Отзывы на фильмы Джо Пингa

Пока что лучшее из того, что я видела из снятого в 2015

Что действительно важно в искусстве, если не сила воздействия? Спектр эмоций, который я испытала при просмотре "Комнаты" - это нечто непередаваемое... Да нет, передаваемое, пусть не мной - посредством слов,но через экран . Слезы, сопровождавшие меня почти все эти 118 минут, мурашки, "замирание сердца", задержка дыхания,улыбка и нервный смех, сквозь те самые слезы. Ни одну секунду мне не было скучно, не хотелось отвлечься, проверить телефон, прогуляться, такого очень давно не случалось.
Эмпатия по отношению к Ма, Джеку, ее матери, другу матери, отцу, даже эпизодическим копам и психотерапевту достигала действительно большой глубины. Прекрасно показаны переживания нашедших свою потерянную Джой родителей, эмоциональное состояние главной героини, и главное, ее связь с сыном. Никого из этих героев не осуждаешь и всех понимаешь.

- Я не очень хорошая мама.
- Но ты мама

Помимо психологии отношений, это картина о свободе, о страхе, о безграничных возможностях, о течении времени, о многослойном и таком разнообразном мире. Момент, когда Джек впервые в жизни, после "смерти", оказывается в большом мире заставляет и зрителя взглянуть на привычные картины повседневности шире. Контраст между несколькими квадратными метрами и, на самом деле, простой американской улицей в спальном районе, между маленьким световым люком, откуда виден кусочек "космоса", и необъятным небом окрашивает все в более яркие цвета.
Вопрос, который возникает после цифры в 7 лет, и вида Комнаты снаружи, это: "Как же она оттуда за это время не сумела выбраться?". Но история так замечательна, что ты просто берешь это за данность. В жизни столько ситуаций, нередко более простых, когда в выход находится далеко не сразу, и когда он не находится вовсе.
Актерская игра на высоком уровне. На Оскаре буду болеть именно за Бри Ларсон. Никакой фальши, зато столько надрыва, столько любви, столько естественности. Образ матери, чья вселенная крутится вокруг ее ребенка. В нем она черпает силы, в нем она находит спасение. Буквально и фигурально.

- Моя сила станет ее силой?
- Конечно. Мы все помогаем друг другу быть сильными. По одиночке сильных нет. И вы с мамой друг другу помогали, да?
- Да.
- Или ты да я, я и Лео, Лео и я. Мы все сильны друг другом.

Маленький Джейкоб Тремблэ прекрасен. Его, в отличие от своей матери, родился внутри Комнаты, ничего, кроме нее, не видел, он ничего не утрачивал, кроме иллюзии, зато обрел настоящий мир. Поначалу я думала, что для ребенка это открытие станет невыносимым стрессом, но пластичный (прошу не путать с пластиковым) и восприимчивый ум справляется с ситуацией даже лучше своей далеко не слабой матери. А еще у него прекрасные глаза. И волосы, конечно же.)
Когда мы сталкиваемся с фактом того, что нам совершенно естественно дано то, чего лишены другие, мы, как правило, начинаем больше это ценить. Правда, благодарность длится обычно недолго. Этот фильм не отпустит вас сразу, не должен. Но постарайтесь, чтобы урок из него запомнился на дольше, чем пару дней. Выходите из комнаты. Я тоже постараюсь.

Когда мне было 4, я даже не знал о мире, а теперь мы с мамой будем жить в нем всегда-всегда. Пока не помрем... Мы с мамой решили, т.к. мы не знаем, что нам нравится, мы попробуем все

Пока, Комната.

Рецензия пишется в один присест, сразу после просмотра; до сегодняшней церемонии в планах еще парочка фильмов... просто потому что не хочется, чтобы впечатления успели поблекнуть, наложившись одни на другие

Этот фильм – идеальный кандидат для поражения воображения всех пришельцев из прошлого. Иногда у меня бывают странные мысли, вроде «Интересно, что было бы, если взять и показать этот фильм братьям Люмьер?». Я думаю, они были бы поражены. Впрочем, как и многие наши современники. Это действительно уникальный способ познать весь объем кинематографических технологий на сегодня. Думаю, он достоин занять место «Аватара» в моей личной номинации «Зрелище номер 1». Но, увы, не все так безоблачно.

Да, вид огромных чудовищ, которые на кулачках разбираются с гигантскими человекоподобными роботами – потрясает. Все эти – «хрясь, бум – здание рушится», «фигакс – кулак гиганта размазывает сопли чудовища по его ужасной морде», «шмяк – железный великан отправляется в свободный полет и рушится где-то посреди магаполиса». В такие моменты где-то в глубине души просыпаются призраки древних предков и заходятся в неистовом восторге, потрясая каменными топорами и дубинами. Такие мочилова в наше время встречаются не часто. Вспомнить что-то подобное сразу и не получится. Даже бокс роботов из «Живой стали» и рядом не стоит по накалу страстей, а уж насколько он был зрелищен…

Но вот потом драка заканчивается и начинаются… сопли второй свежести. И это ужасно, это просто ужасно. Я подозреваю, что, по мнению создателей фильма, мозг зрителей после зрелища мородобития отключится, и они будут не в силах воспринимать происходящее между битвами. Так что можно заполнить их любой галиматьей, лишь бы растянуть хронометраж. Только видимо они не рассчитали пропорции. Как иначе объяснить, что из двухчасового фильма у нас в общей сложности полчаса этого зрелища, а все остальное время – те самые сахарные сопли. В них собрали всевозможные заштампованные штампы из самой проштампованной книги штампов. Причем сделали это настолько коряво, что никакое зрелище не позволит забыть это. Даже когда начинается очередное мордобитие мозг все равно ехидно напоминает «Гы, смотри, сейчас мы смотрим битву двух стереотипных персонажей не забывай об этом. А этот вообще должен помереть».

Спасательные капсулы, вылетают из хрен знает откуда, чуть ли не из другой реальности… но парочка суицидничков, не воспользовались этим свойством спасательной техники. Почему? Ну, режиссеру нужна была пафосная смерть. Радость всех живых людей после закрытия провала (я думаю, это не будет спойлером)… но это при том, что никто не знает, что там происходит на той стороне и не откроют ли вновь подобный провал где-нибудь в новом месте. Парочка ученых напоминающих Леонарда Хофстедтера и Шелдона Купера. Девушка, из Японии напоминающая миллионы девушек из Японии до нее, желающий реализовать свои амбиции. Крутой главный герой, напоминающий миллиарды крутых главных героев до него, непредсказуемый и весь такой героический такой.

Плюс какие-то идиотские допущения в сюжете, напоминающий мне «День независимости» - роботы, выясняющие отношения на кулачках. Как тут не вспомнить «Евангелион», где у подобных роботов были и автоматы и мечи, а здесь холодное оружие появляется только во второй половине. До этого, извините, будем обхаживать противника кораблями. Ученые, которые подключаются к мозгу чудовища без особых проблем для себя (вспомним вирус под инопланетный компьютер). Быстрая замена пилота на другого, при том, что до этого всех заставляют проходить сложную систему «знакомства». Считывающийся генетический код, огромные человекоподобные роботы, вместо чего-нибудь тяжелого и летающего с множеством оружий (погуглить по Lockheed AC-130 и подумать, сколько подобных штук можно купить на стоимость одного гиганта). Ладно, ладно, не буду придираться – иначе бы и не было бы и фильма.

Но за что? За что автор так поступил с сюжетом, что меня реально пробирала зевота в моменты обязательного «притирания героев»? Откуда эта банальнейшая история японской девочки? Я же действительно ожидал чего-то головосрывающего, вплоть до потерянной в детстве сестры главного героя или его клона в женском обличье. А так… это как плевок в душу. И никакая атмосфера фильма (а она действительно хорошая бывает) в моменты прогулок по базе «сопротивления» и общение с контрабандистом инопланетных органов не спасает этот фильм.

Одним словом – сократите этот фильм до моментов мордобоя –и вы получите 10 баллов из 10. Даже, наверное, 12 из 10. А вся та вода, которая заполняет промежутки между этими вещами – тянет на -273 балла. И как результат – вот такая моя оценка.

Есть ли жизнь после жизни?

Четыре номинации на премию Оскар и из них одна победа. Неплохо.
Хочется сказать, фильм основан на романе "Граф Монте-Кристо". Главная героиня Джой постоянно вспоминает Эдмона Дантеса и проводит параллель между его жизнью и своей. Как оказывается, между ними и правда много общего. Она так же оказалась заточенной в крохотной комнатушке без каких-либо шансов на побег. Семь лет назад, когда она была ещё подростком, её похитили, с тех пор она находится в рабстве у "большого Ника". За это время у Джой родился сын Джек, которому сейчас пять лет.

И в кои-то веки им обоим предоставляется уникальная возможность сбежать. Главная героиня не может не думать больше ни о чём, кроме как о глотке свежего воздуха, возвращении к родным, домой; всё, что угодно, лишь бы этот кошмар закончился. Но если всё получится, что будет потом? Есть ли жизнь после жизни? А что будет с её сыном? С мальчиком, родившимся в замкнутом пространстве и росшим за стеной от цивилизации, с ребёнком, который даже собственного лица не видел. Сможет ли он влиться в ритм быстро меняющейся жизни людей?
Это фильм не о ней, а о нём.

- В мире много мест. Но времени мало. Потому что оно размазывается между местами. Как масло на хлебе.

P.S. Будь моя воля, я бы Оскаром наградила Джейкоба Тремблэ - исполнителя роли сына. Идеально справился. Подрастающим поколением можно гордиться.

Знаю, что фильм похож на многие другие, но ничего не могу поделать.
Люблю я такие истории, в которых безупречная компьютерная графика, и хорошая музыка. Люблю мультики красочные, зрелищные, с хорошим чувством юмора. Если придираться, то ,конечно, к сюжету. По сути получается, что и хорошие, и плохие персонажи сначала решили попросту украсть тележку с орешками. Дальше хуже ! Они решила ограбить уже целый магазин орешков, который как прикрытие использует местная банда грабителей банков. Только в отличие от зверюшек, для которых орехи – необходимый зимний корм для всех живущих в парке, бандиты собираются не есть орехи, а ,ограбив банк, заменить в мешках деньги на орехи. Так что, тем, кто будет смотреть этот мульт с детьми, придется как – то объяснять эту неловкую ситуацию.
Белка Злюк в начале фильма , конечно, мальчиш-плохиш. За вот эту динамику превращения таких персонажей в героев и спасателей я и люблю мультики.
Все персонажи имеют свой яркий характер, даже безмолвный крысёныш Бадди. В этом мульте крыс довольно даже симпатичный и верный друг.
Очень динамический сюжет. События следую одно за другим. Много и хороших мыслей, когда есть чему поучиться. Дружба и взаимовыручка победили, а эгоизм, хулиганство, предательство и грубость проиграли.
Рекомендую для семейного просмотра. Каждый возраст найдет кое-что интересное для себя.

Фильмы 80-тых и 90-тых годов все еще являются неистощимым источником положительных впечатлений. Все эти агрессивные и не слишком подверженные цензуре события, брутальные и немногословные герои. Та же игра «Hotline Miami» - прекрасный образец этого тренда – романтизация того времени, какое-то ультра-насилие, переосмысление деталей. Этот фильм – аналог этой нашумевшей игры в кинематографе. Все лучшее, что собрали в себе фильмы 90-тых, на новый лад и с учетом чувства ностальгии и замечательной эстетикой. Получилось, на мой взгляд, отлично, замечательно и просто шикарно.

Главный герой – не то чтобы уникальный и оригинальный герой. Он такое переосмысление героя «Перевозчика» от Джейсона Стетхема. Днем он – каскадер и работник автосервиса. А по ночам – участник множества ограблений в качестве водителя. У него свой собственный кодекс, собственные условия (вы можете согласиться на них, или идти куда подальше), ну и он чертовски хорош в своем деле. Немногословен, уверен в себе, хладнокровен, и отлично водит автомобиль. Но вот внезапно, как и положено по всем законам жанра, он оказывается втянут в одно ненужное ему ограбление, а дальше уже все завертелось. Тут будет и любовь, и внезапные бандиты, и не менее хладнокровные убийцы. Все то, что нравится людям в экшн-фильмах девяностых.

Но только… чем дольше смотришь фильм, тем больше понимаешь, что этот фильм – это совсем не то, что было в фильмах 90-тых. Вот, например, сравнивать этого героя и «Перевозчика» было бы крайне глупо. Тэд – не тот человек, который будет в прыжке красиво бить в морду ногой врагам или, обмазавшись в масле сражаться с толпой противников. Этот герой больше по простым, приземленным способам сражения. Не будет каких-то зрелищных драк в стиле кунг-фу. Более простые методы справляться с противниками - убийства молотком или опасной бритвой здесь вполне в духе вещей. Сальто и отпрыги от стен никто крутить ради этого не будет – лишняя трата времени и сил. Главный герой замечательно сочетает в себе две крайности. С одними людьми он добрый и милый. С другими – опасный и холодный.

А еще в этом фильме прекрасная атмосфера, с аутентичной музыкой и декорациями, шикарная игрой актеров и главное – операторская работа с нестандартными подходами. В общем, фильм получился совсем не таким, каким кажется на первый взгляд. Есть в нем своеобразное изящество и тонкость. Кажется, что подобные описания фильма слабо сочетаются с фильмами из 90-тых годов. Но стоит только посмотреть вступительную сцену с музыкой, шрифтами, переходами и долгими кадрами, чтобы понять, о чем я тут пытаюсь сказать. Создатели умудрились очень умело зацепить тонкую струну в душе любого человека знакомого с той самой эстетикой.

Это такой ретро-нуар из 90-тых. Здесь нет роскошных спецэффектов. Наоборот, если честно, он вообще оставляет обманчивое ощущение, что снять подобное может любой, у кого есть минимальный набор техники. Здесь нет многих привычных деталей. Вроде обязательного музыкального сопровождения динамичных сцен. Но и без всего этого фильм получился отличным. Если вы вдруг любите такой жанр музыки «Ретровейв» - этот фильм придется вам по вкусу (и опять же вопрос – почему вы его не посмотрели раньше).

Вам нравятся мощные тачки, куртки со скорпионом на спине, электронная музыка и неоновое освещение – этот фильм точно для вас. Если ничего из вышеперечисленного не отзывается в вашей душе – попробуйте все равно его посмотреть. Хотя бы ради Райана Гослинга – он здесь просто шикарен.

«Ну, что? Порыбачим?» (с)

Давным-давно я слышала название этого фильма, но почему-то все время проходила мимо, зная мою любовь к роботам и трансформерам сей факт остается загадкой и для меня. Но вот вечер и мне хочется чего-то интересного из разряда фантастики и тут думаю дай-ка я посмотрю все-таки этот “Тихоокеанский рубеж”, просмотр трейлера еще больше укрепил моё желание (Чарли Ханнэм сыграл тут не последнюю роль).

Будущее. Из глубин морских появляются чудовища, называемые кайдзю, что-то вроде динозавров, они огромны, зубасты и несут разрушения. Города и люди в опасности, они разрушают дома и здания, люди не могут спастись от них даже бегством… Чтобы сражаться с тварями люди придумали специальное оружие: огромных роботов, которые назывались егерями и которыми могли управлять несколько человек, соединив свои сознания нейронной связью. Вначале фильма происходит драма (о чем я догадалась уже с первой сцены :с) и когда герой Райли Беккета (Чарли Ханнэм) возвращается вновь на службу егеря, снова смотришь затаив дыхание, тут интересны его отношения с маршалом (Идрис Эльба), его стычки с Чаком и его попытки помочь Мако идти к своей цели, а еще мне очень понравился, как актер, так и персонаж Геркулеса Хансена (Макс Мартини), ох как я в конце радовалась по его поводу.

«Мы всегда думали, что пришельцы прилетят к нам с далеких звезд, но они явились к нам из морских глубин.» (с)

Кто-то сказал, что много соплей, но как по мне эти самые сопли отлично разбавляли экшн, вообще фильм идет как “бум-бах-тарарах - сопли - бум-бах-тарарах-сопли” и так чередуется. Да, сюжет уже был, красавчик герой когда-то из-за трагичного случая покинул службу, а потом по просьбе командира вернулся, мол кто если не ты, давай спасай всех, а то людям и миру тут скоро хана. Но смотреть интересно и если честно я даже немного расстроилась, что фильм так быстро закончился (а ведь он идет 2 с лишним часа). Визуально картинка мне очень понравилась, сцены драк офигенно крутые, и я даже про себя подумала, что это круче трансформеров (а ведь я их очень люблю). Актеры отличные. Ханнэм и Эльба очень радуют, также улыбнул Рон Перлман (это хэллбой, если кто не в курсе), который несмотря на небольшую роль был ярким и запоминающимся персонажем. Также борьба двух сумасшедших ученых была забавной и не осталась без внимания, если честно глядя на них, я думала что их сожрут в первые час-полтора :D

В общем фильм мне понравился, что мне кажется я могла бы пересмотреть его еще раз прямо сейчас. Не знаю как вам, но меня впечатлило, я бы посмотрела такое в кино, так что я с нетерпением жду вторую часть и точно пойду смотреть это на большом экране.

«Queer as Folk» — это культовый сериал ЛГБТ-сообщества, который мне постоянно расхваливали разные знакомые, выставляя его эталоном тематического кинематографа. Я даже попробовал посмотреть его несколько лет назад, но меня сразу оттолкнула пошлость уже в первой серии и откровенно паршивый перевод (например, «I`m HIV positive» почему-то перевели, как «Я согласен», что совершенно меняет смысл данного эпизода). Но я пообещал как-то давно, что посмотрю этот сериал полностью. Тем более, мне записали все сезоны на диски, включая британский оригинал.

В общем, почти год я пытался одолеть 83 серии. Иногда я смотрел по несколько эпизодов залпом, а иногда неделями не притрагивался к нему. Некоторые эпизоды меня настолько возмущали, что я уже собирался написать свой гневный отзыв о всеобщем любимчике Брайане Кинни, о неблагодарном отношении Джастина к своей матери и о многих других персонажах. Я даже собирался взывать к морали зрителей и поддержать Линдси, которая была единственной, кого возмущали постоянные обсуждения членов и секса, потому что она не прожигала жизнь, а строила планы на будущее, интересовалась искусством и другими вещами. Но как оказалось, в шкафу у Линдси были свои скелеты. Только потом я осознал, что здесь нет идеальных персонажей, как нет идеальных людей в реальной жизни. Но я привык к ним со временем и принял их со всеми недостатками. Уникальность этого сериала в том, что в какой-то момент ты становишься частью их дружной компании, разделяешь их радости и проблемы, мысленно делишься своим личным опытом в схожих ситуациях.

Больше всего я ценю здесь многообразие сюжетных линий. Сценаристы затронули все проблемы и нюансы ЛГБТ-сообщества, которые могут возникнуть в реальной жизни. Причем эти темы делятся на социальные, относящиеся к определенной группе лиц (гомофобия, каминг-аут, однополые браки и т. д.), и общепринятые проблемы межличностных отношений, с которыми может столкнуться абсолютно любая пара (дружба, моногамия, измены, наркомания, насилие в семье). Именно таким должен быть посыл, на мой взгляд. Важно не только показать людям, что геи — это такие же люди с обычными проблемами, но и их индивидуальные особенности. Как ни крути, но нельзя всех загнать под одну гребенку, потому что ориентация не влияет на личностные характеристики, поэтому геи не менее отличаются друг от друга, чем натуралы.

Мне сложно писать отзывы на сериалы, потому что хочется обсудить концепцию, выразить личные симпатии героям и актерам, выделить любимые моменты, но в таком случае получится слишком длинный отзыв. Из женских персонажей мне больше всего нравилась мама Джастина, потому что она напоминает мне мою мать, которая также поддерживает меня в любых начинаниях и авантюрах. Из основного каста мужчин я бы выделил Бена, поскольку он наиболее импонирует мне по типажу и мировоззрению. Мне нравится его образ интеллектуала, я разделяю его жизненные ценности и приоритеты, поскольку сам стремлюсь к гармонии. Правда, были моменты, когда он меня разочаровывал. К другим персонажам у меня отношение менялось. Джастина я сразу невзлюбил, но потом я восхищался его смелостью, переживал за него после выпускного бала и радовался тому, что он взрослеет во всех смыслах.

Стоит, наверное, сказать пару слов о Брайане в конце. Нет, я к нему так и не проникся симпатией. Я знаю, что его циничный образ — это всего лишь оболочка, что судьба заставила его надеть этот толстокожий панцирь. Но меня безумно раздражает его самоуверенность и надменность. Есть притча, в которой говорится о том, что нас больше всего раздражает в других то, чего мы сами не можем себе позволить. Я бы сказал чуть иначе: «Нас больше всего раздражает в других то, чего мы сами себе не можем простить». Поэтому я не люблю Брайана за то, что сам становлюсь таким же циником и скептиком. Поставил бы 10-ку, но постельные сцены перешли грань эротики и стали элементами soft porn. Ну, перевод тоже оставляет желать лучшего. Слава Богу, оригинальная английская дорожка слышна, поэтому вы поймете, когда переводчики захотят вас обмануть.

Я даже удивлен скромностью наших дистрибьюторов, которые решили в этот раз особо не изгаляться, оставив скромное название древнеримского города в заголовке. Хотя мне так и хочется назвать ленту Андерсона более пафосно. Например, «Последний поцелуй Помпеи». Дело в том, что сам город и извержение вулкана, погубившее его, заявят о себе только в последние полчаса экранного времени, а до этого будет разворачиваться самая обычная мелодрама, причем очень уж напоминающая то «Гладиатора» Ридли Скотта однотипными сражениями на арене, то «Агору» Аменабара, где раб тоже был влюблен в госпожу. Цитирование собратьев по жанру настолько очевидно, что данный фильм сложно оценивать, как самобытный проект.

Ну, в самом деле собрали слишком много клише. Почти в каждом втором фильме родителей главного героя убивают у него на глазах в детстве, а потом он вырастает сильным, отважным и свободолюбивым с желанием мстить обидчику. А подсчитать хотя бы примерно количество подобных любовных треугольников вообще невозможно, уж больно падки знатные барышни на любовь к героям из простонародья. Все персонажи слишком однобоки. Принц, он же раб Майло, молодой, красивый, да еще и животных любит. Принцесса Кассия с ангельским личиком и строптивым нравом. Богатый и коварный злодей. Все это мы не раз проходили.

В целом, смотреть такое кино можно. Кит Харингтон и Эмили Браунинг составили весьма милую пару голубков. Но мне определенно не хватило ощущения надвигающейся катастрофы. Конечно, тут показали, как все крушится под гнетом стихии, но это не смогло затмить нелепую людскую возню за несколько минут до гибели всего города. Зачем они продолжают биться на мечах между собой, если природа все равно возьмет верх над всеми? Увы, но могущество Везувия не смогли передать. А может просто не захотели, поэтому получилась больше романтичная сказка о любви, чем фильм-катастрофа.