Кен Стотт. Отзывы на фильмы

Никак не устану удивляться храбрости хоббитов

Декабрь стоит любить хотя бы за Хоббита! Ты ждешь этого радостного события весь год, причем ждешь выхода фильма больше, чем Нового Года. По крайней мере я точно жду больше фильма, чем праздника. Я даже Новый 2014 год жду только ради новых фильмов в прокате, но это уже другая история.

Ты идешь к кинозалу с зажатым в руке билетом, и заходя в зал ты знаешь, что последующие 2 часа 40 минут ты проведешь просто восхитительно. Думаю многие со мной согласятся.

Приключения гномов веселые, смешные, опасные, местами грустные, но всегда забавные. Бильбо Беггинс очень нравится, его храбрость и вправду не знает границ. Как рьяно он защищает гномов и тех, кто ему дорог! Торин Дубощит нравится мне своей внушительной силой, истинный король своего народа. Остальные гномы дополняют эту дружную и отважную семью. Гендальф всегда радует своим появлением, но к сожалению его не так много, как хотелось бы. Но кто несказанно порадовал своим появлением так это Леголас (правда мне ужасно не понравились его неестественные глаза, по-моему в ВК такого не было) и Тауриэль, храбрая и красивая эльфийка в исполнении прекрасной Эванджелин Лилли. Очень колоритный новый персонаж Бард, понравился с первой секунды, как только появился на экране и я сразу же подумала, что он сыграет не последнюю роль в этой истории и думаю не ошиблась. Трюк Леголаса а-ля Жан Клод Ван Дамм только с бочками, а не с машинами посмешил зал и был отличной сценой. Не могла спокойно смотреть на дракона Смауга, ведь глядя на него я представляла Бенедикта Камбербэтча, ну ничего не могла с собой поделать.

Хоббит, как и Властелин Колец отличается не только длительным хронометражем, но и просто потрясающими, просто великолепными пейзажами и особой хоббитско-элифийско-гномовской и такой любимой музыкой.

Заметила, что смотря фильм не в 3D эффект 3D все же был, в меня летела голова орка, в меня летели брызги воды, в меня выдыхал огонь дракон — и это было очень круто.

Спасибо Питеру Джексону за очередной потрясающий фильм, следующую часть которого мы опять будем ждать год. Но это ожидание такое приятное и радостное. Ведь придет декабрь и я опять счастливая с билетом в руке погружусь в чудесные пейзажи, в потрясающую музыку и на 3 часа забуду обо всем на свете. Этот фильм можно назвать не просто самым ожидаемым фильмом декабря, а самым ожидаемым фильмом года! Питер Джексон создает фильмы, которые мы так долго ждем, но ожидание стоит того, поверьте мне.

P.S. Иногда спрашивают какую способность вы бы хотели иметь. Теперь я точно знаю ответ: я хочу иметь возможность попадать внутрь фильмов. И первый фильм, который бы я посетила — Хоббит. Глупо, но дайте помечтать.

Второй "Хоббит" обрадовал Леголасом. Что делать, люблю я этого киноэльфа, а тут предыстория, серьёзный папа-эльф, особенности воспитания, влюблённость с оттенком несбывшихся надежд, фотография маленького Гимли в тонких эльфийских пальцах, усмешка и насмешка, а главное — лук и стрелы. Смотреть не насмотреться. (Круче, круче, чем "Во властелине колец" и ярче.) Так что я восхищалась и аплодировала — и работе гримёров, и таланту Орландо Блума. Достойное возвращение получилось.

А теперь собственно о фильме. "Хоббит" ведь, как ни странно, и не о хоббитах вовсе. Потому что вся история — от начала и, подозреваю, до конца — посвящена гномам. На их легендах, их менталитете, повадках и привычках заостряется внимание зрителя. Мы погружаемся в их прошлое, наблюдаем расцвет и падение расы, узнаём "почему" и "как" целый народ, занимавший в мире не последнее место, лишился пристанища. Вместе с ними мы идём домой, возвращаемся к истокам, обретаем надежду и из воров и скитальцев превращаемся в подданных Короля-под-горой, который и сам-то себя по-настоящему вспоминает только в пути. И хоббит-"взломщик" воспринимается нами всего лишь как спутник, как ещё одно звено в цепочке, связывающей нас с родным пепелищем.

Да, мне как зрителю не хватало Бильбо. Не хватало его внутреннего мира, который был в сказке Толкина, не хватало его одиночества, его понимания собственной непохожести на спутников, его душевной борьбы, когда надо принимать решения — и жертвовать своими благополучием и защищённостью ради новых товарищей и Гэндальфа, дабы не подвести их и оправдать оказанное ими доверие. Того Бильбо, по стопам которого в будущем пошёл Фродо, мне не хватало. Однако к минусам фильма я это не отношу. Хотя бы потому, что кино, особенно такое кино, говорит на другом языке и живёт по-другим канонам.

А в этом плане в фильме всё просто отлично. Заданная в первой части планка не опускается, более того, вторая часть даже кажется более выверенной сюжетно, и, чего греха таить, более интересной. Конечно, пейзажей, тех, великолепных, от которых в "Нежданном путешествии" было не оторвать глаз, немного не достаёт, но ведь и общая атмосфера, и тональность фильма изменились — впереди война, краски сгущаются, небо затягивают тучи и Гэндальфу открывается истинный лик Зла. (Кстати, этот момент, он же просто прекрасен! Саурон — ещё один сюрприз второй части "Хоббита".)

Романтическая линия... ну, должна же она быть в кино, как иначе. А здесь у нас красотка Эванджелин Лилли, Леголас и влюблённый гном. Вот ни разу ещё не видела влюблённых гномов, а таких красивых влюблённых гномов — и подавно. Так что... пусть будут. Влюблённые, страдающие, трогательные — они "Хоббита" не портят, они просто делают его "киношным", и делают это хорошо.

Ну и, конечно, нельзя не сказать о главном. О Том, Кого Мы весь фильм Ждали. Личность получилась масштабная, сложная и интересная. Смауг харизматичен, ироничен, могуч. Лучший дракон из всех, когда-либо виденных мною в кино. И убить его — дело не плёвое. Так что гномам, жителям Эсгарота и Бильбо есть над чем подумать. А нам есть чего ждать.

К Питеру Джексону я отношусь с каким-то раздражением. Когда он делает три трёхчасовых фильма по трём объёмным повестям-это понять можно, но когда он выпускает три трёхчасовых картины по одной повести(!), состоящей из 200 страниц(!!!), назревает вопрос- у него что, кончились идеи?
Гневная минутка закончилась, полагаю, теперь нужно рассказать о самом мистере Джексоне.
Начал он свою карьеру в 1986 году, сняв какой-то адовый трешак с аппетитным названием "Инопланетное рагу". Алюминиевые трубки в ролях оружия, маски пришельцев, испечённые в духовке, режиссёр также являлся сценаристом и оператором- казалось бы, все признаки хорошего фильма налицо, но нет. Вряд ли вы выдержите больше тридцати секунд этого эпика.
К счастью для всех, Джексон решил снимать нормальные фильмы и в 2001 году человечество поразилось эпическому полотну "Властелин Колец: Братство Кольца". Фильм стал классикой жанра фэнтези, собрав массу поклонников, огромную кассу и принёс Питеру настоящую, всемирную славу. Недолго думая, в 2002 и в 2003 годах вышли вторая и третья части соответственно. Третья часть получила 11 «Оскаров», что является абсолютным рекордом по сей день. А вся трилогия в целом считается одной из самых прибыльных франшиз за всю историю.
Решив, что 10 лет — достаточный срок для того, чтобы все забыли, что случилось с персонажами, Джексон придумал несколько углубить 10-секундную историю из первой части, замахнувшись на 9-часовую эпопею. В 2012 году выходит «Хоббит: Нежданное путешествие». Этот фильм является экранизацией первых 70(!!!) страниц книги, идущей три часа(!!!). Джексон как-то умудрился растянуть их так, что это фактически незаметно. Картинка радует глаз, персонажи интересны, а саундтрек по эпичности хоть и уступает «Властелину колец», всё равно очень приятен.
В 2013 году выходит вторая часть, продолжительностью три часа и рассказывающая очередные 70(!) страниц книги. Сюжетной линии в фильме минут на тридцать от силы, но Питер разбавил всё пейзажами Новой Зеландии, диалогами и качественно поставленными боевыми сценами.
Сегодня состоялась премьера последней главы эпической трилогии. На самом деле сперва стоит поблагодарить мистера Джексона за одну вещь, которую я понял только сегодня, в последние минуты фильма- он захотел того, чтоб поклонники его творчества вернулись в Средиземье, увидели знакомые лица-и он сделал это! О самом фильме я не могу сказать многого, но попробую. Скажу сразу, если вы не смотрели первые две части, то фильм, скорее всего, покажется вам пустой тратой времени. Все сюжетные линии, начатые ещё в первой части, осторожно и хорошо закончены. На мой взгляд, картина вышла немного скомканной, но грамотно поставленной. Конечно, есть несколько глупых ляпов, но они слабо бросаются в глаза и о них можно забыть. Саундтрек-всё тот же Говард Шор, который немножко схалтурил, так как в фильме всё время звучала одна и та же мелодия. Или мне показалось?
Питеру вообще стоит снимать рекламные ролики для туристических компаний, так как делать он это просто мастерски. После того, как я покинул зрительный зал, у меня появилось острое желание купить билеты в Новую Зеландию и жить там пару месяцев. Пейзажи в фильме просто захватывают дух. Хоть многие и нарисованы на компьютере, но настоящая природа выглядит потрясающе. Спецэффекты-на уровне, хоть там и была пара неловких моментов, в целом всё прекрасно.
Но фильм, как бы грустно это не звучало, не дотягивает до уровня «Возвращения Короля». Он, конечно, очень хорош, но мне показалось, что чего-то всё-таки не хватает.
Вердикт: 7/10
Фильм, радующий глаз и греющий душу любому фанату «Властелина Колец», но абсолютно непонятный пустой для остальных.

Полярный хоррор — отдельный жанр. Не слишком многочисленный, однако представляющие его произведения оставляют сильное впечатление. Рассказ «Нечто» Кэмпбелла, его экранизация и компьютерные игры по мотивам, роман Дэна Симмонса «Террор»… Я не случайно вспомнил именно эти ярчайшие образцы жанра — биологическая опасность и белые медведи играют не последнюю роль в сериале.

Все познается в сравнении. Если сравнивать «Фортитьюд» с другими сериалами, то больше всего напрашиваются «Твин Пикс» и «Секретные материалы». От первого — драматический уклон, масса интересных персонажей со своими целями, историей, характером. Есть здесь и пугающая атмосфера — но она скорее родом из X-files, как и холодный сине-стальной тон картинки. Твинпиксовского сюрреализма тут нет и рядом, а вот научно-фантастических ужасов и паранойи — сколько угодно.

В общем, из всех жанровых составляющих сериала менее всего выражен детектив. О подоплеке происходящего внимательный зритель начинает догадываться уже серии со второй-третьей. Важна не столько причина зверских убийств, сколько то, как люди смогут противостоять этой опасности, какие черты их характеров проявят себя в экстремальной ситуации. Остается убийство Петтигрю, но оно постепенно отходит на задний план, что даже немного разочаровывает — его разгадка не связана с магистральным сюжетом.

Так что по большей части, «Фортитьюд» — смесь фильма ужасов и драмы. Именно элемент драмы не позволяет сериалу скатиться в банальный треш о противостоянии людей и очередного «резидентного зла». Ибо перед нами не абстрактные люди, а личности, характеры, судьбы. Женщина-губернатор, чья мечта о постройке отеля и превращении Фортитьюда в туристический город висит на волоске. Шериф, пылающий безумной и чистой любовью к условно-досрочно освобожденной девушке, тайну личности которой он должен оберегать. Чернокожий ветеран Афганистана, которого пошатнувшееся семейное счастье постепенно превращает в психопата. Умирающий от рака старик, которого власти хотят выслать в Англию (в Заполярье, например, в некоторых городах на Аляске, «запрещено умирать» — тела в мерзлой земле не разлагаются и умирающих отправляют в более теплый климат). Череда немотивированных кровавых убийств встряхивает общество сонного малолюдного городка — и наступает момент истины. Становится ясно, кто трус, кто герой, а кто — просто монстр в человеческом обличье; кто силен, а кто — слаб.

Именно это делает вроде бы, потенциально простой сюжет непредсказуемым. То один персонаж, то другой, кажутся положительным или отрицательным — а потом становится ясно, что все сложнее. Приезжий следователь Мортон выглядит этаким резонером, кандидатов в боги из машины? А он просто фанатик своего дела, которому любой ценой надо раскрыть убийство коллеги. Тот самый шериф, Дэн, кажется жестоким, эгоистичным, высокомерно переполненным местечковым патриотизмом и ощущением собственной значимости? Оказывается, ему есть, что скрывать, и есть ради кого жертвовать собой и своей репутацией, не говоря уже о том, что в критический момент он оказывается одним из немногих, кто не теряет голову и не ищет виноватых, а пытается отыскать истину и спасти людей. Губернатор страдает самодурством и готова на все ради ее бизнес-проекта? Но Фортитьюд — это дело всей ее жизни, и ее город погибает, а тот злополучный ледник, в котором предполагается постройка отеля, стал для нее символом ее любви к мужу.

Элемент хоррора, как катализатор развития драмы — вот принцип «Фортитьюда».

Немного, традиционно, о недостатках. Собственно, я уже говорил выше — дело Петтигрю, которое вроде было второй основной сюжетной линией, оказалось не столь уж важно для магистрального сюжета. Некоторых колоритных персонажей сценаристы, как мне кажется, рановато пустили в расход — тем более, что продолжение планируется. Ну, и разгадка оказалась чересчур уж прозрачной — разгадка чуть ли не открытым текстом преподносится в первых же сериях, и внимательному зрителю не составит труда обнаружить нечто общее у всех невольных убийц.

Но, несмотря на мелкие недостатки — сериал все же цепляет, в первую очередь живостью и проработанностью персонажей. Большое спасибо Ричарду Дормеру за шерифа Дэна Андерссена с его безумной улыбкой и горящими решительность и болью глазами, и Стэнли Туччи за интеллигентного и ироничного детектива Мортона.

Итог: еще один замечательный образец полярного хоррора, на этот раз — в формате сериала. А также продолжатель дела «Твин Пикса» по изучению скелетов в шкафах персонажей. Отличная вещь, ждем продолжения!

Кто сказал, что в этом фильме нет Вуди Аллена? Я же поверила!
Здесь его так много, что аж тошнит. Не знаю, как Аллен добился такого эффекта, но юный Джесси Айзенберг - абсолютная его копия. Он ходит так же, он горбится так же, спотыкается, садится, машет руками - к середине фильма эта марионетка начинает невероятно раздражать. Спасибо, что режиссер сам не попытался сыграть юного испуганного бемби, но подмена слишком сильно напоминает восковую мертвечину в духе мадам Тюссо.
Женщины в фильмах Аллена всегда страдали удивительной безликостью, но две Вероники переплюнули даже Йоханссон. Обе актрисы никакие и выветриваются из памяти, как только выходят из кадра. Даже их наряды не запоминаются.
Сюжет вроде бы есть, но его как бы и нет. Он такой скучный и предсказуемый, что титрам искренне удивляешься. Всё? Эээ, а историю какую-то уже поведали нам, да?.. Не заметила.
Все шуточки с длиннющими бородами. Даже немного неловко за режиссера. Склероз, маразм, цитаты из Армянского радио?
Кино по имени Пустота Пустотовна Пустотина. Можно, конечно, сказать, что это и есть светская жизнь, но повод ли это для порчи киноплёнки и сжигания бюджета?! Никогда не любила Вуди Аллена, так и начинать не стоит ;)

Опять наступил на те же грабли, что и всегда. Не стоило вообще начинать читать книгу, пока не посмотрел фильм. И ведь давно уже знаю, что после книги экранизация всегда кажется хуже. Но мое любопытство взяло верх надо мной, и пока фильм не вышел, я добрался до одноименного романа Дэвида Николса. Книгу, кстати, читал довольно долго. При всей моей любви к мелодрамам я не люблю читать романы. Сначала она мне казалась скучной. Эти скачки во времени, длинные письма обо всем на свете, которые Эмма писала своему другу Декстеру… Только с увлечением начинаешь листать страницу за страницей и втягиваться в ход событий, как очередная глава заканчивалась, а следующая опять переносила героев в другой год. Это, конечно, немного сбивало. Да и времени свободного не так уж много было, чтоб поваляться с книжкой.

В общем, пока я читал книгу (вторая часть романа намного интереснее оказалась, что ускорило процесс), фильм уже успел выйти на DVD. Но я все равно не поддавался соблазну. Даже когда друзья и знакомые говорили, что смотрели этот фильм, всегда слышали от меня один ответ: «Не вздумай рассказывать! Я еще не дочитал!». Тяжело было удержаться, если принимать во внимание, что к Энн Хэтэуэй я питаю симпатию, как к актрисе. Но сразу после прочтения решил по свежим эмоциям глянуть экранизацию для сравнения.

Лучше бы я этого не делал. Во всяком случае, надо было еще подождать немного, пока эмоции от книги чуть приутихнут. От фильма сразу возникло ощущение неполноценности и недосказанности. Я понимаю, что в 100 минут сложно впихнуть 20-летнюю дружбу Эммы и Декса, но, черт побери, это не история, а ее огрызок! Как-то совсем слабо показали спад карьеры Декса и взлет Эммы, пропустили многие этапы из их жизни, обрезали хорошие диалоги, не показали, как именно она помогла ему встать на ноги. А как же их договоренность, если в 40 они будут до сих пор холостыми, то поженятся? Или спор про мобильный телефон? Кстати, Эмме его подарил любовник (директор школы, которого в фильме вообще не оказалось).

Если Эмма в исполнении Хэтэуэй хоть как-то похожа на свой книжный аналог, то Декстер вообще не такой. Джим Стёрджесс определенно не подходит на эту роль. Да и сам персонаж не раскрыли абсолютно. Где его усталость от семейной жизни, скандалы с Сильви? Его разочарование, затяжная депрессия? Такое ощущение, что Декс просто смотал удочки и приехал в Париж к Эмме, как в отпуск. Хотя его бросила Сильви и он подумывал вообще о суициде. Один из самых смешных эпизодов с игрой «Мориарти» тут просто испоганили. Уверен, что многие даже не поняли, в чем суть игры была.

Актеров вообще плохо подобрали для персонажей. Понравилась только Эмма и мать Декса, которую сыграла Патришия Кларксон. Остальные произносили свои фразы как-то неуверенно и неубедительно. Родителей Эммы, как и сестру Декса, решили сюда не приглашать. Отец Декса мне представлялся совсем другим. И линию его взаимоотношений с сыном тоже скомкали. Снуки почему-то обозвали Суки. Иэн вообще без комментариев. Он, конечно, и в книге фрик, но не настолько. И опять же их отношения с Эммой практически не показывали. Зато сюда впихнули Жан-Пьера, которого в книге только упоминали в разговоре. В общем, я разочарован. Ставлю 5 баллов только за то, что мне понравилась книга, хорошо смотрелась Энн, эффектно сняли завершение 18 главы (это чтобы не выдать спойлер) и показали несколько красивых панорам. Если вы только собираетесь посмотреть фильм, то ни в коем случае не читайте книгу заранее. Испортите все впечатление.

Нежданное путешествие. Невероятное зрелище.

Прошло почти 10 лет с выхода последнего Властелина, недавно пересматривала по телевизору и думала как же грустно что все закончилось, что я больше не увижу Фродо, Гендальфа и всех других обитателей Средиземья, а самое главное само Средиземье. Но на мое счастье и на счастье фанатов и поклонников история продолжается, точнее предыстория Властелина Колец.

Хотите снова окунуться в Средиземье? Тогда скорей в кинотеатр на Хоббита. Здесь мы наконец-то узнаем историю Бильбо Бэггинса (Мартин Фриман). Узнаем как все началось, как к нему попало это злосчастное кольцо. Бильбо — маленький хоббит или как все его называют полурослик, он труслив, и спокойно живет в своей норе и беспокоиться только о своих вещах, о маминых тарелках, о дедушкиных сундуках, но это пока к нему не приходит Гендальф (Иэн МакКеллен), которого Бильбо помнит по фейерверкам, которые волшебник устраивал в детстве. Гендальфу и 13 гномам нужна помощь. Когда огнедышащий дракон напал на гномов, и они лишились всего: своего дома, своей горы, своего золота и своего короля. И чтобы спасти свой дом от дракона им нужен Бильбо, он вор, а еще он маленький, юркий и незаметный. Торин — отважный король, предводитель гномов и он пойдет на все, чтобы спасти свой замок и вернуть народу дом. Гендальф — один из 5 волшебников, могущественный и бесстрашный, который всегда приходит на помощь. Благодаря ему Бильбо становится храбрее и понимает, что он очень нужен гномам, он может помочь им вернуть дом, которого у них нет и который есть у него самого.

Мартин Фриман — истинный хоббит, да простит он меня за такие слова. Но я как и Питер Джексон не представляю никого другого на его месте. Это его роль.

Иэн МакКеллен — этот добрый, невероятный волшебник в остроконечной шляпе, вот такого волшебника я представляла себе в детстве.

Ричард Армитэдж — король, очень красивый и самое главное из него мужество так и прет, за ним и Гендальфом как за каменной стеной!

Хоббит: Нежданное путешествие — это как бальзам на душу после Властелина Колец и как же невыносимо ждать продолжения! Фильм, который полностью оправдал мои ожидания. И фильм, который с успехом, феерично закрывает 2012 год. Спасибо тебе Питер Джексон, за путешествие, за гномов, за Бильбо и конечно же за Гендальфа. А пока я могу пересмотреть еще раз все части Властелина, прочитать книгу «Хоббит, Туда или обратно» и «Властелина Колец», и ожидание «Пустошь Смога» не будет таким мучительным и долгим.

10 из 10

Эмма - жуткая зануда-отличница и талантливая неудачница, с паршивым характером и средним воспитанием. Декстер - богатенький мажорик, попавший в струю, имеет все, что движется, пьет все, что горит и не садится за руль машин, под капотом которых ржет не трехзначное количество лошадей. Они, о боги, такие разные и они - лучшие друзья. ну или люди, которые постоянно смотрят друг на друга, как-будто полезут сейчас друг другу в трусы, перемежая эти взгляды недоговоренными жалобами на жизнь и взаимными упреками. Видимо так видят создатели этого фильма дружбу М+Ж. Ну чтож, своего опыта в этом вопросе не имею, допустим, что так оно и есть. Дружба их родилась из несостоявшегося секса на одну ночь: пока бедняга синий чулочек в смешных очочках поправляла плохо подстриженную шевелюру и брызгалась дезодорантом, плэйбой слегка протрезвел и справедливо решил, что отлюбленных девицей мозгов ему более чем достаточно и что к телу он ей допуск не даст. Чулочек так расстроилась, что все еще не до конца трезвому мажорику пришлось остаться спать на узкой девичьей кроватке, пообещать стать друзьями навеки и даже провести следующий день с ней, чтобы сильно не плакала. на следующий день Декстеру пришлось выполнять все обещания. Так и случился тот самый день в их жизни, годовщины которого нам показывали до конца фильма... каждый год 31-го декабря мы с друзьями ходим в баню 15-го июля так или иначе судьба сводит Декстера и Эмму снова и снова. В разных статусах, в разных семейных положениях, с очень разными половыми партнерами (Декстер) и с все новыми тараканами (Эмма), с различными карьерными устремлениями и новыми взаимными обидками. Фильм так долго жевал эту жвачку что я устала ждать, когда же они наконец сойдутся. Я вообще не люблю подобные истории "она его любит и он ее, но миллион обстоятельств между ними мешают влюбленным воссоединиться и пойти взявшись за руки навстречу закату". Кому романтика, по мне идиотизм.
Особенно хочется отметить актерские работы. Энн Хэтэуэй может показывать нижней частью лица все, что угодно, ее глаза играют всегда одно и то же: олененка Бэмби, с радостным удивлением разглядывающего окружающий мир. В итоге комбинация нижней и верхней части лица выдает по очереди веселого Бэмби, печального Бэмби, растроенного Бэмби, сердитого Бэмби и очень удивленного Бэмби. Джим Стерджесс в своих попытках изобразить мажористого плэйбоя почему-то не позволял отделаться от мысли что он латентный, а то и явный гей. то ли волосы свои трогал слишком часто, то ли выбрал не те ужимки, то ли еще что. Не знаю в чем было дело, но это делало всю любовную историю еще менее правдоподобной.