Джонатан Лоугрэн. Отзывы на фильмы

Какой любящий отец, будь он человеком, оборотнем, вампиром или зомби, не мечтает о счастье для любимой дочери? И пусть её избранник кажется ему не совсем подходящей партией, разве это так важно, если у обоих сияют глаза от любви, а жизнь сама складывается причудливым узором?

А как быть, если в молодой ячейке общества появляется наследник, который, вроде, человек, однако сквозь шаловливую улыбку нет-нет, да и промелькнёт что-то, явно нечеловечье?

Плюсы:

• Анимация. Честно испытывала соблазн встать и крикнуть: "Пять "Оскаров" господам аниматорам!" Прорисовка тончайших деталей радует глаз и ласкает восприятие, а уж волосы и и вовсе выглядят, как настоящие, особенно у малыша Дениски (в оригинале Денниса);

• Юмор. Шутки по-прежнему веселят. Признаться, узнав, что к сценарию приложил шаловливую руку Адам Сэндлер (он же озвучил Дракулу), я напряглась, ибо в последнее время представления Сендлера о хороших шутках юмора всё больше и больше скатываются в самую низкопробную туалетную тематику. Однако, зря: мультфильм пусть и не блистал искромётным юмором, но и отвращения тоже не вызывал;

• Дед Влад (Мэл Брукс) и внучок Дениска. Очень колоритные персонажи. Часто бывает так, что дети в мультфильмах/фильмах вызывают глухое раздражение ненужным кривлянием и переигрыванием, потому что создателям кажется, что это зашибись, как смешно. "Монстры..." – совершенно не тот случай. Дениска (спасибо локализаторам за находчивость в обыгрывании имени) – очень милый и озорной пацанёнок, за которого переживаешь всерьёз. Его прадедушка Влад тоже не отстаёт и демонизирует всё пространство вокруг себя по полной программе. Отдельное мерси тем, кто пригласил на озвучку Валентина Гафта: его потрясающий бархатный голос идеально подошёл дедуле;

• Отсутствие унылого морализаторства. Очень часто создатели мультфильмов любят грешить и трясти перед носом зрителей семейными ценностями и прописными истинами, нагоняя тоску. Здесь обошлось без этого, и "Монстры..." несут моральный посыл в массы просто и незатейливо;

Минусы:

• Мэвис и Джонатан (Селена Гомес и Энди Сэмберг). Если в прошлом мультфильме Мэвис была жизнерадостной, весёлой девушкой, то в этом, примерив на себя роль жены и матери, превратилась в стервозную горгону, перед которой трепещет и отец, и муж. Джонатан же стал законченным подкаблучником, боящимся ей слово поперёк сказать. Зачем это нужно было? Не понимаю;

• Дед Влад. Я не зря внесла этот пункт как в плюсы, так и в минусы. Деда было не просто мало, а убийственно мало для полноценного раскрытия персонажа и объяснения его мотивов. Такое ощущение, что сцены с его присутствием безбожно покромсали, запихнув делулю в самый финал и оставив зрителя в недоумении.

Итог: 7 баллов из 10. Лёгкий, приятный мультфильм для детей и их родителей. Первые будут в восторге от своры волчат и красочной картинки, а вторым не дадут скучат забавные шутки и смешные нелепости. В общем, смотреть стоит.

Ядрёная бомба

- Чем это здесь так жутко воняет?
- Страхом.

Могу пересматривать этот фильм снова и снова. Нет тупого юмора, нет тупого сюжета. Для комедии всё отлично сбалансированно. Порадовали наикрасивейшие кадры из России. Как из глубинки, так и из современной Москвы. Россию показали с лучшей стороны, хоть она и исполняет роль злодея.
Я не отношусь к сюжету этого фильма очень серьёзно, ведь это же всего лишь пародия. Как получилось так, что американские агенты нашли в сарае русской деревни красный феррари? Ну не чудо ли. Но зато пусть все страны знают, как шикарно мы живём)
А вообще, если честно, ремейки некогда популярных сериалов редко когда удаются. Но в этом фильме, на мой взгляд, собрано всё самое замечательное, что может быть в комедии-пародии о шпионах. Стив Карелл и Энн Хэтэуэй - отличный тандем. Бесподобный фильм.

Тот самый случай, когда много раз просмотренный трейлер в кинотеатрах содержал слишком много спойлеров. А по факту оказалось, что в него вынесли большую часть шуток. С другой стороны, именно благодаря такому заводному трейлеру я пошла на этот мультфильм, т.к. до этого не смотрела первую часть и даже про неё не слышала.

У некоторого графа Дракулы дочь вышла замуж за простого смертного и родила от него сына. Но наследник мало похож на вампира и все окружающие пытаются убедить новоявленного дедушку в том, что наследник - стопроцентный человек. Но граф, конечно, не сдаётся, и прикладывает все силы для того, чтобы обучить внука премудростям монстризма. В этом ему помогают такие чудовища, как Франкенштейн, оборотень, мумия и много кто ещё. Только вот по пути выясняется, что мир изменился и люди не боятся монстров, а, наоборот, приходят от них в восторг, как от какой-то экзотичной диковинки. Да и сами монстры учатся жить в мире людей, перенимая от них толерантность и бережное отношение к детям. Цивилизация, что сказать? Вот на этом различии между ожиданиями и реальностью и строится юмор данной анимации. И юмор, надо сказать, весьма качественный. Любопытно также, как с засильем мейнстримовых технологий появилась проблема, которую обсуждают теперь даже в мультиках (например, досталось и facebook).

Герои очаровательны и восхитительны. Самые милые классические монстры в истории кино. Это и невидимка, упорствующий в том, что у него есть девушка, и мумия на смешных коротких ножках, и оборотень, почтенный глава семейства больше похожий на клерка, чем на свирепое чудовище, и, конечно, желе, которым вечно пренебрегают! Но, несомненно, вне конкуренции находится сам Дракула. Его внезапные вспышки гнева, изворотливость, гиперактивность и непередаваемый аристократизм помогли создать смешной и цельный образ заботящегося бессмертного дедушки. И если раньше у меня был один любимый Дракула (фильм "Ван Хельсинг"), то теперь он делит пальму первенства с мультяшным Дракулой из "Монстров на каникулах 2".

В мультфильме поднимают тему о несоответствии ожиданиям и умении принять различия. Родители любят своих детей не за что-то, а вопреки. "Человек, монстр, единорог - неважно". Главное, чтобы он был счастлив. А если родители любят ребёнка за что-то, показывают ему это и он это чувствует, то у ребёнка могут появиться проблемы, желание соответствовать, что может привести к несчастью. Конечно, в фильме всё заканчивается ХЭ, но в жизни многие родители из-за своих ожиданий сильно портят детям (будущим взрослым) жизнь, нанося глубокие душевные раны.

"Монстры на каникулах 2" - очень смешной, остроумный и красиво сделанный мультфильм, который интересно будет посмотреть и взрослым, и детям. А я обязательно посмотрю первую часть.

Романтическая комедия, вот, что заявлено в описании этого фильма. Сразу же кстати и Адам Сэндлер, который в этом жанре, как рыба в воде. Ожидания само собой формируются, исходя из этих данных.
Но фильм то необычен: ни для жанра, ни для актера. Поэтому первое, что должно быть здесь указано, то что это авторское кино.

Довольно унылое начало, не понятно, что происходит, кроме того, что главный герой ведет себя странно. Впрочем и в целом кино скучное. У Барри семь сестер, которые явно довели брата, приступы гнева и отсутствие отношений, которые ему не нужны, потому что "он этим не занимается". Одна из сестер хочет познакомить его с девушкой, а он отпирается, на самом деле уже встретив ее. На фоне этого он устроил махинацию со скупкой пудингов, чтобы по акции получить бесплатные мили на самолет и всю жизнь летать бесплатно (и ведь это чуть ли не каркас идеи фильма). А еще впутывается в разборки с вымогателями.
И вроде бы Сэндлер полностью вписывается, у него хорошо выходит такой чудак, который при случае может разнести стекла камнем, при этом не особо меняясь в лице. Вообще Сэндлер мне нравится (да-да, даже его разочаровавшие всех комедии, просто потому что это актер моего детства), но в этой роли нет. Он и обычно то не особо эмоционален, когда шутит, а тут вообще никакой. Эмили Уотсон тоже не понравилась. Единственный кто более менее органичен - Филип Сеймур Хоффман в роли главаря интим-индустрии по телефону и по совместительству отправившего жуликов за Барри.

В итоге и не посмеялась, и любовная линия не заняла. Добавила балл только за некоторые моменты, которые действительно вписываются в понятие арт-хауса и музыкальное сопровождение.
Юмор, видимо, по задумке должен напоминать английский, но по американски глуп. И лучше я буду смеяться над ним в типичной комедии Сэндлера, чем пытаться это делать в фильме, который заявлен на большее.

А на серьезного и "другого" Адама Сэндлера рекомендую посмотреть в "Опустевшем городе".

Посмотрено в рамках игры Мувибинго.Тур 2. Тема: Фильм, в названии которого упоминаются части тела.

Генри Рот, ловелас и повеса, не стесняется кадрить любого, кто ему понравился - стар, млад, мужчина, женщина, но у него есть одно условие - чтобы тот, кого он кадрит, был приезжим. Но вот однажды утром, придя на завтрак в кафе, он видит симпатичную незнакомку и влюбляется. Его знакомство с ней оргиниально! Но на следующий день обнаруживается, что новая знакомая его не помнит. Совсем. У нее - кратковременная амнезия из-за аварии и она осталась жить в одном дне - дне рождении ее отца.
И вот тут у Генри сносит крышу. Наверно это событие из разряда "запретный плод сладок". Его попытки ухаживать и уместить все в один день - это очень романтично, а когда он приносит кассету с записью, я была очень тронута поступком и всей сценой. И пока же он "окручивает" девушку с амнезией, незаметно для себя влюбляется сам. То, как он лезет из кожи вон, чтобы сделать этот ее единственный день, в котором она живет, полным - прекрасно! И встречи с друзьями, и первые объятия, и первый поцелуй, первые мелочи-цветы-подарки - очень мило.
Романтика на протяжении всего фильма показана круто, но вот концовка меня почему-то расстроила - я все ж надеялась на полный хэппи-энд. Но с другой стороны - какой Генри крутой мужчина, получается! Несмотря на такую серьезную проблему он продолжает обожать свою жену и быть счастлив. И это очень романтично, особенно если вспомнить с чего начинается фильм!

Нужно больше продолжений! Мне кажется, эти слова стоят на напоминалках у сотрудников многих анимационных студий (в «Pixar» похоже, недавно их отключили, что само по себе просто замечательно). Но что делать в том случае если история сама по себе уже самодостаточна? Вот тут и начинаются проблемы.

«Монстры на каникулах» были таким крепким среднячком. Они шли по проторенной многими историями дорожке. Мальчик встречает девочку, мальчик влюбляется в девочку, мальчик завоевывает девочку. Здесь обычно первая часть заканчивается. Во второй части этот мальчик должен завоевать признание родителей, а уже в третьей части поднимается проблема детей. Но здесь знакомство с родителями показали в первой части. Так что – теперь дети и вообще семейные дела.

Ну, связь поколений там, инновации в ячейках общества, значение семьи в жизни упырей. Все такое. Правда, судя по всему, сценаристы полностью выложились на первую часть, и вторую писали уже из-под палки. Ничем иным такое обилие каких-то банальных решений и сюжетных поворотов не объяснишь. Предугадать здесь можно практически весь фильм от начала до конца по каким-то реперным точкам.

Что нас ждет? Знакомство с родителями жениха? Понятно, что они не любят избранницу, но потом они полюбят. Ребенок, оставшийся на попечении дедушки, олд-скул-вампира? Естественно, он попытается сделать из него «истинного вампира», не понимая, что время этих вампиров уже прошло. И так далее и тому подобное. Каких-то запоминающихся деталей в сюжете здесь не будет. Впрочем, как и шуток. Впрочем, как и героев.

Если серьезно, то я просто разочарован. Насколько забавной была первая часть, настолько унылой кажется вторая. Тут ужасно мало свежих шуток. Если честно, ни одна не запоминается надолго. Часть «долгоиграющих» вызывает раздражение. Спуск в опасные зоны «сортирного юмора» уже говорит сам за себя. Опять же, за троп «ютуб-версия как средство славы» мне кажется уже пора бить сценаристов.

С героями все тоже плохо. В основном используются создания из первой части. Новых монстров – очень мало и они не столь интересны, чтобы затмить «старую гвардию», которая тоже как-то сдала. Они здесь по большому счету лишь массовка на подтанцовке у главного героя. То есть собственного развития у них не предусмотрено. Ну не считать же за это затянувшуюся шутку «Личная жизнь человека-невидимки»?

И что же у нас получилось то? Получилась унылая попытка развить идеи первого фильма. Посмеяться над образом монстров в современных условиях – не получается. Попытка пришить к этому фильму обязательную мораль о важности семьи – сделано для галочки. Что-то новое показать – вообще не получилось. Ну да, графика все в том же стиле – и это неплохо. Все остальное – увы, провал. Мне кажется, не стоило снимать это продолжение. Лучше бы эта франшиза закончилась на том фильме, который получился хорошим, чем снимать продолжение, которое не просто ничего нового в мир не принесла, а лишь погубило все наработки первой части.

"50 первых поцелуев" - это альтернативное воплощение истории о девушке, память которой пострадала в неком инциденте. Каждое её утро начинается с одного и того же воспоминания - сегодня День Рождения отца. Отныне её память ограничена одним только днём - наутро она забывает события прошедшего дня и всё повторяется по новой. Этот фильм был снят на 10 лет раньше "Прежде чем я усну", а авторы выбрали своим направлением комедию.

Питеру Сигалу удалось снять романтичную, добрую комедию с порой, к сожалению, неизменными американскими шуточками сортирного юмора. Во-первых, само место, где происходят события, настраивает на романтичный и веселый лад. Это же Гавайи! Во-вторых, зрителю показывают семью Люси, которая любит её и, как умеет, заботится о ней. Шутка про "Шестое чувство" могла оказаться для кого-то спойлером, но до чего же эта шутка к месту! Вообще, её семье надо памятник поставить - такое терпение и такой ежедневный сизифов труд! Каждый день стоически разыгрывать спектакль перед любимым человеком, чтобы не делать ему больно. В-третьих, т.к. главный герой работает ветеринаром, не обошлось тут без участия животных, которые порой легко переигрывают коллег-актеров.

В жизни Люси появляется Генри - ловелас и повеса, избегающий серьёзных отношений. По иронии судьбы Люси становится той самой, в которую Генри влюбляется и которую не желает так просто отпускать. Осталось всего ничего - завоевать сердце девушки, которая на следующее утро его и не вспомнит. У Генри богатая фантазия и бесконечное число шансов в случае провала. За его борьбой за сердце Люси и предлагается посмотреть зрителям.

Адам Сэндлер и Дрю Бэрримор составили очень удачный дуэт. Актёры гармонично смотрятся в паре и сумели передать легкость и оптимистичность героев. Так же этот фильм, не смотря на комедийность, наводит на определенные мысли. С одной стороны любопытно, что Генри, избегающий отношений, выбрал девушку, которая не запомнит ни хорошее, ни плохое. Каждый их день вместе для неё укладывается в одну фразу: "Как сладок первый поцелуй". С другой стороны, Генри готов пожертвовать своими планами, а в итоге находит способ сделать счастливой всю семью. В общем, любовь победит любые преграды, а на пути к своему счастью стоим только мы сами.

"50 первых поцелуев" отличный фильм, который оставляется после себя приподнятое настроение и хорошее послевкусие. Рекомендуется для поднятия настроения и повышения градуса романтичности.

Отношение к Адаму Сэндлеру у меня менялось с возрастом. В юношестве я смотрел его фильмы с интересом, смеялся над шуточками. Уже повзрослев, начал что-то понимать. Похоже, переходным для меня стал фильм «Восемь безумных ночей» - апофеоз жопно-пердильного юмора и фекальных метафор. После этого воспринимать его как «того самого копрофила из мультика» было сложно. Соглашусь с тем, что у него есть неплохие фильмы. Да, но они скорее исключение из правила. И обычно это те, в которых он играет на подхвате. Тот же «Чак и Ларри» неплох, или там «Притворись моей женой».

Так вот, этот фильм он стоит где-то между «Ужасный Сэндлер» и «Сэндлер неплохой». Он здесь не мочит корки про секс со старушками, не заставляет оленей мочиться ему в рот, и даже пара сношающихся носорожиков отнимает от фильма меньше пяти минут. Но и без своих козырей в стиле «юмор для парней из трейлер-парка» он обойтись не смог, поэтому придется слушать шуточки про порножурналы и «горячих мамашек» из уст детей.

Хорошо-хорошо, я согласен, странно слышать подобные обвинения от человека, который просмотрел все сезоны «Южного Парка» и хочет добавки. Но что есть, то есть. Там ребята используют все эти вещи целенаправленно и, как правило, для каких-то надобностей. Даже простой шок-контент в виде «Мистера Хэнки» нужен для издевательства над символом праздников. Сэндлер же использует эти вещи как «а пусть будет, прикольно же». Вот и идут шуточки про пацана, который клеит фотографию своей няни на разворот порножурнала и демонстрирует признаки Эдипова комплекса.

Ну, да и ладно бы, если бы это было смешно, или забавно, или оригинально, в конце-то концов. Нет, ничего этого мы не дождемся. Все это настолько вторично, что иногда хочется заглянуть в интернет и уточнить – это же в нынешнее время сняли фильм? Или все-таки где-то в девяностые. А нет, вот этот пацан, только что Фейсбук упомянул. Значит все-таки в новом веке. Персонаж «неряшливый раздолбай с большим золотым сердцем» кажется уже становится вторым Адамом Сэндлером, темной нитью проходя практически через все его фильмы. Ну, зато можно говорить, что актер вжился в роль.

Впрочем, справедливости ради, надо сказать, что глядя на феерическое первое свидание в «Hooters», с выпиванием чужого пива, просмотром телевизора и прочими милыми деталями, я ожидал, какой-то оригинальности. Целых минут десять ждал. Потом понял, что ничего подобного не будет и расслабился. Потек по течению. Пару раз даже хохотнул. А момент с «повторяющимся преображением девушек» даже понравился.

Сложность в том, чтобы найти эти два момента, досмотреть до момента с преображением, и не слишком обращать внимания на банальности, штампы, стереотипы и прочие признаки вторичного юмора. Вы думаете, они в конце поженятся? И вы, черт побери, правы! Вы думаете, они смогут решить проблемы девочки-подростка, которую все принимают за мальчика-подростка? И опять таки – бинго! А что будет с детьми? А вы попробуйте догадаться сами. Это не сложно.

Еще больше угнетает желание создателей впихнуть сюда трагедию. Даже так: «Трагедию». Она смотрится в этом фильме как седло на хомячке. Это такой неожиданный поворот, который никому не нужен. Так и хочется задать вопрос – зачем он здесь? Кому он понадобился? Открыть новые стороны героев. А иначе никак? Это же весь настрой фильма разносит на молекулы. Вроде нас тут смешить хотели? Зачем отрабатывать галочку «заставить зрителей задуматься о вечном»? Лучше бы поработали над тем, для кого этот фильм снимаем.

Для взрослых? Тогда зачем сюда тащить проблемы подростков, впихивать детские шуточки с падениями? Для подростков? Разве тогда не стоит озаботиться тем, чтобы раскрыть их проблемы куда шире чем «будь собой и все получится»? Для семьи? Тогда зачем эти шутки ниже пояса и коверканье слова вагина?

Видно, что тут пытались сделать веселый фильм с простенькой моралью, чтобы развеселить семейство, пришедшее посмотреть какой-нибудь добрый фильм. Местами у них это получилось. Но все опять уперлось в нежелание сделать что-то большее, чем знаменитое Сэндлеровское: «I don’t pay attention to what the world says about my movies. I just care about what my buddies think»

"Убить Билла. Фильм 1" - это захватывающий взгляд в мир Неона, чистой жестокости и мстительной жажды. Фильм демонстрирует потрясающие боевые сцены, несравненные кинематографические приемы и музыку, которая сопровождает каждую крупную сцену. Этот фильм - настоящее шедевр режиссера Квентина Тарантино, который является мастером в создании эпических фильмов с непредсказуемыми сюжетами.

Фильм рассказывает историю женщины "Дочери-Капитана", которая решила заплатить своим бывшим союзникам за их предательство и издевательства над ее жизнью. Главная героиня - настоящая боевая машина, которая не прекращает своей миссии до тех пор, пока не достигнет своей цели.

Несмотря на все грубые и беспощадные боевые сцены, в фильме есть много юмора и интересных диалогов, что делает его еще более интересным для зрителей. Очевидно, что в этом фильме столько же художественной стилизации, сколько и рассказанной истории. Каждый кадр, каждая линия и каждая мелочь проработаны в деталях, что заставляет зрителя глубже вникать в историю и переживать ее вместе с героиней.

В целом, "Убить Билла. Фильм 1"" - это фильм, который обязателен к просмотру для поклонников Люк Бессона и Квентина Тарантино. Это сильное и красивое произведение искусства, которое вдохновляет и заставляет задуматься о беспощадности, мести и изменениях, которые могут произойти в жизни. Я определенно рекомендую этот фильм любому зрителю, который хочет увидеть настоящий шедевр кинематографа.

Когда этот фильм только вышел в прокат, я не хотел его смотреть. Не люблю Сэндлера и от однотипных приторно-сладких ромкомов с Энистон уже устал. Но потом узнал, что тут снималась еще и Николь Кидман. А ради ее актерского таланта я готов смотреть все. К сожалению, у Николь небольшая роль второго плана. Но меня приятно удивило другое. Во-первых, забавный сюжет. Жених случайно подслушал болтовню невесты с подружками и отменил свадьбу. Но обручальное кольцо помогало знакомиться ему с девушками. Этот прием Дэнни часто использовал, пока не встретил молоденькую Палмер. Пришлось врать, что с женой он разводится. Но девушка захотела познакомиться с его супругой и убедиться в том, что не она стала разлучницей. Одна ложь потянула за собой десяток других.

Сюжет затасканный, конечно, но все равно смешной. На удивление юмор был относительно не пошлым, как это обычно бывает у американцев. Это второй плюс. Детишки очаровательные. С ними тоже много комичных ситуаций было. Лицо Бэйли Мэдисон мне уже было знакомо. Недавно видел ее в драме «Письма Богу». Адам Сэндлер меня смешил своей козлиной бородкой и лающей рукой. Дубляж потрясающий, кстати. Даже Энистон мне тут понравилась, хотя к ней я всегда отношусь предвзято. Хорошо сыграла. Да и фигурка у нее неплохая в ее 40 с небольшим…

Актеры второго плана тоже яркие. Николь играет, как всегда, с энтузиазмом. Я люблю ее драматические роли, но игривые образы ей тоже идут. Как лихо она отплясывала! Я такого не ожидал. Правда, к ее вздутой верхней губе не могу привыкнуть до сих пор. Но на ее яркой мимике это не отразилось, слава Богу. Хорошая идея про овечьи бои. Мне даже захотелось это увидеть. Брови Рэйчел Дрэч сразу сразили меня наповал. У нее вообще лицо подходящее для комических ролей. И не могу не отметить гавайскую атмосферу, которая стала идеальным фоном для легкой комедии. Я в восторге. Отлично провел время, а это именно то, чего я хотел.