Отзывы на фильмы Лоры Дерн

Невероятно противоречивый фильм. Но первое, что хочется сказать - да, именно так и должны выглядеть Звездные Войны. Мы видели уже много эпизодов, сериалов, комиксов и книг, это огромный мир со своими фишками и фансервисом, и я не скажу что весь фильм сплошной фансервис или что в нем много ожидаемого - нет. Весь фильм - это концентрированные звездные войны.

Спойлерно.

МИНУСЫ:
- Долго. В фильме минимум два финала, и после первого ты как будто второй фильм подряд сидишь - очень устаешь. Думаю, я вообще потеряла концентрацию на середине кино, поэтому финал меня пробудил, удовлетворил и можно было уходить. А тут раз и еще целая арка событий.
- Линия азиатки и негра. Совершенно бессмысленная арка, я понимаю, что она добавила огромное количество зрелищности, мы увидели казино, побегали с лошадьми/собаками, засветили юное поколение владеющее энергией... В общем, эту линию использовали для экшена и фансервиса - сама завязка: нужно свалит от боссов, чтобы найти контрабандиста, чтобы проникнуть в черному ордену, чтобы чтобы чтобы. И бой сбежавшего штурмовика с бывшим боссом вообще не о чем. Один выстрел и готово - опять рукопашка в угоду зрелищности.
- Актеры из сериалов. Они жесть переигрывали, как будто посреди фильма "Сабрина маленькая ведьма" включают.
- Кукольный Йоду. Они конечно старались графонием его приукрасить, но все равно плохо выглядело. Даже в 1-3 эпизодах он лучше нарисован.
- Слитый злодей и бой с красной стражей. С сюжетной точки зрения это было важно, но бой и убийство поставлены отвратительно.

ПЛЮСЫ:
- Сила. Очень много силы! Само ее объяснение, то как обучалась Рей, как она общалась с Беном, как летала Лея, как крутяшно явился Люк Скайуокер - очень все это было здорово.
- Графика. Вот сколько смотрю супергеройских фильмов, всегда проскальзывает мультяшность и нарисованность. Здесь такого не было. Все космические бои, инопланетные животные и люди, вообще ни одной претензии - восторг.
- Акцент на персонажах. Часто бывает, что толпа бегает - а кто все эти люди? Фиг знает. Одного двух запомнишь и то вперед. Здесь не так. У каждого персонажа была своя история, свой личностный рост, свои мечты, желания и надежды. Каждый персонаж запомнился навсегда. Такого уровня "раскрытия" я просто не помню.
- Миры. Соленая планета с красной почвой, космическая погоня, остров джедаев, город казино - каждый мир очень красочный, завораживающий.
- Картинка. Это по сути дублирует графику и миры, но иногда сами сцены просто выглядели как живопись. Хочется поставить на паузу и наслаждаться. Сделано с любовью и старанием.
- Эмоции. Меня задели военные баталии. Я реально чуть не заревела, когда погибали персонажи мелькавшие в кадрах мгновенья. Потери, победы, повороты - кино действительно меня задевало.
- Философия. Рассуждения о продавцах оружия, которые продавали как "хорошим" так и "плохим". Необходимость баланса, равновесия, сопротивления легким путям.
- Хочу пересмотреть.

Это моя жизнь, просто я взяла пару отгулов (с)
Реальная история Шэрил Стрейд. Потеряв мать, девушка пошла по-плохому пути: начала спать с случайными мужчинами, подсела на героин, и вообще она потерялась в жизни, пытаясь заглушить свою боль утраты. И у нее было два пути: упасть на дно окончательно или суметь подняться и вновь стать человеком. Она выбрала сложный путь поисков себя, путь возвращения себя к нормальной жизни - это отправиться в опасное путешествие по Каскадным горам. Собрав огромный рюкзак она ушла. Не умея собирать палатку, не умея пользоваться горелкой, Шэрил собиралась преодолеть путь в 1770 км, чтобы понять как же ей жить дальше. Она была не готова к встрече с дикими животными, к тому, что ботинки будут причинять дикую боль, к тому, что может умереть от жажды или даже стать жертвой насилия. Но она справилась. Она смогла пройти этот путь. В дороге ей помогали добрые люди, так же на каждый станции её ждала посылка со всем необходимым (чтобы не тащить лишнего она просила подругу или мужа отправлять ей коробки в указанную точку, хотя если вспомнить сцену с мужчиной на привале, то лишнего она набрала ой как много).
Глядя фильм постепенно твои чувства к главной героине меняются, сначала от ненависти до жалости, а затем от жалости до восхищения. Флэшбеки поначалу мелькают и даже немного отвлекают, но потом соединяются в одну картинку и приходит понимание всего происходящего.
Риз Уизерспун великолепна! Не зря автор отправила ей книгу за 5 месяцев до выхода, не зря она не видела никого в роли гг кроме Риз. Сама же Риз ради этой роли отказалась от главных ролей в таких фильмах, как Исчезнувшая и Большие глаза. Уизерспун блестяще справилась с ролью и передала все эмоции и чувства: потерянность, гнев, страх, отчаяние и конечно же надежду. Так же очень понравилась Лора Дерн - лучик света и капелька оптимизма в этой нелегкой ситуации. Дурачиться с детьми, всегда улыбается и даже идет учиться в сорок с лишним лет. Считаю, что эти роли действительно были достойны номинаций на Оскар.
Фильм точно не скучный, но на него нужно настроиться и он точно заслуживает просмотра. Повествование идет неспешно ты успеваешь насладиться видами и понять-прочувствовать историю героини. И если вам вдруг взгрустнулось, то мне кажется фильм как раз нужно смотреть в этом настроении, потому что он дарит надежду (сразу вспоминаю речь героини маленькому мальчику). После фильма нестерпимо сильно хочется отправиться в путешествие.:с

Фильм, о котором я ничего не знал, не слышал, и посмотрел буквально просто случайно, наугад тыкнув мышкой. Фильм, который я бы назвал этот фильм депрессивным, если бы он не нас в себе вполне ощутимый запас надежды. Удивительное дело, но после просмотра мне действительно захотелось пересмотреть кое-какие части своей жизни.

История, рассказанная тут, особой оригинальностью не блещет, зато подкупает самим процессом повествования. Вот вам завязка истории: девушка отправляется в долгий поход по туристическому маршруту, пусть и облагороженному различными указателями и пунктами отдыха, но все равно – вполне себе дикому, тяжелому и даже опасному. Из этого можно было слепить фильм любого жанра, от ужастика про маньяка преследующего новичков до развеселой комедии о выживании на природе. Второе даже логичнее, если учесть, что у главной героини опыта в походах примерно ноль. А маршрут тут, как я уже сказал не из лёгких – путь проходит в разных условиях от жаркой пустыни до заснеженных нагорий.

Но жанр этого фильма - драма. Драма об осмыслении себя, мира, своего места в нем. Когда вокруг долгое время нет ни души, а полагаться приходится только на свои силы, пытаться справиться с потоком мыслей, захлестывающих тебя. Тут уж хочешь не хочешь, а переосмыслишь что-нибудь в своей картине вселенной и узнаешь о себе много чего нового. Возможности, отношения, проблемы – все как на ладони. И тут было главное суметь все это показать таким образом, чтобы у зрителя не вызывало отторжение. Копаться в чужих проблемах и возможностях – это не слишком простая тема для демонстрации.

Но здесь это вполне хорошо получилось. Медитативность повествования, подчеркивается какими-то подчеркнуто грязными и даже местами контрастными красками, ракурсами, которые чаще ассоциируются с документальными фильмами. И сюжет нам подается так же – параллельная мешанина двух историй. Девушка, которая вот сейчас пробивается через сложности походной жизни и она же в прошлом. То что было с ней до того как она решила отправиться в этот самый поход. Что её подвигло на это, какая причина этого поступка, отчего она бежит.

Две эти части идут параллельно. И если поход это в основном такие проблемы «здесь и сейчас», преодоление себя на физическом плане, то прошлое – это преодоление себя на моральном плане – трагедия, страх будущего, бессилие, злость на окружающих. В общем, все опять подтверждает то, что физическое и душевное связаны непосредственно.

Здесь нам будут демонстрировать красоты природы, но никак на них не будут концентрироваться, все же главная здесь – это героиня и её мысли, внутренняя борьба. И раз о ней заговорили, скажу, что у Риз Уизерспун получилось отлично сыграть эту роль. Разница между разными этапами в жизни героини видна отлично. Опустошенная в прошлом, растерянная в начале пути и уверенная и целеустремленная в конец своего путешествия – это одна и та же женщина, но при этом разная.

Вполне понятно, что этот фильм с его неспешным повествованием и некомфортным стилем рассказа, подойдет не всем. Думаю, этот фильм из разряда таких «уравнителей» настроения. Когда все хорошо и преисполнен радости, он запросто может заставить задуматься, и вполне способен опустить это самое радужное настроение до уровня «что же я делаю со своей жизнью». Зато когда смотришь его в подавленном состоянии, то оп – и уже вроде свои проблемы не кажутся такими жуткими и сложными. Появляется надежда, и желание что-то изменить. Эффект забавный и очень полезный.

Когда я смотрела трейлер этого фильма год назад в кинотеатре, у меня даже мысли не возникло, что он будет настолько драматичным. Я думала, что будет почти классическая история, когда есть проблема между родителями и ребенком, в данном случае между отцом, его новой семьей и отставленной матерью с сыном. Проблема будет скорее всего в недостатке внимания, в чувстве, что тебя бросили, но постепенно, теми или иными усилиями, они справятся с этой проблемой и все наладится. Что все закончится так, как в видении отца в конце.

Но оказалось все не так. Проблема была, но она оказалась серьезной депрессией, которую не излечить походами в кино или ужином. Сын тяжело перенес развод родителей, он не смог смириться с ним, что его отец начал другую жизнь с другой женщиной, что мать осталась одна. В фильме звучит фраза, что отец долго терпел отношения с бывшей женой из-за сына, притворялся, играл роль, а сам давно бы ушел. И у меня возник вопрос, вот есть мнение и я его поддерживаю, что не нужно сохранять брак только ради детей, что они поймут, что лучше быть счастливыми по отдельности, чем несчастными вместе. Но этот фильм показывает, что не все могут справится, что дети не могут объять всех причин развода, они не знают всех эмоций родителей, для них это почти всегда как предательство, особенно если есть другая семья. Что в желании быть счастливыми, все таки надо понимать, что дети воспринимают это не так. Для них семья и союз родителей очень важны и развод это сильный удар, который не все могут пережить сами.

Был ли парень счастлив или немного счастливее если бы отец и дальше притворялся, возможно, возможно тогда бы трагедии не было. Но тогда бы в депрессии мог быть отец из-за подавленных желаний и не той жизни, которую хочет.

Проблема этой семьи скорее не в разводе а в том что люди после развода забыли о ребенке, не воспринимали его чувства всерьез не понимали его. Для отца развод - освобождение и счастливая новая семья, ему и в голову не придет, что сыну больно. Мать сама еле держится, цепляясь за воспоминания о счастливых днях, кстати которые вполне могли быть счастливые только с е точки зрения. А ребенок остался один. С болью и предательством (в его глазах).

Конечно сложно признать, что человек, а особенно твой ребенок болен, что он уже так болен, что сам себе не поможет, и ты ему не поможешь, особенно когда дело касается депрессии, в которую многие даже не верят или думают, что она решается прогулкой или развлечениями, сколько раз отец говорит "иди погуляй". Хотя сын ему говорят, что ему и больно и плохо и что ему жить тяжело. Явный крик о помощи. Присказка, что я вот справлялся в свои годы, а ты тут нюни развесил, это несправедливо, во первых потому что отец сам явно переживает до сих пор свое детство и ему самому бы признать, что не все у него хорошо. А во вторых все разные, с разной эмоциональностью, кто-то через ад пройдет и не сломается, а кто-то нет.

Есть ли вина родителей в случившемся, я думаю да. Очень тяжело понимать, что именно они не до конца были чуткими, внимательными и не сделали всего, что могли. Но я думаю, что этот фильм поможет хоть кому-то не открещиваться от детей, давать им помощь и не бояться принимать помощь, когда сами уже не справляются.

Из многочисленных фильмов Линча, таких как "Малхолланд драйв", "Шоссе в никуда", "Синий бархат", "Твин Пикс" этот сюжет фильма мне показался самым запутанным и непонятным. После просмотра фильма еще долго не можешь до конца уловить смысл этого фильма Линча. Он постарался зашифровать в своем фильме свои внутренние мысли-дьяволы, которые глубоко таятся внутри не только его самого, но и каждого из нас. Фильм очень неординарный. В фильме не обошлось без фирменный фишки Линца - устрашающей улыбки дьявола порока, который не хочет тебя отпускать, преследует тебя везде.

Сюжет фильма таит в себе талантливо зашифрованную начинку, в которую многие попадают и очень трудно выходят. После переоценке ценностей, осмысления и раскрытия своих пороков главная героиня Ники все же осознаёт и борется с ними. Линч мне, кажется, попытался залезть в душу к главной героине через телевизор и создания многочисленных образов-пороков Ники: где-то порочная стерва, ругающая матом и рассказывающая свою историю психологу: о сыне и муже-бандите ("намек на боязнь их потерять из-за третьего лишнего") - данная тема в конце все же приобретает положительный оттенок и через страдания и переоценку она остается с мужем с сыном; где-то проститутка, живущая, как отброс общества; где-то безумно-влюбленная в своего напарника по роли, который в итоги унизительно выгоняет ее; где-то актриса, в которую был влюблен ее напарник и преследующий ее везде, но на дальнем плане можно увидеть мелькающего следившего за ней её мужа- это муки совести, просыпающиеся в ней; где-то покорная жена с мужем - бандитом (призраком) - боязнь мужа, сцена с поиском и осмыслением выхода.
В фильме можно заметить, как с каждым шагом начинается осмысление происходящего и одна история хочет предостеречь другую, которая понемногу начинает осознавать пороки и вспоминать их все. Где в конце концов начинается переплетение всех историй в одну цельную, горькую и тяжелую жизнь с переживаниями, страстями, ревностью, изменой и чувством неполноценности, неопределенности.

Мне, кажется, что девушка с отверткой( образ - безысходности положения) и девушка напарника главной героини (образ - боязнь быть отвергнутой) взаимосвязаны - являются пороками главной героини, предназначенные для преодоления и получения толчка (осмысления) или преодоления испытания для вспоминания и ухода из темного, поглотившего ее царства порочного мира.

В начале и в конце фильма мелькает образ оплаты долгов - образ выхода из тьмы, пытается ее пробудить; воткнутая отвертка - переосмысление пороков, которая в дальнейшем предстаёт перед зрителями как сцена из кино, как преодоления одного из этапов зла.
В фильме, всё продолжающийся поиск, выход из своих пороков заканчивается нахождением выхода и встречей главной героине со своей семьей.

Очень волнительно-пугающая (где смех из зала придается сцене еще более пугающий акцент всей ситуации) промежуточная сцена с зайцами, кажется, совсем непонятной, но она является сценой - определителем пути Ники, которая в итоги выбрала правильный путь. Зайцы в данной картине являются проводниками к исцелению от своих страхов.
"Сегодня никто не звонил" - имеется в виду не очистился, не выбрался из своих пороков и не нашел точку выхода из темного мира.
Женщина предсказательница является проводницей и началом пути к очищению. Она является для спасения и пробуждения главной героине Ники от сна!

Вывод: главная героиня смотрит фильм о себе и через многочисленные переживания и переосмысления находит путь к исцелению, свету, преодолевая все круги ада.

Главную героиню Ники Грейс сыграла великолепная актриса Лора Дёрн, справившаяся со всеми перевоплощениями! Даже съемка через любительскую видеокамеру ничего не испортила скорее улучшила эффект неожиданных и интригующих моментов. Как всегда Линч покорил меня своей неординарностью и загадочностью!

10 из 10

Октябрьское небо # October sky

Моя любовь к фильмам, основанным на реальных событиях огромна. Очень интересно на мой взгляд смотреть и осознавать - все это когда-то было. Все когда то были детьми мечтавшими о невозможном, строили смелые планы о будущем и искренне верили всем сердцем, что весь мир нам покорится и мы добьёмся всего, чего только пожелаем. Но взрослея дети понимают, что настоящая жизнь весьма сурова и очень далека по иллюзорных представлений о ней.

Юный Хомер Хикем безумно увлечен космосом и идеей построить свою собственную ракету. Немало трудностей ему предстоит преодолеть для достижения своей казалось бы безумной детской мечты. Много разочарований ждет паренька...но он обретет и много радости, а ещё настоящих друзей, веру в себя и свои силы.

Режиссер картины Джо Джонстон рассказывает как юный мальчик пытается определится в этой жизни и найти в ней своё место. Именно это и становится отправной точкой острых и накаленных отношений между главным героем и его отцом, которые чуть ли не делают из них настоящих врагов. Ведь мальчик еще не осознает всей суровости жизни и мечтает о лучшей жизни, а отец пытается направить своего ребенка на тот путь, который в дальнейшем поможет ему содержать семью в достатке. Интересная деталь отец Хомера - шахтер, всю свою жизнь работающий под землей, добывая уголь. А его сын словно бы в противовес, со всем пылом стремится покорить небо, чтобы доказать отцу что жизнь дана человеку вовсе не для того чтобы в тяготах и лишениях добывать кусок хлеба.

Режиссер Джо Джонстон снял ряд других отличных фильмов, среди которых "Дорогая, я уменьшил детей" и "Джуманджи". Но именно в "Октябрьском небе" раскрывается сильная человеческая драма. Это отличное семейное кино и кино для тех, кому нужно новое осмысление и силы для покорения вершин.
Эта реальная история, способна многому научить.

Главную роль исполняет юный Джейк Джилленхол, Лора Дерн просто потрясает невероятно проникновенным образом учительницы, которая пробуждает и поддерживает в главном герое его мечту, а Крис Купер виртуозно создаёт именно образ, который держит в напряжении весь фильм. Купер сыграл настоящего мужчину, который не в состоянии и просто не умеет откровенно показать всю свою любовь и заботу о сыне. Очень часто лишь скрывая её за жестокими нападками и суровым на первый взгляд отношением.

Октябрьское небо — это очень глубокая жизненная история про конфликт между мечтами и суровыми реалиями жизни, который возникает в жизни любого человека на период его взросления. Фильм об осознании своего места в этой жизни, своего предназначения и того, что порой стоит рискнуть всем и ринуться на встречу своей мечты. Ведь именно так совершались уникальные открытия и именно так появлялись настоящие гении в любой из существующих профессий.

Долго присматривался к этому фильму, но почему-то думал, что это мелодрама. Когда прочитал синопсис, даже удивился. Это тоже история о любви, но о другой. О любви отца к своей дочери. Главный герой Сэм умственно отсталый, но это не мешает ему любить и заботиться о своей смышленой дочурке. Однако, социальная служба считает, что он не может справиться с родительскими обязанностями в полной мере и разлучает его с Люси. Из жалости (хотя изначально мотивация была другая) адвокат с железной хваткой Рита взялась за это дело и всячески старается помочь Сэму вернуть дочь. А вот получится ли это у них, узнают те, кто посмотрит фильм до конца.

Трогательный сюжет. Джесси Нельсон поставила не только главного героя в тупик, но и зрителей. Конечно, все понимают, что Сэм не сможет дать всего, что нужно девочке, которая уже превосходит отца в интеллектуальных возможностях. Но он так искренне и сильно ее любит, что невозможно не сопереживать ему. Не это ли самое главное для ребенка? В противопоставление нам показывают семейную жизнь Риты. Да, она успешная и умная женщина. Помогло ли ей это стать хорошей матерью?

Здесь много эмоционально сильных сцен. Готовьтесь к тому, что не раз встанет ком в горле. Мне, например, очень понравился эпизод, когда Люси специально не хотела читать книгу, чтобы не показывать отцу свое превосходство. Жалко было обоих, когда показывали насмешки со стороны других детей. Но больше всего цепляли моменты, когда они вдвоем радовались. Вот только концовка мне не особо понравилась. Надо уже было сделать финал однозначным и конкретным. Вроде понятно, чем все закончилось, но получился резкий прыжок вперед.

Актерский состав просто восхитительный. Никогда не испытывал симпатии к Шону Пенну, но здесь он открылся для меня с другой стороны. Потрясающе сыграл. Определенно лучшая его роль. Очень понравилась Дакота Фаннинг. В ее таланте я давно уже не сомневаюсь. Она прекрасно справляется со сложными ролями, как здесь или в «Затравленной», например. Да и Мишель Пфайффер была великолепна. Ее образ здесь немного напомнил роль в «Белом олеандре». Ей подходит типаж женщины со стальным характером. В общем, еще один потрясающий фильм, который я с удовольствием внесу в ряды лучших творений кинематографа. Любителям драм настоятельно советую посмотреть, если вы его до сих пор не видели.

Замечательный фильм , который просто превзошел мои ожидания.
Фильм основан на реальных событиях, что делает его конечно более ценным.
Очень понравилась игра актеров, они все вжились в роль и показали Америку 50.
Любопытно было посмотреть на взаимоотношения между людьми в маленьком американском шахтерском городке.
Фильм получился очень мотивационным . Никогда не надо останавливаться на полпути, верить в свою мечту и делать все для ее достижения.
Очень понравилось, что весь маленький городок поддержал мальчиков ракетчиков и помогали им , что нашлись люди, которые невзирая на трудности были с ними рядом.
Показана и дружба и сплоченность почти всех жителей этого городка, в котором четверо молодых людей , увидев запуск советского спутника, решили построить и запускать свои ракеты.
Кроме того ,фильм поднимает вопрос отцов и детей и актеры Джейк Джилленхол и Крис Купер , сыгравшие эту пару просто великолепны в своих ролях.
Фильм автобиографический и Хомер Хикэм , который и рассказал в своей книге свою историю показал , что надо упорно добиваться своей цели, и если загорелся мечтой никогда ее не оставлять, идти до конца. Он доказал это свой жизнью, воплотив свою мечту в жизнь, проработав много лет в НАСО.
Фильм , хоть в нем и много событий вроде, какой то неспешный. Музыка, сопровождающая его ненавязчивая, тихая. И конечно в картине есть и много музыки 50, слушаешь ее и наслаждаешься .
С удовольствием буду рекомендовать фильм тем, кто его не видел.

Этот фильм – из разряда тех, которые нельзя смотреть НЕ подготовленным. Можете называть это элитным, авторским или провокационным кино. Я называю их для себя – «кино с секретиками», и если ты поймешь или тебе умные люди подскажут, в чем «секрет», то будет тебе счастье и ты, скорее всего, получишь удовольствие от фильма. Если нет, то тебе просто не повезло… Потому что, вряд ли ты захочешь пересмотреть «не свой» фильм, даже если за фильмом накрепко закрепился ярлык культовости, а значит, можешь пропустить шедевр.
Режиссер и сценарист этого фильма – Дэвид Линч. Это имя в кругах кинематографа - своеобразный знак качества, независимости и оригинальности.
Фильм красив с точно выстроенным каждым кадром. Это просто какое-то совершенство и завораживающая красота, даже если само содержание кадра чудовищно. Линч – мастер цвета, играет им с первых же титров. Таинственно закручен сюжет и строго выдержана атмосфера. Мрачное, таинственное приключение , которое происходит не то в реале, не то в подсознании . не то во сне главного героя. Сюрреалистические персонажи фильма с эффектными, символическими нарядами . Тревожная, нагнетающая атмосферу музыка.
Американский институт киноискусства включил этот фильм в список « 100 лучших фильмов за 100 лет» и список «10 лучших американских фильмов этого жанра ». У фильма 17 наград , 11 номинаций различных фестивалей и одна премия Оскар за лучшую режиссуру.
Считаю, что знатоки и любители кино просто обязаны посмотреть этот фильм и составить своё мнение.

Ну разве это не символически красиво?!

До определённого переломного момента в своём творчестве гений сумрака человеческого разума Дэвид Линч не принадлежал к тому многочисленному аки легион сонму творческих единиц, кто нарочито, в открытую, не без эксбиционистского удовольствия переносит на кинопленку детали своей жизни, препарируя её с очевидным экзистенциальным сладострастием. Как и все сюрреалисты, Линч склонен к тотальному отрицанию бытового примитивизма, его киновселенная прикована железными цепями к надреальности, ирреальности, а там и прошлое, и настоящее, и будущее растворено в серной кислоте эксплицитной образности. Но пришёл и его час волка, и в 2001 году Линч снимает «Малхолланд Драйв» — авторскую исповедь, где Фабрика Грёз, Голливуд представлен режиссёром как царство мёртвых. Последовавшая же за «Малхолланд Драйв» «Внутренняя империя» 2006 года и вовсе стала, пожалуй, самым личным и автобиографическим творением Линча, поскольку весьма нетрудно найти в сюжете этой ленты отголоски крайне мучительного брака режиссера с Изабеллой Росселлини. Но это лишь внешний слой картины.

Кем в сущности является Никки Грейс, главная героиня «Внутренней империи»? Это актриса, находящаяся в творческом кризисе, идущая себя и свою роль, и при этом терзаемая, порой совершенно необоснованно, ревностью своего мужа. Линч практически не показывает зрителям мужа Никки; он фактически затворник, отшельник, коим некогда был в 70-80-х годах сам режиссёр, приманивший этой своей загадочностью Изабеллу Росселлини. И как и вымышленная Никки, реальная Изабелла мучилась в этом браке, ей было сладко и горько, больно и томно. Вместе с тем вторым отражением самого Линча в фильме становится Кингсли Стюарт, постановщик проклятой картины, в которой занята сама Никки и Дэвон Берк — сублимация всех ревностных страхов самого Линча. Стюарт в своей кинематографической работе — жёсткой, властной, подавляющей — суть рифма и самому Линчу, доведшего Изабеллу Росселлини до нервного срыва. Таким образом, перевоплощая на экран самый свой тяжёлый опыт отношений Дэвид Линч буквально проводит жирную черту над ним, отпуская все свои терзания на свободу, как Никки отпустила Потерянную Девушку, прощая и себя, и реальную Изабеллу при том, что на прямой контакт с актрисой Линч так и не решается. В кинематографе все проще…

Но, между тем, Внутренняя империя это не только империя самого режиссёра. Таковой обобществляющей империей являются авторские иллюзии, преподнесенные в удобном формате «фильма в фильме». По сути каждый кинематографический объект, любое кино в отрыве от жанров и стилей, это отдельная Вселенная, самоценный и самоцветный мир, претендующий на первичную реальность. Во Внутренней империи зритель наблюдает как порой незаметно стираются грани между постановкой и всамделишной бытийностью; роковой сценарий обретает плоть в нашем мире, захватывая в заложники чужой авторской воли — Режиссёр в картине не более чем посредник, а Демиургом, истинным и безжалостным, является невидимый сценарист — исполнительницу главной роли, которая жертвенно отдаётся на заклание этим язычникам от Цейса. Причём её жертва добровольна; настоящее искусство, по Линчу, это тотальное разрушение и растворение психофизиологической сути человека, актёра, природа которого заключается в множественностях перевоплощений, до степени утраты своей индивидуальности, в изощренном вымысле, который становится для него первичнее того, что снаружи.

Но вместе с тем Внутренняя империя — это империя нашего сознания, подсознательного. В фильме Линча сознание интроспективно, то есть все, что режиссёр показывает, происходит внутри разума субъекта Никки. Сознание главной героини становится фильмом, на протяжении которого она заново проживает свою жизнь и обретает своё истинное Я, коим есть Потерянная Девушка, заточенная до поры до времени в недоступных пределах разума Никки. Кролики — это посредники между подсознательным и бессознательным; это цепкие страхи и комплексы самой Никки, в прошлом которой было что угодно, но не гламур и притворство. Но когда приходит время понять кто ты и что ты есть, оказывается, что для Никки, обманывавшей саму себя на протяжении многих лет, это до чудовищности тяжело, мучительно, происходит слом её сознания, невысказанные кошмары оживают, а доппельгангеры своего затаенного озлобления несут лишь боль не только для Никки, но и для всех, кто был причастен к её судьбе.

И империя страстей и пороков человеческих это тоже, по Линчу, Внутренняя Империя. Кого не копни, неглубоко даже, из героев этой картины, то станет ясно, что для протагонистов во Вселенной Линча никогда и не было места. Никки — актриса, жаждущая большей славы, денег, готовая на все ради роли, даже если цена за неё будет высока: её жизнь и разум. В ней воплощены алчность, жадность, слепота. Девон Берк — самовлюбленный, эгоистичный, эгоцентричный актёр, пожалуй, давно продавший свою душу даже не за гениальность, но за отблеск её. Он — очевидное воплощение похоти и гордыни. В Кингсли Стюарте Линч воплощает уныние и гнев от невозможности создать то, что он желает, но не способен сделать, но лишь до определенного времени. Им овладевает зависть, как и Дорис Сайд, которая идёт на убийство, обрекая себя в дальнейшем на ничтожное небытие. Линч снова возвращается к финалу фильма к мысли о Голливуде как городе мёртвых, ибо «фильм в фильме» завершается смертью на Аллее Славы. И дальнейшим переходом Никки в потусторонье. Одновременно порождённая режиссером множественная тройственность — мир Потерянной Девушки, Польский Ад, Голливуд и Никки — кривозеркалит Трём Ступеням Лестницы Мироздания, и Никки, как и зрителям, суждено перед поднятием вверх, опуститься далеко вниз, посмотреть на неизлечимые уже души в польском борделе, туда, где царствует Фантом, новый лик Сатаны (его проводником была Старуха, косвенно предупредившая Никки), с тем, что бы в конце спастись и спасти других. Внутренняя Империя, как и Шоссе, сотворено по законам цикличности, и Линч зарифмовав финал сводит все к новой истории новой Никки, очистившей себя от грехов и страхов. Но надолго ли, ведь сумеречные пределы Голливуда она так и не покинула?