Отзывы на фильмы Ванессы Росс

Идеальный фильм для российских патриотов. Очень приятно смотреть, как в течении 2-х часов рушится Сан-Франциско, Лос-Анджелес и все западное побережье. Странно, что Ленфильм не снял такой же глобальный фильм-катастрофу про Москву. Оказывается, не только Мимино умеет управлять сразу и вертолетом, и самолетом, но еще и Скала Джонсон. Правда, прилетев спасать людей в зону бедствия, бравый Джонсон почему-то все время занимается спасением своей бывшей жены и родной дочери. Жена, естественно, к концу фильма понимает - какую ошибку совершила и возвращается под тяжелую тушу Джонсона. Действительно, если проблемы в санузле, то нужно иметь мужа-сантехника,а если кругом одни землетрясения, то мужа-спасателя. Как видите, помимо того, что можно позлорадствовать о недобросовестности американских МЧС-овцев, но заодно возобладают истинные российские ценности - укрепление распавшихся браков. Глядишь, и к президенту жена вернется. Шутка.

Все фильмы-катастрофы похожи друг на друга как две капли воды, но семимильными шагами вперед движется компьютерная графика и спецэффекты. Им-то я в основном и поставил 3 звезды. И еще одну звездочку накинул Скале, у чувака пенсия не за горами. Он уже майку во время съемок не снимает, ибо под ней уже даже не наметился, а оформился конкретный пивной животик. Других достоинств в этом фильме нет.

Американские высокие отношения с подкупающей искренностью радуют всегда. Эти их фразы, обозначающие положительные эмоции, которыми заканчивается каждое предложение, только радуют. "Люблю тебя". "Мне так тебя не хватает". " Я так рада, что ты меня спас, а заодно и моего чувака". В определенный момент коммерция начинает преобладать и в собственной голове, начинает казаться, что девушка тащит парня из рушащегося здания, но, когда тому отрывает пенис свалившимся камнем, она его бросает, ибо самое-то нужное уже потеряно.

Великие американские геологи брешут на весь мир, рассказывая, что умеют прогнозировать землетрясения и цунами. Примерно также, как метеорологи спрогнозировали сегодняшний дождь. После того, как он уже начался. Американская техника работает в любых условиях - сотовые телефоны, моторные лодки - все по высшему разряду, поэтому, когда в конце вылезает откуда-то развивающийся американский флаг, то странно, что они все не запели гимн, вместо того, чтобы спасать свои шкуры.

p.s. Скала чем-то напомнил мелькавшего в рекламе нового Терминатора Шварцнеггера. И я подумал, что даже как-то жалко, если тот в итоге помрет. Столько мяса пропадет.

- Я Человек-муравей. Знаю. Имя не я придумал.

Фильмы Марвел я люблю, на фильмы Марвел я бегу. Вот и сегодня дождавшись наконец-то проката «Человека-муравья» я с большим трепетом пошла в кино. Марвел для меня как праздник, да и вообще фильмы, снятые по комиксам. Фильмов с знакомыми героями ждать еще очень долго, поэтому пока можно и оценить новичка.

Знакомьтесь, Скотт Лэнг (Пол Радд), когда-то инженер, когда-то запутавшийся человек и отсидевший в тюрьме не в первый раз. И теперь вышедший, завязавший со плохими делами и с огромным желанием вернуть право посещать дочь. К сожалению, с отсидкой работу найти не так просто, даже в Баскин Роббинсе все строго, что уж говорить о другой работёнке.

Но тут ему крупно повезло, доктору Хэнку Пиму (Майкл Дуглас) нужен никто иной, как Скотт. Его талант вора, его ловкость и умения. Скотт, а точнее теперь уже Человей-муравей с компанией своих невероятно милых (кто бы мог подумать) муравьев должен спасти мир конечно же, украсть секретное оружие и наказать злодея. Скотту помогает и дочь Хэнка — Хоуп (прекрасная Эванджелин Лилли) и его юморные друзья, особенно забавен мексиканец (Майкл Пенья) его шутки уморительны, да и сам персонаж интересен.

Кроме юмора, Пола Радда (его улыбки и пресса) мне понравились конечно же муравьи, никогда бы не подумала, что при увеличении они могут быть такими милахами, плюс я захотела себе бульдога, над которым мы смеялись всем залом, да и вообще в этот раз зал смеялся много раз, было весело и задорно. Злодей как таковой не особо и злодей, но когда надел свой костюм Желтого шершня и дрался с Человеком-муравьем вот тут мне понравилось, было круто и местами очень смешно. Что еще понравилось в фильме так это то, что было мало соплей, если и начиналась драма, тот тут же Скотт или мексиканец начинали шутить не давая слезам литься рекой, вот за это вообще огроменное спасибо, без лишнего драматизма, респект. Порадовало появление Сокола (его я очень люблю), улыбнуло камео Стэна Ли. Актеры понравились, особенно Радд, Пенья, Лилли и Дуглас.

В итоге Человек-муравей это интересный фильм, который сочетает в себе экшн и юмор, который (я надеюсь) влюбит вас в нового героя (чему поспособствует обаятельный Пол Радд), вы посмотрите полеты на муравьях и драки в ворсинках ковров, а также не уходите после титров, вас ждут две сценки, одна из которых невероятно порадует фанатов Марвел, лично уже не могу дождаться Гражданской войны. А вам желаю приятного знакомства с Человеком-Муравьем.

Все рукоплещут этому сериалу, потому как он поднимает животрепещущую тему - суицид. Только потому я поставила сериалу 6, а не 5 баллов. Думаю, что экранизация годится для семейного просмотра и обсуждения каждой серии с подростком - как нельзя, как можно, что делать. Согласна, стоит быть добрее, терпимее, разумнее, понимать, что наши слова легко превращаются в стрелы. Музыка хороша. Далее тем, кому сериал по душе, не читать

К концу сериала сделала вывод, что причин всего две - отсутствие близких, доверительных отношений с родителями и толкового воспитания.
Может быть, негативное отношение к героине и её поступку и есть цель сериала, ведь человек рассматривается в экзистенциализме как ответственный за своё существование, человек должен осознавать себя и быть ответственным за себя, если он хочет стать самим собой. А ведь именно этим словом козыряют в сериале.

Во всей этой истории поражает то, что она реальна. Да, иной раз судьба бывает очень жестока с людьми. Но, не сами ли люди делают свою жизнь невыносимой?
Молодая женщина рисует удивительные для своего времени картины - портреты детей. Они полны печали и недетской мудрости. "Глаза -зеркало души", а изображённые на полотнах хрупкие фигурки детей - зеркало души Маргарет. Писать сердцем, иначе она не имеет. Недаром работа, сделанная под диктовку, замысел который был придуман не самой художницей, была названа китчем.
Женщина, которая боролась со своим временем. Временем, когда большинство женщина знали лишь дом, мужа и детей. А если муж невыносим? - Терпеть! Маргарет не хотела. Она убегает, забрав дочку, краски, и машину. Убегает, не задумываясь. Потому что терпеть больше нет сил. Рисованием она хочет заработать на жизнь: устраивается на мебельную фабрику рисовать штамповочные картинки, а в свободное время продолжает писать свои удивительные портреты. Продать их у неё не получается. И поэтому знакомство с весёлым и неунывающим Уолтером является просто спасением. Теперь муж не сможет забрать у Маргарет дочь, а у Уолтера получится осуществить мечту - стать известным и продаваемым. Да, он тоже художник, учившийся в Париже по картинам великих мастеров и имеющий пусть не громкое, но известное имя, которое он ставит в правом углу своих работ. Сначала своих, потом и Маргарет. О, нет! Их она поставила сама, ведь, теперь и она имеет такое же имя Кин. И вот колесо завертелось. Маленькая ложь, побольше и теперь уже страшно остановится. Что скажут люди, как они примут обман, что придётся потерять? И если Уолтеру в этой машине лжи ехать было вольготно и радостно, то Маргарет с каждым днём страдала больше и больше. Ведь. её картины - больше не её. И ладно бы старые, а, ведь, она продолжает писать, но и новые дети, которых она выпускает в мир, ускользают от неё. Она не готова к этому, ей всё больнее и больнее.

Мне понравилась история, а вот кино... здесь сложно.

Неуместный гротеск. Уолтер раздражал практически сразу. С того самого момента, как он впервые заговорил с Магарет. Можно подумать, что мне не нравятся такие люди. Но нет, я люблю весёлых, обаятельных, ироничных. Мне не нравится когда люди переигрывают, когда их весёлость принимает форму шаржа. И таким был Уолтер. К конца фильма шарж вообще превратился в карикатуру. Маргарет тоже несколько утрированна в своей умильности, но её сахарное обаяние не отталкивало, оно смотрелось очень органично в сочетании с её наивностью и боязнью стать вновь самой собой. Особенно ярко это видно в сцене, когда Маргарет стоит, держа в руках свою картину "Блондинка в жёлтом платье", бегут секунды, она ещё может сказать, что автор всех этих завораживающих глаз - она... Маргарет Кин.

В тот момент она даже не подозревала насколько глубока , насколько страшна эта бездна. Пока она думает о том, что ей надо заботиться о дочери, а это будет очень трудно , ведь, она женщина, художник без имени, а ещё она верит, что человек, который рядом с ней исправит то что сделал случайно, сделал потому, что так получилось. Это потом по прошествии времени всё постепенно складывается в истинную картину, открываются тайны, а пока она очень хорошо помнит как ей совсем недавно было тяжело без поддержки, без участия. Доверие, которым не преминул воспользоваться её муж. Никто не вправе использовать другого человека, даже объясняя свои поступки благими намерениями. Как низко падает герой. Из посредника он превращается в сутенёра, а как ещё назвать человека, который использует другого человека. использует расчётливо, сам при этом не вкладывая ничего. Как он заставлял Маргарет рисовать, как паразитировал на её душе. Мерзко от него. Как порадовала сцена, когда его картину низвергли, как он был отвратителен. Да, Магарет виновата в том, что позволила так с собой обращаться, но ей можно только сочувствовать, его же, который воспользовался доверием, нужно презирать.

Неординарное впечатление о фильме, но его безусловно нужно посмотреть. Чтобы узнать Художницу Маргарет Кин, увидеть эти странные портреты детей. Печальные, мрачные. Пугающие. Чего не могу сказать об образах женщин. Вообще момент как Маргарет рисует свой автопортрет, как она потом отстаивает право ставить под ним свои инициалы любимый в этом фильме. Это было интимно, красиво и сильно. Именно в этой сцене она такая, какой мне хочется её видеть: искренняя, ранимая, но твёрдая.

Но не только ради этого стоит посмотреть этот фильм. Ведь, это и фрагмент истории., рассказ о том как всё начиналось. Поп-арт, доступность искусства и его коммерциализация, эмансипация, свидетели Иеговы и это на фоне ностальгии по 50-м: причёсанные лужайки, женщины - картинки - тоже гротеск, но здесь он не вызывает раздражение, а лишь улыбку, а местами и восхищение. Да, всё должно быть органично и уместно, и надо очень точно чувствовать насколько изменить реальную картинку будет приемлемым и в каком месте возможно.

Обсуждение в клубе Азбука кино

Тим Бёртон остаётся собой постоянно, даже если отходит от привычного и всегда удающегося ему жанра тёмной сказки и мрачного фэнтези. История, рассказанная в фильме "Большие глаза" - это действительно просто биография, всего лишь фрагмент жизни одной совершенно обычной, пусть и талантливой, женщины. Но даже эту историю Бёртон умудрился показать с шармом, иронией и не без ма-аленькой сумасшедшинки, проявившейся в одном-единственном визуальном эффекте: больших глазах у реальных людей, которые два-три раза (всего лишь!) видит героиня. Тем не менее, это всё равно бёртоновский фильм, пусть и нетипичный, и неизменная музыка Эльфмана привычно дополняет кадр. Музыка, кстати, чудесная.
Как мне кажется, несмотря на то, что фильм обозначен как драма, его не стоит воспринимать всерьёз полностью. Об этом говорят и чересчур наивное хлопанье глазами в исполнении Эми Адамс, и - особенно! - утрированное поведение персонажа Кристофа Вальца, и некоторое излишнее нагнетание настроения в определённые моменты. Якобы чересчур, якобы утрировано и якобы излишне. На самом деле всё как раз в меру, так и должно быть, за счёт этого и создаётся впечатление.
В общем и целом, приятный фильм, который вполне стоит посмотреть. Моим любимым фильмом Бёртона "Большие глаза", конечно, не станут, но достойное место в рейтинге всё же займут.

Я не хочу, чтоб меня не любили. Но мне всё равно, если я кому-то не нравлюсь.

Циничный, эгоистичный, противный мужчинка с слишком завышенным самомнением, чересчур расчётливый и мегаамбициозный, без единого намека на проявление чувств и эмоций. Но всё-таки гений и красавчик.

Вот каким я увидела Джобса в этом фильме. Не знаю, верное ли впечатление у меня сложилось об этом человеке, но режиссёр подал главного героя именно в таком виде.

Почему я каждый день слышу, что Стив Джобс гений? Хотя сам он ничего не делает.

А как тут не очерстветь, когда в тебя летят камни от собственных друзей, хотя он сам усугубляет ситуацию своим упрямством.
Он пережил самые крупнобюджетные провалы в своей жизни и всё равно не сошёл с намеченного пути. Он добился успеха не только в работе, но и в личной жизни, осознав, что по-настоящему в ней важно. Не компьютеры, не деньги, не новейшие разработки, а дочь, от которой он бегал всю жизнь.
Что касается самого актёра Майкла Фассбендера, сыграл он превосходно. Да и внешне он чем-то смахивает на Джобса. В общем, образ получился очень даже цельным.
А вот режиссёр подкачал. Во-первых, мне не понравилось, как он подал историю о Джобсе. Идея прикольная: фильм разделён на три части, каждая из которых представляет собой определенный отрезок жизни главного героя, каждая из которых снималась на разные камеры, что заметно невооруженным глазом. Но вот осуществлена эта идея не прикольно. Ведь сама жизнь Джобса, я думаю, была настолько разнообразной и нескучной, что там только выбирай, о чём рассказывать зрителю. А у меня такое чувство, что Дэнни Бойл взял самые нудные моменты и скомпилировал из них фильм. В итоге жизнь Джобса это только сплошные компьютеры и научные термины, слегка разбавленные его сложными отношениями с незаконнорожденной дочерью. Во-вторых, мне не хватило документальности. Это же биография. Ну впихните вы в фильм хоть парочку кадров из семейного архива, и уже было бы не так скучно и нудно. Мне было бы интересно увидеть, как именно Джобс, а не исполнитель его роли, улыбается, просто общается с коллегами, с друзьями на какие-нибудь левые темы, да просто радуется очередной победе, проявляет хоть какие-то эмоции. Образ Фассбендера получился очень сдержанным. Самого Джобса я видела сотни раз только по телику во время той или иной презентации, поэтому мне не хватило именно домашнего Джобса.

Лирическое отступление. Какой это был кайф))) халявно попасть на премьерный предпоказ Муравья, при этом тебя еще и накормили и дали в 3Д посмотреть Стражи Галактили для разогрева. Я была на позитиве, в отличном настроении, так что могу быть не очень адекватна в оценке)) И да, 8 для меня - это очень хорошо.

Отзыв. Могут быть спойлеры. А могут и не быть. У каждого свое их видение...
Сложно говорить плохо и сложно говорить хорошо о фильме первенце в фендоме. Заведомо понятно как все будет - знакомство с героем, встреча героя со способностью, обучение овладения способностью, спасение мира, хэппи энд. Все первые фильмы всегда стандарты, но что приятно авторы понимали это, поэтому некоторые эмоциональные ситуации просто урезали. То есть то, что обычно тягомотно занимает 40-60 минут, они сделали минут за 20 - а че? И так все понятно же, сто раз видели! Помимо этого авторы смекнули - что народ лучше всего ест юмор. Поэтому да, это больше комедия чем фантастика. И чтобы не портить "суровый фантастический фендом", комедию создавали третьи лица (влюбилась в мексиканчика). К графике у меня претензий нет, разве что некоторые моменты вызвали неверие с точки зрения законов физике, я не про уменьшение и увеличение, а скорее про движение воды и самой мелочи в пространстве. Посмотрим как об этом пошутят в ТБВ осенью. Фильм идет очень легко и не принужденно, много юмора, много смекалистых действия гения героя, много спецэффектов и ни одного разрушенного города. Советую сходить в компании.

Мой любимый фильм Тима Бертона пока - "Крупная рыба", "Большие глаза" же - не совсем типичная для него работа. Режиссер словно был загнан в рамки, ни то жанра биографии реального человека и необходимости ей следовать (тем более, что Маргарет Кин, слава Богу жива, а значит - может принимать участие в съемках), ни то какой-то традиции, шаблону, по которым снимаются такого рода фильмы. Развернуться ему тут не удалось.

Фильм вышел милым, симпатичным, но не больше. Образ Маргарет - весьма наивный, могу предположить, что как художница, она такая и есть, и все же мне сложновато в него уверовать. Образ мужа с предпринимательской психинкой вполне удался, даже очень. Так что работа актеров убедительная. Есть антураж - музыка, картины, бесспорно, наполняют киноленту. Понравился тот жесткий критик, который постоянно равнял с землей мастерство Кина, он вообще был крутой мужик, хотя и чисто эпизодический персонаж.

Сама история достаточно реальна и могла приключиться почти с любой женщиной в то время. Фильм имеет поучительную черту - всегда подписываться под содеянным тобой, и плохим, и хорошим. Творчество - это крестражи (из "Гарри Поттера") любого творца, в них сосредоточены частички его души, воспоминаний, настроения, эмоций, переработанный опыт и личное восприятие мира. Даже если работа ранняя, сырая и некачественная по мнению профессионалов, не нужно открещиваться от нее или стесняться признать ее своей, не нужно отказываться от себя. Конечно, вы вырастете в мастерстве, продолжая заниматься; вам будет, возможно, еще более стыдно за первые работы, но они - история, история вашей души. Сохраняйте к ним уважение.

Про авторское право и борьбу с плагиатом, присвоением - тут все обстоит тоньше. Отдавая работу миру, ты ее отдаешь и никогда не знаешь, что с ней будет дальше. Ты ее отпускаешь, как птицу, поэтому нет смысла следить за ней. Да, было бы неплохо, чтобы люди знали автора, но не всегда так получается - в истории множество шедевров, созданных анонимами.

Все новое - хорошо забытое старое, а на самом деле - просто удачная компиляция, прошедшая через сознание нового человека.

А вот полностью присваивать - это хамство, только если тебе право дали, а Маргарет и дала. Она дала, не будучи готовой отречься от своих работ и отпустить их полностью, поэтому ее так мучила ситуация. Выступить в суде - мужество для женщины того времени, достойный поступок. А рассудили их годы - настоящий художник продолжил писать, потому что не может жить без этого, ненастоящий никогда больше не взял в руки кисти. И если вначале испытываешь жалость ко второму мужу Маргарет, мол, пытался стать художником, у него не вышло, не осуществилась мечта, то потом понимаешь - если бы он хотел рисовать, он бы рисовал для себя, не взирая на мнение окружения. Ведь это как наркотик: твое пристрастие, твоя натура, от которой невозможно избавиться и без которой не выходит дышать.

Несколько странная задумка, которую в какой-то мере смогли спасти знакомые актеры. В целом сюжет, наверное, не самый впечатляющий из марвеловских: какие-то междусобойные склоки сильных мира сего. Да, история человека-муравья и его дочери довольно трогательная, но сам герой настолько нейтрален, что нет того сопереживания, какое могло бы быть. Больше всего мне понравились в этом фильме комедийные моменты и муравьи. Латиноамериканский друг Скотта, который не может прекратить говорить, - наверное, самый харизматичный персонаж всего фильма, а еще всегда было приятно посмотреть на милые перебранки Скотта и Хоуп. Еще создатели очень классно играли на смене размера в боевке и вне ее, надеюсь, что в будущем они найдут еще более крутые способы это использовать, поле тут огромно. Особенно понравились бой с чуваком в осином костюме внутри чемоданчика и камео одного уже известного нам персонажа.
Что касается муравьишек, они тут действительно - звезды этого шоу. Я в принципе люблю насекомых, а тут они оказались необычными, очень классными помощниками. В общем, мне кажется, что у человека — муравья есть потенциал, хотя конкретно этот фильм немного не дотягивает до остальных фильмов франшизы.