Какой подросток станет слушать свою маму, особенно в таких вещах? Ведь понять что творится в твоей душе и теле может только такой же подросток. И вот однажды тихоня Отис совершенно спонтанно проводит своеобразный "сеанс психоанализа" сыну директора школы. Да настолько успешно, что предприимчивая одноклассница предлагает ему поставить это дело на коммерческую основу. И, как ни странно, Отис оказывается неплохим психологом. Просто он умеет слушать, по-настоящему сопереживать и видеть главное в разнообразных подростковых проблемах. Его советы реально помогают. А вот со своими проблемами разобраться гораздо сложнее. И Отис, как всякий нормальный подросток, попадает в нелепые ситуации и совершает большие и маленькие ошибки.
Хороший добрый сериал без морализаторства и зауми. Джиллиан Андерсон великолепна в роли мамы Отиса, но молодые актеры тоже неплохо сыграли. Особенно друг Отиса - пластичный чернокожий Эрик, очень позитивный и неунывающий, хотя его сексуальная ориентация создает ему дополнительные проблемы))

К Питеру Джексону я отношусь с каким-то раздражением. Когда он делает три трёхчасовых фильма по трём объёмным повестям-это понять можно, но когда он выпускает три трёхчасовых картины по одной повести(!), состоящей из 200 страниц(!!!), назревает вопрос- у него что, кончились идеи?
Гневная минутка закончилась, полагаю, теперь нужно рассказать о самом мистере Джексоне.
Начал он свою карьеру в 1986 году, сняв какой-то адовый трешак с аппетитным названием "Инопланетное рагу". Алюминиевые трубки в ролях оружия, маски пришельцев, испечённые в духовке, режиссёр также являлся сценаристом и оператором- казалось бы, все признаки хорошего фильма налицо, но нет. Вряд ли вы выдержите больше тридцати секунд этого эпика.
К счастью для всех, Джексон решил снимать нормальные фильмы и в 2001 году человечество поразилось эпическому полотну "Властелин Колец: Братство Кольца". Фильм стал классикой жанра фэнтези, собрав массу поклонников, огромную кассу и принёс Питеру настоящую, всемирную славу. Недолго думая, в 2002 и в 2003 годах вышли вторая и третья части соответственно. Третья часть получила 11 «Оскаров», что является абсолютным рекордом по сей день. А вся трилогия в целом считается одной из самых прибыльных франшиз за всю историю.
Решив, что 10 лет — достаточный срок для того, чтобы все забыли, что случилось с персонажами, Джексон придумал несколько углубить 10-секундную историю из первой части, замахнувшись на 9-часовую эпопею. В 2012 году выходит «Хоббит: Нежданное путешествие». Этот фильм является экранизацией первых 70(!!!) страниц книги, идущей три часа(!!!). Джексон как-то умудрился растянуть их так, что это фактически незаметно. Картинка радует глаз, персонажи интересны, а саундтрек по эпичности хоть и уступает «Властелину колец», всё равно очень приятен.
В 2013 году выходит вторая часть, продолжительностью три часа и рассказывающая очередные 70(!) страниц книги. Сюжетной линии в фильме минут на тридцать от силы, но Питер разбавил всё пейзажами Новой Зеландии, диалогами и качественно поставленными боевыми сценами.
Сегодня состоялась премьера последней главы эпической трилогии. На самом деле сперва стоит поблагодарить мистера Джексона за одну вещь, которую я понял только сегодня, в последние минуты фильма- он захотел того, чтоб поклонники его творчества вернулись в Средиземье, увидели знакомые лица-и он сделал это! О самом фильме я не могу сказать многого, но попробую. Скажу сразу, если вы не смотрели первые две части, то фильм, скорее всего, покажется вам пустой тратой времени. Все сюжетные линии, начатые ещё в первой части, осторожно и хорошо закончены. На мой взгляд, картина вышла немного скомканной, но грамотно поставленной. Конечно, есть несколько глупых ляпов, но они слабо бросаются в глаза и о них можно забыть. Саундтрек-всё тот же Говард Шор, который немножко схалтурил, так как в фильме всё время звучала одна и та же мелодия. Или мне показалось?
Питеру вообще стоит снимать рекламные ролики для туристических компаний, так как делать он это просто мастерски. После того, как я покинул зрительный зал, у меня появилось острое желание купить билеты в Новую Зеландию и жить там пару месяцев. Пейзажи в фильме просто захватывают дух. Хоть многие и нарисованы на компьютере, но настоящая природа выглядит потрясающе. Спецэффекты-на уровне, хоть там и была пара неловких моментов, в целом всё прекрасно.
Но фильм, как бы грустно это не звучало, не дотягивает до уровня «Возвращения Короля». Он, конечно, очень хорош, но мне показалось, что чего-то всё-таки не хватает.
Вердикт: 7/10
Фильм, радующий глаз и греющий душу любому фанату «Властелина Колец», но абсолютно непонятный пустой для остальных.

- "Человек я или тварь дрожащая?"
- Неправильный вопрос. Скорее так: "Тварь я или человек дрожащий?"

Плюсы. Проблемный и очень хороший фильм, поднимающий очень важный вопрос о глубинной животной человеческой сущности. По сути, это вопрос этологии. Как устранить агрессора? Набить морду или "сесть на берегу и ждать, пока река пронесёт мимо тебя труп твоего врага"? Мне удавался пока только второй способ, хотя набить морду всегда хотелось и хочется, когда кто-то "забывает о правилах хорошего тона". Поэтому я аплодировала Кристиану, который отмутузил школьного мучителя так, что тот забыл думать, чтобы приставать к нему впредь. Агрессор должен помнить, что на силу найдётся большая сила. Только так можно сдерживать агрессию. Это закон природы, и он доказан этологами. И он работает. Это видно на примере гонки вооружений и создания новых видов оружия, ядерного в том числе. Так что, современное человечество живёт по простым природным законам, свойственным всем живым существам на этой планете. Ни одно животное не будет подставлять другую щёку агрессору для удара, а будет сражаться, иначе погибнет. То же самое происходит с людьми, которые теряют агрессию. Агрессия нужна для выживания. Никакие театры, философия и религия не способны изменить животную человеческую природу. На первый взгляд может показаться, что отец Элиаса такой добряк, способный терпеть унижения ради того, чтобы сохранить высокое человеческое лицо. Но при этом этот якобы святой доктор позволил себе отдать на растерзание жаждущей мести толпе человека, пусть и бандита, вспарывающего животы беременным женщинам. И он сделал это без особых душевных мук. Это был самый ужасный эпизод в фильме, и он только ещё больше убедил меня в том, что даже самый хороший человек имеет звериную натуру, которая никогда не даст ему погибнуть. Но она не сочетается никаким боком с моралью и религией. Этот доктор такой же как Кристиан, который ещё мал, и мало думает о религии и морали, а просто реализует свой природный потенциал, который помогает ему адаптироваться во враждебной школьной среде. А доктор лицемерил перед мальчиками, убеждая их в том, что не стоит отвечать ударом на удар. Не соглашусь, потому что моя животная женская сущность выбирает мужчину, который способен отразить удар агрессора и защитить меня. Она выбирает Кристиана. Ей не нужен Элиас с дрожащими коленками. Вопрос: так где же истина? Ответ: против природы не попрёшь.
Очень хочется отметить игру маленького актёра в роли Кристиана! Эдакий тёмный "рыцарь справедливости и возмездия". Отлично сыграл.
Минусы. Не нашла.
Что я получила от фильма? Получила очередные доказательства этологических законов.
Рекомендации. Всем рекомендую.

Трудно писать адекватный отзыв,ибо эмоции переполняют :) могу сказать в общем: ФИЛЬМ ПРОСТО ПОТРЯСАЮЩИЙ!!!:З
Скажу честно, я не в восторге от книг. Может, мне попался плохой перевод, не знаю. И вот не ожидала, просто не ожидала, что историю про Хоббита можно снять НАСТОЛЬКО интересно!
Весёлую первую часть я смотрела на компе и не очень огорчена. Но вот 2 фильм действительно стоит смотреть в кино и даже 3Д (не люблю эту фишку, т.к потом глаза болят) Смотрела правда на укр.яз. (просто мне непривычно смотреть фэнтези на укр) Но дубляж был просто великолепным, настолько отлично подобраны голоса, что уже не важно было на каком языке :)
История уже мрачнее, сюжет динамичный и интересный. Настолько он напоминает Властелина и вообще. Наконец у меня нет претензий к сценарию (могут, когда надо, нэ?) Здесь достаточно экшена, но режиссёр очень гармонично всё рассчитал. Да и по сюжету у персонажей совсем мало времени, чтобы добраться до горы, в отличие от Властелина. Один из немногих фильмов, кажется единственное классическое фэнтези с таким масштабом и качеством, которое полностью погружает в свою атмосферу, забывая эти 3часа про всё на свете. Создатели и актёры - просто волшебники! :З
Отдельно хочется отметить лесных эльфов (их вроде не показывали в трилогии?) и матёрого Леголаса! О да, это надо видеть! Он здесь действительно круче, чем в трилогии. Не фанатка Орландо Блума, но вот Леголас у него невероятно харизматичный! ну просто мурк! *__* мне интересно, вот как это они ухитряются стрелами в ближнем бою мочить? у меня в рпг так не выходит :)И вообще, эльфы невероятно красиво мочат орков, прямо завораживает:)Изящнее мочилова не видела. Не хватало только парочки замедленных кадров:)
И конечно Дракон...нет, ДРАКОН лучший среди лучших, без вариантов. Шикарная тварь с шикарным голосом даже в дубляже! (даже думаю скачать Хоббита себе на укр.яз)Только странно, что от его огня золото не расплавилось. В чём фишка?)
Всё в фильме на высоте, снова очарована Средиземьем, магией, хоббитами, гномами и эльфами! Я не особо люблю эльфов в фэнтези, но вот в этих фильмах, они просто обалденные :)
Как в старые добрые времена Властелина. Эх, вот бы опять их посмотреть на большом экране. Сказать, что я очарована и рада - это ничего не сказать. Невероятно, мне снова подарили ШИКАРНУЮ сказку, которую я запомню навсегда. Увидим ли мы когда-нибудь что-то похожее? Очень на это надеюсь. А пока с нетерпением жду 3фильм. Да, это лучший подарок к Рождеству от кинематографа! :З

Дикий Дикий Запад второй половины ХХ века. Непокоренный. Жестокий. Страстный. Здесь царствует с необоримостью и неизбывностью своей лишь право силы, право первого выстрела без остатка пороха, право быть правым в мире неправых и неправедных, идущих по пути разрушения. Фермер Джон, утративший все что было ему дорого в результате нападения дикой банды насильников да убивц, клянется отомстить и встает на тропу вендетты по прямой в то время, как все небольшое поселение, родной дом Джона, его вотчина и тризна, оказывается случайно вовлеченным в водоворот насилия, приобретающего все более хаотичный и инфернальный характер.

У вестерна с 60-х годов прошлого века наблюдалось два вектора развития — классический американский, задавший канон всему жанру, и европейский, разветвленный на итальянскую разновидность, преимущественно эксплуатационного плана, и немецкую, предполагающей реваншизм по отношению ко всем основным чертам жанра и выдвигавшем на первый план персоны угнетенных, но не угнетателей. В то время, как классический американский вестерн умирал, эти две новые ветки его обогащали, делали гораздо более универсальным и всеобъемлющим, чем было на самом деле ввиду исключительной взрощенности вестернов на почве американского менталитета и истории, которую классические их образцы стремились осмыслить, окультурить и по сути окультивировать. На современном же этапе кинематографической эволюции наблюдается определенный постмодернистский реваншизм и появление на европейском пространстве так называемых «альпийских вестернов», являющихся таковыми даже не наполовину, а на треть.

«Спасение» 2014 года, впервые широко представленное на прошлогоднем Каннском кинофестивале, известного датского режиссера Кристиана Левринга, одного из демиургов «догматизма» и самого мягкого его представителя по сравнению с Фон Триером и Винтербергом, на первый взгляд является картиной в своей жанровой принадлежности чересчур простой и слишком лапидарной, этаким сиюминутным взглядом на классическое американское искусство ироничным датчанином, решившим войти в непривычные для себя жанровые реки, ничтоже сумняшеся используя многочисленные шаблоны в немноголиком художественном пространстве картины. Однако вяжущаяся стандарность картины вкупе с изысканной формализированностью, упором на внешнее при скупости внутреннего, кажется не более чем обманом и заигрыванием режиссера, тем самым оглушительным критическим кирпичом, летящем со всего маху во все звезднополосатое ура-патриотическое, каковой, к примеру, была вся трилогия «США — Страна возможностей» главного датского провокатора и жанрового пенетратора с коммунистическим блеском рьяного революционера Фон Триера.

Только Левринг действует от противного, не выворачивая наизнанку все прелести и тонкости американской души, а буквально следуя привычным канонам усредненного до типичности классического американского вестерна, доводя до логического абсурда все то, что даже в спагетти-вестернах уже было проявлением дурного тона. По сути «Спасение» — филигранное по форме, но бедное и предсказуемое по содержанию — оказывается картиной, которая попросту деклассифицирует вестерн как таковой, сведя все его главенствующие черты до рутинности, бессмысленности, безвкусицы, которые по сути отыгрывают Ее Величество Сатиру. Картина откровенно вычурна и манерна в своем амбициозном стремлении быть тем, чем она не является — вестерном — что «Спасение» в своей неизбывной условности ближе к финалу становится авторским высказыванием о том, что ни сила, ни деньги, ни даже кольт за спиной ничего не решают в Америке что старых времен, что нынешней. И народ США блуждает в пустыне собственных страхов и заблуждений, теряет мораль и тонет в крови, порожденной вседозволенностью. Месть кажется в таком случае слишком простым решением, дуболомным и опасным — и в «Спасении» именно спасения не будет ни для кого. Собственно, о блужданиях в пустыне и спасении не столько бренного тела, сколь вечной души рассказывал и самый знаменитый фильм Левринга — «Король жив» 2000 года, вполне вписывающийся в каноны «догматизма». «Спасение» во многом синонимично «Королю жив». И там, и там — лишь восставший атавизм. И там, и там — внежанровая пустота и острые как бритва социополитические выпады и неоднозначные авторские выводы. В конце концов, и там, и там нет реализма как такового, есть форма при наличии содержания, предполагающего много больше, чем просто одну трактовку — ведь «Догма 95» все равно победит и подавит. Есть условность, иная реальность, иное пространство бытия, иное кино. Чистое в своей абсурдистской серьезности и грязное в своей искрящейся манипулятивности по существу.

Какая первая ассоциация возникла у вас в голове? Думаю, что нашумевшая трилогия Стига Ларсона. В принципе, здесь можно провести параллели. Это тоже экранизация одноименного бестселлера Ларса Кеплера (под этим псевдонимом работает супружеская пара Андориль). Это тоже, возможно, станет трилогией. Во всяком случае, второй роман из серии о комиссаре Йона Линна уже вышел в Швеции. Но обратите внимание на имя режиссера. Мне Лассе Халльстрём известен легкими фильмами ("Шоколад", «Дорогой Джон», «Рыба моей мечты»). Возможно, это наложило своеобразный отпечаток на режиссуру. Хотя напряжение он всё же умеет нагнетать.

Фильм начинается со зверского убийства мужчины в спортзале. Потом показывают вырезанную семью, включая детей. От этой сцены даже я вздрогнул. Как-то сразу перехотелось есть во время просмотра. Появилась стандартная для криминальных детективов интрига. Никаких улик и единственный свидетель на грани жизни и смерти, которого обязательно надо допросить. Конечно, доктор не позволяет это сделать комиссару, но предлагает позвать знакомого гипнотизера. На первом сеансе мальчик упоминает некое письмо, которое станет подсказкой к раскрытию дела. Но кому-то очень не нравится эта затея. Сын гипнотизера вскоре пропадает. Дальше вас ждет интересное расследование, которое, возможно, даже удивит.

Конечно, я не хочу раскрывать интригу, но я, как опытный зритель восьми сезонов Criminal Minds, быстро сравнил почерк убийцы и определил по типу нанесения ран личное отношение к жертвам. Так что, не могу сказать, что развязка меня очень удивила. Но понравилась наполовину. По-моему, самое интересное было до момента, когда узнали, кто убил семью. Дальше уже немного начали тянуть кота за хвост. Вся история показалась слишком надуманной. Но снято очень хорошо. Чисто скандинавская атмосфера. Мне картинка очень понравилась. Сюжет тоже нормальный, но немного затянут во второй половине.

Зато актерский состав блестящий. Во-первых, Микаэл Персбрандт, которого я прекрасно помню после оскароносной драмы Сюзанны Бир «Месть». Он был для меня дополнительным стимулом, чтоб посмотреть этот фильм. Во-вторых, его супругу по фильму сыграла супруга режиссера Лена Улин. Тобиаша Зиллиакуса вижу впервые, но он мне понравился. Еще один харизматичный актер из Скандинавии. Больше выделить некого. В общем, довольно неплохой детективный триллер.

Я честно собиралась растянуть сериал хотя бы на неделю, но в итоге отсмотрела оба сезона за два дня. Не умею рассказывать о сериалах, но попробую, настолько он мне понравился.
Старшая школа, повод начать все с самого начала и, конечно же, ничего не меняется. Отис все тот же девственник (нет, он на этом не заморачивается и вообще, не секс главное в жизни), который хочет оставаться тем парнем в углу. Эрик весь в предвкушении, он яркий и жаждет отношений. А Мейв просто плывет по течению, хочет просто не утонуть в той яме, в которую скатилась ее жизнь, спит с популярным парнем (умницей и спортсменом), но молчит об этом и посылает всех, кто ее оскорбляет. Потому что что ей плевать. Как верно сказал Эрик: «Он не популярная, она крутая».
И да, мне очень нравится Мейв. Потому что она действительно крутая и сильная в свои шестнадцать.
Но все это предыстория. САм сюжет начинается с того, что Отис почти случайно помогает разобраться с проблемами в сексе однокласснику (хотя тут тоже поспорить можно) и Мейв приходит в голову идея поставить это на коммерческие рейсы. Благо, мать Отиса, секс-терапевт (и просто богичная Джиллиан Андерсон) очень часто комментирует свою работу и Отис невольно разбирается в вопросе.

Сериал как для подростков (от шестнадцати и старше, что называется), так и для родителей. Но смешивать поколения при просмотре не стоит, чувства неловкости не избежать.

Маленький Артур остался без родителей, сбежав с помощью отца он попадает в бордель в Лондиниуме, где и проходит всё его детство и юность, в то время, как его безжалостный дядя правит в замке. Волею судьбы Артур (Чарли Ханнэм) и его дядя Вортигерн (Джуд Лоу) столкнутся, ведь меч неожиданно появился… А это значит, что тот, кто вытащит меч станет правителем. Что не на руку Вортигерну, ведь тот задумал план, после воплощения которого он был стал могущественнее и никто бы не смог ему помешать владеть троном единолично.

Артур такой парень не промах, дерзкий, за словом в карман не полезет, не зря воспитывался почти что на улице, он достаточно популярен, причем не в узких кругах и крышует свой район. Чарли Ханнэм в интервью упомянул, что он очень много качался, чтобы добиться такой формы и они укутали его в меха/дубленки/куртки!? Вот это обидно. Всего одна сцена с прессом, не порядок.

Совершенно не заметили, как пролетело два часа. Фильм понравился. возможно кому-то не понравится мистическая составляющая, но лично мне она очень даже зашла. Мечтами кстати виды и слоны напоминали Властелина колец и мрачностью пейзажей тоже.

Особенно понравилась сцена, где герой Чарли Ханнэма объясняет, что будет, когда они придут на встречу к баронам. Ну и сцены драк - это просто сплошное удовольствие. Порадовал Эйдан Гиллен, если говорит об актерах (кроме Чарли хдд)

Известная всем легенда, которую Гай Ричи преподнес в новом свете. В меру динамичный фэнтезийный экшн, со стильными драками и отличным саундтреком. Но… тема пресса Чарли Ханнэма не до конца раскрыта :DD

Пы.сы. Позабавило камео Дэвида Бэкхема))) Причем сбоку я его признала, а когда он повернулся лицом я уж было подумала, что обозналась, но нет это все-таки он)))