Отзывы на фильмы Орландо Блума c положительными оценками — стр. 2

В самом начале фильма появляется Питер Джексон, грызущий морковку - кадры явно времен ВК, где он опять-таки грызет ту же самую морковку. Ну да ладно, не пропадать же добру (я о кадрах, не о морковке).
Кино, разумеется, суперклассное, хотя чудовищная растянутость и натянутость здесь гораздо более очевидны, чем в первой части. Tauriel совершенно ненужный персонаж и все сцены с ней занудны вдвойне, особенно когда она изображает Арвен. Вообще эти натужные параллели с ВК смущают, как и все романтические дела Kili и Tauriel. Музыка бесцветная и незапоминающаяся, совершенно не для кино такого уровня, единственно удачные моменты - с фрагментами из саундтрека ВК=).
Леголас хорош, чертяка. Я совсем, совсем не являюсь поклонницей Блума, но здесь он так же хорош, как был хорош в ВК, пусть и выглядит старше. Имхо, он вообще актер одной роли - насколько он прекрасен как Леголас, настолько же ужасен в любой другой роли. Папик Леголаса, однако, производит спорное впечатление. И брови у него фууу. Юмор присутствует, в том числе сортирный в буквальном смысле слова. К моменту дооооолгого разговора Бильбо со Смаугом я уже почти заснула, но помню, что дракон был хорош (хотя и придется пересматривать последние проспанные полчаса, все-таки насколько помню, дракон прикольный).
Ежика Себастьяна не было, хны:(. Ману Беннет в качестве Азога впечатляет, как и в первой части.
ps. Richard Armitage очень красивый крендель, в North & South он круче любого мистера Дарси, но вот зачем ему в Хоббите этот странный нос?

Охох... Какие у меня противоречивые чувства при просмотре! С одной стороны, фильм очень эпичен и ярок, вызывает восторг. С другой- любитель Толкина во мне топает ногами от возмущения и кричит: "Как же можно было все так исковеркать!"
В общем, как мне кажется, этот фильм нужно воспринимать не как экранизацию книги, а как фан-арт ПиДжея.
А я вот сначала думала: такой объем фильма, они просто обязаны показать все эпизоды книги, как, впрочем и было в первой части, но нет, от канвы повествования осталась лишь основная нить: Беорн-Лес-Дворец эльфов- Эсгарот- Гора, а все вокруг этой линии- свободная фантазия создателя фильма.

В общем фильм мне вполне понравился, если не вдаваться подробно в некоторые моменты.
Далее я не смогу без спойлеров.

По моему мнению, Тауриэль неплохо вписалась, хотя у меня периодически возникал вопрос о ее цвете волос- насколько помню, большая редкость у эльдар, да и творимые ею чудеса эльфийской медицины вызывают сомнения. Или она тайная ученица Элронда? Да, моргульская стрела О_о? Это моргульский клинок назгула перековали? Насколько могу помнить, у орков были обычные стрелы.
Да, к сожалению, выбросили замечательный момент поочередного прихода гномов к Беорну (ну и видок у него), зачем-то все ускорили, скомкали пребывание в лесу и в плену, зато на Эсгарот времени не пожалели (тут я лучше промолчу вовсе)...
Еще очень разочаровал момент у входа в гору: солнце село, гномы сразу же разочаровались и ушли... Да вы что! Этот горный народ еще неделю бы в гору долбился. Они так просто руки не опускают!
И эти странные погони в горе. Много ненужного и бредового, на мой взгляд.
Смауг великолепен, но виверн. Виверн! Не знаю, чем объяснить, я люблю персонажей драконов, но к виернам испытываю некую антипатию. Они кажутся несколько.. неполноценными.
Зато мне очень понравилась линия Некроманта- Саурона, хотя есть момент, когда Саурон в виде Тени, разговаривая с Азогом, пролетает сквозь него. А ведь это, как мне кажется, убило бы Азога тут же, хоть он и служит ему. Ведь орки трепетали, находясь рядом с назгулами, что же говорить о Сауроне!
Очень зацепил момент сражения и непрерывного появления Ока из силуэта. Интересное решение!

Как я уже сказала выше, фильм мне понравился, просто люблю поворчать. Вот.

Как, оказывается, трудно, писать отзывы к любимым фильмам :) Я впервые посмотрела “Братство Кольца” в кинотеатре в год выхода, и это буквально, без пафоса, разделило мою жизнь на “до” и “после”. Даже представить себе не могла тогда, что кино может быть Таким. Оно одновременно было волшебным и сказочным и в то же время реальнее всего, что меня окружало в жизни; грустное, страшное, смешное, сложное и невероятно красивое. Тут список эпитетов обрываю, иначе он будет бесконечно долгим: я безумно люблю этот фильм. Даже сейчас, спустя двадцать лет и миллион пересмотров, он всё равно кажется мне удивительным, уникальным и по-настоящему великим. А что уж говорить про то время, когда фильм только вышел. Я была потрясена пейзажами, костюмами, гримом, историей. Уже после выхода первой части кинотрилогии проглотила оригинальный роман Толкиена за три дня, так мне было необходимо узнать, удастся ли Фродо выполнить его миссию. Эта книга стала для меня одной из главных в жизни, но началось всё именно с “Братства кольца” Джексона.

Я, правда, думаю, что это великий фильм. Для меня он не устарел ни на каплю с момента выхода и по-прежнему вызывает бурю эмоций, пусть даже и не таких сильных, как после первого просмотра. Мне всё так же страшно, когда хоббиты прячутся от назгулов под корнями дерева и бегут к переправе. И хотя точно знаю, что Гэндальф приедет на рассвете и что орлы обязательно прилетят, но всё равно каждый раз плачу. И да, я из тех безумных фанатов, кто дорожит каждой секундой фильма и готов бесконечно обсуждать любую деталь и подробность))

Правда, теперь к этим чувствам прибавляется еще и сожаление, что Питер Джексон не смог создать настолько же совершенную экранизацию “Хоббита”, но что уж теперь. Экранизации “Властелина колец” по-прежнему остаются самыми-самыми. Но осторожно, может вызывать привыкание! Я вот села посмотреть первую часть, а вместо этого как в тумане посмотрела все три, потом двухчасовой разбор переводов романа на русский язык, потом пересматривала отдельные любимые эпизоды — и в итоге села перечитывать роман. Короче, на свой страх и риск, я предупредила))

Второй фильм "Хоббита" начинается со сцены в "Гарцующем пони" что попахивает фансервисом, но все равно приятно. Ну а дальше герои идут и идут к Одинокой горе. Ими придется пройти через Лихолесье и встретиться с пауками и эльфами. Сложно решить, что страшнее. Так же наши герои заглянут в Озерный город, который так и не оправился от нападения Смауга.
В отличии от Властелина колец Хоббит более легкий, на героях не лежит бремя спасения мира. Этому ощущению легкости помогает и игра Мартина Фримана. Из него получился отличный хоббит: в меру любопытный, немного трусливый, но с большим сердцем. Безумно приятно видеть и актеров ВК, и больше всего конечно Иэна МакКелена. Просто обожаю его.
Еще из фансервисных моментов: Леголас смотрит на портрет Гимли и обзывает его. И тут мы подбираемся к главной проблеме, для меня, второго и третьего фильма. Я безумно люблю Леголаса в ВК (на столько, что в детстве мечтала выйти за него замуж, серьезно), и так же сильно я не люблю его в Хоббите. Во-первых потому, что это два разных персонажа. В Хоббите Леголас злобный, подозрительный (я уже не говорю про линзы), а в ВК просто душка. Что-то из разряда "Это я почему раньше таким злым был? Потому что у меня своего гнома не было".
Во второй части мы так же видим зарождение любовной линии Кили и Тауриэль. Что честно как по мне слабовато. Броманс Леголаса и Гимли был куда сильнее.
Ну и конечно Смауг во всей красе. Именно такой, каким должен быть дракон в мире Средиземья - алчный, хитрый, но при этом величественный.
Визуально фильм конечно божественный. Эти прекрасные виды, от которых невозможно отвести взгляд. Костюмы, декорации. Залы гномьего царства под горой просто захватывают дух.

Хотела бы я в идеале посмотреть "Властелина колец" с нуля, то есть не читая книг, не смотря фильмы урывками по телевизору - там кусочек, там другой, и в итоге оказывается что я посмотрела всю трилогию. Ну зато хоть теперь пазлы уложились в нужном порядке. Давно следовало посмотреть трилогию заново да по-хорошему. Но вот переживать за героев, зная всю концовку, у меня не получилось, а хотелось бы, ведь они того стоят.
Ну да ладно, ведь история, пересказанная Питером Джексоном получилась яркой, динамичной и захватывающей. Для меня это тот редкий случай когда "фильм лучше книги". Не впечатлилась я в свое время первоисточником, а вот экранной версией очень даже. Ведь Фродо такой милашка, Леголас такой красавчик, Арагорн другой красавчик и вообще в наши времена приятно поглядеть на братство, где нет ни одной женщины, тем более чернокожей, ни одного азиата, ни одного... кхм, и ни одного трансвестита, да простят меня все толеранты.
Визуальный ряд исключительно впечатляющий. Исключая орков, разумеется и прочую нечисть. Пейзажи, развалины, поселения хоббитов, величественные статуи, эльфийские обители и шикарная новозеландская природа, правда примелькавшаяся уже в парках юрского периода и прочих лостах. Но от этого не ставшая менее шикарной, смею заметить.
Сама история незамысловата, да и думаю всем известна - избранный должен покончить со вселенским злом, даже кольцо в роли артефакта до боли банально. Но во-первых Толкиен создавал свою историю когда это еще не было потрепанным штампом. А во-вторых дело здесь в том как эта банальная история подана, раскрыта, какие философские подтексты вплетены в повествование. Поэтому она так зачаровывает миллионы фанатов по всему миру.
Что ж, фанатом этой саги я не была и уже не стану, но получить удовольствие от приключение Фродо и Ко это мне не помешало. И не помешает на следующих двух фильмах, хотя я и знаю чем дело обернется.

Греческие мифы до сих пор являются основой для многих конфликтов современной кинокультуры. В подростковом сегменте Рик Риордан написал приключения Перси Джексона, а Гомер написал Иллиаду и Одиссею. По идее этот фильм должен был стать экранизацией мифа о Троянском коне, в принципе именно это и получилось, но с поправкой на эпичность повествования и блокбастерную постановку битв, а-ля «Властелин Колец». Посмотрел этот фильм во второй раз и готов поделиться более подробным мнением. Параллельно критерию впечатления и поделюсь мыслями по этому поводу.

Если кто-то не читал первоисточник, то вкратце напомним основную сюжетную канву. 1193 год до нашей эры. Парис украл прекрасную Елену, жену царя Спарты Менелая. За честь Менелая вступается его брат — царь Агамемнон. Его армия под предводительством Ахиллеса подошла к Трое и взяла город в кровавую осаду, длившуюся долгих десять лет.… Два мира будут воевать за честь и власть. Тысячи умрут за славу. И за любовь нация сгорит дотла. Стоит лишь оговорится, что в первоисточнике, взятом за источник вдохновения, огромная роль отводилась богам. В сценарии решили этот конфликт максимально приземлить. Есть любвеобильный Парис, который, хоть и косвенно, но повинен в том, что целый народ погиб в огне пожарищ. Немногим удалось спастись. История, показанная в фильме, немного отходит на второй план, но об этом ниже. В целом она сильная, хорошо слаженная и кое-какая мораль в этой картине всё же есть. Говоря современным языком – «держи своего дружка при себе». Так себе формулировка, не соответствующая уровню эпичности картины, но чем ближе к народу, тем лучше. По повествовательному критерию оценю на четыре с половиной. Скинул полбалла только за то что высокий слог был в первой половие картины. В остальном лексикон был более приземлённым.

Визуальный критерий. Воистину, здесь есть на что посмотреть! Экипировка противоборствующих сторон, как правило, соответствует исторической действительности — бронзовые мечи, копья и щиты будто срисованы с антикварных греческих ваз. Однако в фильме присутствуют и такие странные вещи, как скандинавский молот Аякса или, например, хромированный романо-германский “меч Трои”. Подобных примеров можно привести еще очень много, но ясно лишь одно — создатели картины все же сохранили ее сценарий в рамках убедительного реализма, вынужденно жертвуя исторической достоверностью в пользу зрелищности батальных сцен и динамичности основных событий этой великой войны. У картины очень хорошая ритмика — бои и диалоги правильно сбалансированы, оставляя минимальное количество затянутых моментов. Изрядно поднадоевшие после “Властелина Колец” массовые бои (рисованные армии от горизонта до горизонта) сняты в рваном темпе, но суматошное мелькание кадров, как правило, длится недолго и уступает место отлично поставленной боевой хореографии в стиле “один на один”. Декораций в фильме не так уж и много, и они вряд ли соответствуют реальной обстановке тех лет, но размах и грандиозность конструкций второго плана вызывает заслуженное уважение. Роджер Прэтт умеет обращаться с камерой, о чём можно судить по обзорным планам, многочисленным пейзажам и хорошим ракурсом во время съёмок битв. К внешней стороне картины абсолютно нет никаких претензий.

Актёрская игра. Центральный персонажей всего три – Ахилл, Парис и Гектор. Играют их Брэд Питт, Орландо Блум и Эрик Бана. Каждый из них заслуживает положительных оценок, в плане драматургии отлично смотрится Эрик Бана, за Гектора действительно переживаешь, Брэд Питт в основном здесь хвастает своим телом, а Блум для своей роли в «Трое» полностью подходит. Бесхребетный царевич, думающий не головой, а своими первичными половыми признаками, в исполнении Орландо с художественной точки зрения был просто великолепен. Питер О’Тул великолепен в роли царя Приама, его голосом великолепно говорил Рогволд Суховерко, великолепный актёр дубляжа, легенда. У фильма, как мне кажется, отличный дубляж, каждый из актёров уловил характеры персонажей и вписался в органиков забугорных актёров.
Саундтрек отличный. Каждая мелодия отлично вписывается в настроение и интонации повествования. Сопроводительные звуки вроде лязга металлического оружия, или шагов по разным поверхностям, вроде песка, камня или щебня. Не хочу много говорить по этому критерию, здесь лучше один раз увидеть, чем сто раз прочитать в рецензиях.

Вердиктируя. Фильм «Троя» изначально заявлялся картиной “по мотивам”, а не как детальная кинематографическая реконструкция “Илиады”. Свою задачу он выполнил — дал зрителям бесподобно красивое зрелище и заставил некоторых из нас заново перечитать Гомера. Да и как исторический боевик он срабатывает неплохо. Много споров было между тем где боёвка лучше – в «Гладиаторе» или «Трое», спорить не берусь, но на правах старшинства отдаю пальму первенства «Гладиатору» - Ридли не переплюнуть. Фильму ставлю максимальный балл и советую к знакомству. Всем добра и приятного просмотра!

Вот на экраны вышла вторая часть Пиратов карибского моря». После премьеры первой части прошло не много ни мало три года. За эти три года люди соскучились, а некоторые и забыли про Джека Воробья и его друзей, которые переживают невероятные приключения. Для каждого человека первый фильм запомнился на всю жизнь, и от режиссеров зависел успех второй части. Сказали, что получиться- получилось.

Этот фильм более запомнился, потому что он получил премию Оскар в номинации «лучшая работа декоратора, лучший звуковой монтаж». уж что-что, а звук здесь оформлен на десяточку. В сценах где главные герои плывут по какому-нибудь таинственному место заражают именно благодаря звуку, который был вставлен ту или иную сцену. Достоинства фильма заключаются не только в звуке. Очень хорошо здесь поставлены визуальные эффекты: например, когда Уилл дрался с матросами Дэйви Джонса, он сделал свой меч огненным. Порази бы он всех! Если бы не воля сценариста и он бы не оказался на борту Летучего Голландца. Этот фильм получил премию «Сатурн» за номинацию «лучший фильм Фэнтези», это справедливо, но если сравнивать с «Властелином колец» или с «Матрицей» (этот фильм тоже является фэнтези), то он занимает второе место после третьего «Властелина колец». Костюмы актерам подобрали достойные того времени, в котором происходит действие. В общем, этот фильм не зря удостоился тех наград, которые заслужил.

Персонажи. Что можно сказать про персонажей? Если честно, то каждый из них достоин отдельной статьи и ношения лавр самых харизматичных. Основное внимание остановим на Джеке Воробье. Джек Воробей в исполнении Джонни Деппа достоин звания «самый харизматичный актер». Он очень хорошо воспроизвел Джека Воробья: его манеру шутить, его походку и вечное желание что-нибудь сделать не по закону. Он смешон, его юмор заставляет смеяться многих, но за этим смехом скрыт серьезный и вольный характер. Этот персонаж показал, что пираты не такие уж и безжалостные, что им не чужда душа и любовь у них может быть настоящей, а не та плотская страсть, которой они иногда предаются. В конце фильма Элизабет сказала «он был добряк». Хоть он и обманывал и изощрялся чтобы как-то выйти из той или иной ситуации, хоть был не всегда честен, но он был добряк. Актерская игра как всегда на высоте, ведь хорошая игра, это не только отыграть роль и уйти, но и прочувствовать состояние героя, войти в его положение и воспроизвести все это с детальной точностью. Такое дано не каждому.

Итог: Пираты карибского моря: сундук мертвеца- это еще один фильм из линейки «Пираты Карибского моря», более жесткий и более динамичный. Актеры сыграли отлично, все хорошо постарались и на выходе мы получили самый лучший фильм из «Пиратов Карибского моря».

Сегодня я хочу написать рецензию на фильм, который не один раз получал премию «Оскар» и по праву является одним из лучших фильмов в кинематографе. Экранизация первого романа из эпопеи «Властелин колец» Джона Роберта Роуэлла Толкина. Начинается книга с повести Бильбо Бэггинса «Туда и обратно», которая частично выйдет в 2012 году. И к этому моменту я решил вспомнить все части фильма «Властелин колец», ту трилогию, благодаря которой режиссер Питер Джексон вошел в разряд режиссеров класса «А». Первый фильм «Братство кольца» повествует о начале истории похождений Фродо Бэггинса и Сэмиуса Гэмджи и компанией, эта трилогия имеет широкое распространение по всему миру. Это поистине гениальное действо содержит в себе всё: невероятные приключения, атмосферу мрачного средневековья, отличную проработку диалогов и терминов, которые Толкин использовал в оригинальной книге. Когда сценаристы создавали сценарий для этого фильма, то они вдохновлялись фильмом «Властелин колец» 1978 года, которая, наверно, была первой экранизацией сего творения. Но вернемся к фильму Питера Джексона. Это не только история о далеком путешествии, полном опасности и невероятных приключений, это и история о любви и большой эпик, где разворачивается большая куча событий и, казалось бы, из этой кучи событий невозможно выделить какое-то одно важное, потому что здесь важно все. Прелесть таких фильмов заключается в мелочах.

Каждая деталь здесь прекрасно воссоздана: куст и дерево, архитектура замков и библиотек, каждая ветхая книга покрыта реальной пылью и шум ветхих страниц погружают в ту самую фантазию, когда ты в роли исследователя изучаешь древние книги, берешь в руки страницу и прикасаешься к кусочку истории, которая происходила задолго до того, когда ты в подштанники залез. Гендальф пьет что-то вроде чая и читает хронику эпической битвы между альянсом (Люди и Эльфы) против Саурона и его армии, когда сам злодей был повержен, но дух его жил в кольце, которое перешло от его к наследнику трона людского Иссильдуру и так началась череда страшной чумы и мора в Средиземье.

Началась эта поучительная история с того, что небезызвестный нам Бильбо Бэггинс отмечает свой 111-ый день рождения и вновь всплывает кольцо, которое он нашел в своих путешествиях, кольцо похищено у Голлума, потому что пришло ему время покинуть его. Кольцо- это отдельный герой этой трилогии, оно манит, завлекает и приводит к смерти каждого, кто им обладает, при этом сводит его с ума, потому что в нем живет дух великого предводителя злой силы. В связи с этим кольцо должно переправиться в Ривенделл- страну эльфов, где оно будет в безопасности и Фродо- племянник Бильбо готов отправиться в это опасное путешествие. Фильм начинается с пролога о том, что были созданы великие кольца всевластья, их получили Эльфы, Гномы и Люди. Гномы получили семь колец, Эльфы- три, Люди- девять и они хранили свои кольца, но в недрах роковой горы Саурон создал еще одно кольцо, горело оно в жерлах и под воздействием адских температур оно получилось- «Одно кольцо, чтобы покорить всех». Вся франшиза «Властелина колец» заключена на борьбе за кольцо, которое хранит в себе дух злодея и пока кольцо не уничтожено, мир будет в опасности и клинки будут остры, и высоко поднятые головы будут показывать то, что все готовы к войне за Средиземье.

Первый фильм это большой пролог перед главными событиями. Фродо и восемь хранителей кольца идут в Мордор, туда, где сосредоточен центр зла и единственная возможность уничтожения кольца. Этот фильм получил четыре премии «Оскар», первая статуэтка вручена за лучшую работу оператора и с этим действительно стоит согласится. Во время просмотра камера не дрыгается, изображение не смазано и хорошо сняты пейзажи. Примером может служить сцена, где Фродо лежит в роще: цвет зеленого успокаивает и музыка так подобрана, что сам себя ощущаешь лежащим в роще или на лугу, вокруг тебя цветы и рядом ползает паучок. Также прекрасна съемка внутри замка Сарумана, интерьер его темный привлекает, а особенно шар, в который смотрит волшебник, чтобы посмотреть, что происходит в мире. Следующую деталь, за которую получил фильм премию Оскар, я объединю в одно название «Визуальные эффекты». Сюда также входит и реалистичное воссоздание персонажей и их внешнего облика. Действительно с первых кадров завораживают именно пейзажи, и визуально ты уже понимаешь, что перед тобой отличная работа. Орки созданы по-настоящему живо и создание их из дерева и огня тоже показано великолепно и так правдоподобно, что возникает некоторое отвращение, но этот эффект реализма только в плюс этому фильму.

Отдельного упоминания заслуживает саундтрек. Музыка здесь бесконечно проникновенная и заставляет проникнуться действом: испугаться, заплакать, когда Фродо тролль ударил копьем, то понятно что он не выживет и это лицо, которое изобразил Элайджа Вуд действительно заставляет поверить, что он собрался умирать, а когда он был ранен Моргульским клинком и чуть не отошел в мир теней это было вообще непередаваемо, в общем игра актерская здесь отличная, также порадовали Орландо Блум, который здесь выглядит настолько молодо, что в нем не узнаешь будущего Уилла Тернера, Виго Мортенсен отлично сыграл Арагорна именно его образ для меня оказался самым удавшимся.

В итоге мы получаем отличную работу, которая открыла нам первую главу из хроник, которые еще не скоро выветрится из нашей памяти. Книга Толкиена стала классиком фэнтезийного жанра, а фильм- невероятно эпичной картины и даже сейчас смотрится на одном дыхании, не смотря на свои почти три часа хронометража, хорошему нужно уделять больше времени. Моя оценка «великолепно» и «одна из лучших работ Питера Джексона».

10 из 10

Хотя фильм достоин много большего.

Самый реальный из придуманных миров
Вот и закончился последний фильм из серии 'Хобит', закрылась дверь в волшебное Средиземье с их обитателями.
Финал вышел потрясающе красивым и невероятно быстротечным. Два часа в кинотеатре пролетели в один миг, действие в фильме не прекращается ни на минуту: батальные сцены сменяются с невероятной скоростью, не успеваешь перевести дыхание и отойти от одной смерти, как тебя тут огорашивают другой и так постоянно. И при всем при этом сюжет не забывается, героям сопереживаешь, а иногда и вовсе пробивает на слезы. На фоне бесконечных боев развивается до боли краткая история любви эльфийской девушки к молодому гному, влюбленный эльф переживает муки ревности и восстает против отца, следуя велению сердца, закосневший в своей гордыне эльфийский король понимает что ценнее всех сокровищ те, кто рядом, изгой общества становится героем и признанным лидером, а ослепленный жаждой золота воин отчаянно борется с темной стороной своей души. Сцены схваток сделаны на совесть - очень красиво и зрелищно. Большое удовольствие получила от наблюдения за тем как дерутся эльфы, особенно Трандуил - грация в каждом движении, будто не врагов пачками крошит, а вальс танцует, ну правда! Позабавило Гэндальфское и Саруманское кунг-фу, восхитило владение оружием гномов (особенно доставил кузен Торина с боевым молотом - это действительно надо видеть), ну и разнообразие ездовых животных улыбнуло (хотя очень логично получилось, ну не лошадям же по отвесным скалам скакать, на них мы достаточно нагляделись в ВК)). И таких вкусных моментов очень много! Нельзя не отметить орков, что ни говори а Азог-Осквернитель и его сын все же удались, это не харизматичные урук-хай Сарумана с интересным чувством юмора, но тем не менее очень характерные персонажи.
А еще последняя часть 'Хоббита' показала, что эта трилогия уже не Толкиеновская вселенная, а именно Питера Джексона, сотворенная на основе произведения Профессора. Если Властелин Колец еще мог считаться пусть и с натяжкой едва ли не дословной экранизацией романа (хотя и там Джексону удалось намудрить с некоторыми поворотами сюжета), то Хоббит детище Джексона. Если в ВК Джексон не мог экспериментировать, опасаясь и так немалого недовольства фанатов оригинальной истории, то сейчас он попросту наплевал на всех и творит что хочет (в конце концов один раз на свете живем). Хотел он в ВК поместить боевитую Арвен с мечом в руках (не дали!), на-те получите прекрасную Тауриэль с луком, стрелами и кинжалом, захотелось ему показать любовь между эльфийкой и гномом (которую почти зарубили на корню в том же ВК), на-те ту же Тауриэль и Кили. Здесь даже Гэндальфа не обошли! Знала я, знала, что было что-то между Галадриэлью и этим волшебником, витало это 'что-то' в ВК, а в Хоббите получило почти что открытое подтверждение (кто захочет тот увидит или примерещит))). И так на протяжении всего фильма.
Насчет актерской игры. Справились все, но отдельно хочу отметить Ричарда Армитеджа (Торин) и Ли Пейса (Трандуил). Торин убедителен в своей маске жадности и одержимости, сквозь которую отчаянно рвется настоящий честный и добрый Торин, готовый на все ради своих друзей. Битва, которую он ведет с собой не менее интересна, как та, что ведут между собой гномы, люди, эльфы и орки. Чем-то похоже на вечные муки несчастного Голлума, и оттого более страшнее. Трандуил...А Трандуил просто красив, величественен и хладнокровен. Хорошо все же гримеры постарались создав такую интересную внешность актеру, а сам актер сумел все это дополнить хорошей игрой. Эта высокомерная усмешка, с которой он выслушивает сначала Барда, а потом Гэндальфа, его язвительные замечания, полные яда, его полные боли глаза, когда он вспоминает о своей погибшей любви, и его страх и замешательство, когда он ищет среди погибших сына, а также мудрый и понимающий взгляд, когда он отпускает Леголаса идти своим путем.
Кстати, о Леголасе. Здесь он куда более человечен, нежели в ВК и гораздо эмоциональнее, что идет персонажу только в плюс. Больше не воспринимаю его как только красивый элемент фильма, как было так в ВК. И наконец-то в этом фильме у него закончились стрелы в колчане! Наконец-то об этом вспомнили! А то порядком раздражал это неопустевающий колчан еще с ВК. И показали как он классно дерется кинжалами, давно мечтала увидеть.
В общем всем хорош фильм, жаль что быстро закончился. Теперь остается дождаться режиссерской версии, ведь многое осталось за кадром, слишком уж скомканный конец. Да и фильм заканчивается на весьма грустной, хоть и оптимистической ноте. Жаль, господа. Жаль, что детство закончилось.

Вот и всё. Эпопея, начавшаяся больше десяти лет назад, подошла к концу. Прекрасная история... Нет, не так: История, с заглавной буквы! Прекрасная История полностью пересказана стараниями множества людей, внёсших свою лепту в создание двух трилогий.

Да, можно бесконечно хаять Джексона за режиссёрские домыслы. Да, можно фейспалмить на тему превращения двухсотстраничной повести в девятичасовую трилогию. Да, можно продолжать обвинять его в жажде наживы. Да, можно тяжело вздыхать при виде Тауриэль-которой-как-бы-не-было и её романтической линии. Да, можно ругаться на ляпы и пытаться подсчитать, а мог ли Трандуил в год событий "Битвы..." знать об Арагорне-Страннике. Если что, нет, не мог: тому всего десять годков от роду исполнилось, а прозвище появится не раньше, чем лет этак пятнадцать спустя. Впрочем, может, это перевели коряво, а у Трандуила пророческий дар, ну а сын его будет двадцать лет этого самого Арагорна искать. Не суть.

Можно много чего наговорить плохого о Джексоне, но я искренне не понимаю тех, кто этим занимается, потому что фильмы прекрасны. И "Битва пяти воинств" тоже прекрасна. Красиво, музыкально, эффектно, ярко и, конечно, проникновенно. Джексон что-то такое добавляет в свои фильмы, что-то неуловимое, но это придаёт им какую-то необычайную убедительность, которая затмевает все недостатки. И нет, я не о бюджете и 3D. Может, потому что ПиДжей сам является поклонником Толкина, он смог передать магичность и красоту Средиземья.

Актёры и персонажи - это просто песня. И Трандуил со своим оленем (какой обалденный оленище!!!), и Бард-лучник, и заместитель бургомистра, и все гномы без исключения, и не стареющий Гэндальф, и впечатляющий Элронд, и дальновидный Саруман, и абсолютно за гранью реального Галадриэль, и даже Леголас, и Бильбо... В кои-то веки мне понравился Мартин Фримен, которого я, в целом, недолюбливаю. Но, конечно, больше всех восхитил Торин. Ричарду Армитеджу в этой серии довелось изобразить и алчность, и безумие, и борьбу с собой, и героизм, и трагедию, - и это было восхитительно, каждый раз потрясающе точно и убедительно. Искренне сочувствую тем, кто узнал этого замечательного актёра впервые именно по "Хоббиту".

"Битва пяти воинств" - прекрасный финал прекрасной истории. Финал, являющийся этакой машиной времени, потому что в конце возвращает к фильму "Братство кольца", который лично мне сразу же захотелось пересмотреть.

А Джексон, кто бы что ни говорил, волшебник.

Чёрт, даже не верится, что это всё, конец...

Я бы многое отдал, чтобы Джексону продали права на экранизацию Сильмариллиона, потому что мне до одури хочется вернуться в Средиземье, причём именно джексоновское Средиземье.

Пока же пойду смотреть "Братство кольца", пожалуй. А к следующему Новому году в моей обязательной к просмотру программе добавится ещё одна трилогия: сначала "Хоббит", потом "ВК". И так по кругу, пока не надоест. То есть до бесконечности.

Спасибо, ПиДжей. Это были прекрасные тринадцать лет.