Отзывы на фильмы Майкла Фассбендера — стр. 4

Начну с претензии к сценаристам или к режиссеру. Мне не хватило точки опоры. Если разделить сюжет на различные линии, то ни одна из них не будет выделяться. На мой взгляд, что-то должно выйти на передний план. Если взять за основу любовную связь Сабины Шпильрейн и Карла Густава Юнга, то история вполне могла бы обойтись без Зигмунда. Уж коли Сабине вместо нервного срыва в результате гибели ее сестры приписали склонность к мазохизму, то не думаю, что больше всего создатели фильма хотели сделать акцент на достоверных исторических фактах. Поэтому было бы лучше вообще избавиться от блеклой линии двух гуру психоанализа в пользу трогательной истории о любви доктора к своей пациентке. Но не дожали ни одно, ни другое. И в этом главный недостаток фильма. А ведь задатки тут были. Первая половина вообще замечательна. Сплошное удовольствие наблюдать за игрой Киры Найтли. Перемены в ее персонаже наиболее интересны.

Было тут несколько весьма интересных моментов с психоанализом сновидений и с трактовкой результатов ассоциативного теста жены Юнга. Отмечу еще хорошую работу художника по костюмам. Дениз уже не в первый раз создает костюмы для фильмов своего брата. Одежда соответствовала началу XX века. Особенно запомнилось белое платье Киры в конце. Вообще мне Найтли понравилась здесь. К Майклу Фассбендеру и Вигго Мортенсену никаких претензий не имею. Это не они сыграли плохо, это их персонажи получились весьма посредственными. Венсан Кассель, появившийся в фильме на 10 минут, был намного ярче своих коллег, потому что у него образ более фактурный.

В целом, неплохая костюмированная драма, но не для тех, кого интересует дружба Фрейда и Юнга, и не для тех, кто хочет просто посмотреть, как отшлепают Киру Найтли (ради этого достаточно глянуть трейлер). А вот если интересна биография Сабины, советую все-таки посмотреть. Если фильм и не раскроет ее судьбу в полной мере, то наверняка будет мотивировать на поиски дополнительных источников информации.

Свои выводы о работах Квентина Тарантино я сделал после неудачных попыток досмотреть всеми расхваленное «Криминальное чтиво». Трэшовый юмор категорически не люблю. Вообще зарекся больше смотреть его фильмы, потому что сразу понял, что режиссер явно не мой. Называйте меня УГ без чувства юмора, если хотите, но в его фильмах я не вижу ни ума, ни пользы. Чисто поп-корновое кино для любителей мясца и брызгающей крови. Однако, «Бесславных ублюдков» так все хвалили, что захотелось дать шанс Тарантино на реабилитацию в моих глазах. Благо, что великолепный актерский состав существенно подсластил пилюлю.

Но все равно мое мнение о Тарантино не изменилось. Это такой же трэш, как и «Криминальное чтиво», только абсурдность приобретает иронично-исторический фон. Я понимаю, почему фильм очень популярен в наших краях. О фрицах и их злодействах мы знаем не понаслышке с детства. Многие, как и Тиль Швайгер, желали убить Гитлера хотя бы в фильме. Квентин удовлетворил желание большинства, собрав отряд «бесславных ублюдков» еврейского происхождения, которые штабелями укладывают эсэсовцев в список смертников. Причем делают это явно со смаком, сдирая ножом скальп, что выглядит на экране ужасно. Я серьезно считаю, что людям с нормальной психикой неприятно смотреть на такие кадры. Хотя ярые патриоты получат сатисфакцию от перестановки мест слагаемых.

Вот только выглядит этот стеб над свержением фашизма весьма сомнительно, принимая во внимание реальные исторические события. Тяжело мне назвать кровожадных победителей этого фильма героями. Ну, конечно, не обошлось без голливудского пафоса. Вся Европа ничего путного не могла сделать, а пришла парочка доблестных американских солдат и спасла мир, как обычно. Отдельно мне не понравились резкие переходы между частями. Сложилось ощущение, что именно там были вырезанные сцены из чернового варианта. В таком случае не мешало бы еще подрезать на полчасика короче, как советовал Харви Вайнштейн.

Но добавлю также ложку меда в бочку с дегтем. Это потрясающий актерский состав. Питта я сразу пропущу, чтоб в очередной раз не злить его поклонников. Он меня не убедил, а на фоне великолепно играющего Кристофа Вальца смотрелся, как дилетант. Вальц бесспорно главная звезда в этом театре абсурда. Обе дамы (Мелани Лоран и Диана Крюгер) мне тоже нравятся. Они здесь прекрасно выглядели. Особенно Крюгер. Эпизодической ролью порадовал также Аугуст Диль. Ну, еще есть несколько хорошо знакомых лиц. Хоть это меня порадовало. Но в целом, как я уже неоднократно говорил, не люблю трэш. Не мой жанр и не мой режиссер.

Алчность толкает на крайность. Она не толкает. Она крайность и есть.

Каким же долгим было мое ожидание. Только один актерский состав уже обещал произвести фурор. Но вот сегодня выйдя из кинотеатра я не могу однозначно ответить на вопрос понравился ли мне фильм.

Советник — успешный адвокат, собирающийся женится на свое любимой девушке, вдруг ввязывается в авантюру с наркотиками. Почему? У него есть все, что нужно: хорошая работа, красивая девушка, которая ему почти жена, но на такое дело его толкает простая жадность, алчность. Как сказал ему герой Бардема выйти ты уже не сможешь, а говорить ты знаешь на что ты идешь не буду, потому что ты не знаешь. И это так, он пошел на то с чем изначально бы не смог справиться. Довольно странно, что его все называют Советником, когда он сам весь фильм и спрашивает у всех совета. И вообще интересно, что ему не дали имени, он получился таким безликим персонажем.

Героиня Камерон Диаз удивила как никто другой, такой мы ее еще не видели. Женщина-вамп, женщина, которая не знает жалости и любит деньги. Лору просто жалко, даже не знаю, что еще про нее сказать. Фассбендер красавец-актер, который переворачивает сознания женщин, даже несмотря на такую нелицеприятную роль я восхищалась им. И я влюбилась в его глаза. И улыбку. Хавьер Бардем насмешил своими яркими, как у павлина нарядами и своей прической а-ля Тайлер Дерден, вот этого персонажа жалко не было. Бред Питт вот просто нет слов, красив как Бог, стильно одет, хвостик очень идет ему. Хоть и был отрицательным персонажем, но вызвал жалости, и понравился.

В итоге, жадность до добра не доводит, а уж если тут замешаны наркотики, то жди беды. Злые, алчные и циничные люди. Нет положительных персонажей, но тем не менее ты сочувствуешь отрицательным героям. Стоит ли смотреть фильм? Да. Хотя бы из-за тех актеров, которые тут собрались и из-за режиссера Ридли Скотта, а уж понравится или нет это другой вопрос.

Музыканты, как известно, люди странные. В чем-то нестандартные, в чем-то нелогичные. Но страннее музыкантов могут быть только непризнанные музыканты. Те самые, которые не слишком пекутся о признании и увлекаются только своей музыкой. Этот фильм именно об этой категории людей – об одной очень странной группе, в которой верховодит человек, никогда не снимающий голову странного мультяшного персонажа сделанную из папье-маше. Зато он придумывает собственную нотную систему, использует для написания музыки нестандартные приемы и звуки. Скрип двери, терминвокс, крики, щелканья выключателей. Все для него является музыкой. Во всем он ищет вдохновение, будь то пейзаж, или ворсинка на ковре. И все остальные члены команды это понимают и ценят.

А еще есть Джон – вроде как главный герой этого фильма. Он обычный, банальный донельзя сотрудник банка. Но в свободное от быта время он пытается исполнить свою мечту. Эта мечта - стать музыкантом. Но не простым, а непременно - знаменитым. Пытается придумывать песни на основе того, что видит, пытается играть на синтезаторе, ведет твиттер и выкладывает видео на Youtube, стремясь хотя бы к известности. И вот Джон и группа встречаются. Нужно подменить клавишника, а никого близкого по духу поблизости не оказывается. Понятно, что Джон оказывается в этом коллективе не совсем к месту, прямо скажем. Ведь он в первую очередь мечтает о славе, о том, как бы стать знаменитым. Он жаждет признания собственных заслуг и поклонников. Вот только группа Фрэнка, с непроизносимым названием подобных убеждений не разделяют. Им глубоко плевать на известность. Они здесь из-за музыки. И из-за Фрэнка. И из-за друзей. Они просто любят таким образом проводить время. Но Джон этого не понимает.

В общем, фильм получился странный. В чем-то он похож на главного героя - Фрэнка. Он не старается понравиться зрителю, а скорее идет в своем «звучании». И у него получается вполне неплохо, для тех, кто понимает и кому нравится такое кино. Это трагикомедия. И в обеих ипостасях – трагическом и комическом она, несомненно, хороша. Сцена в пустыне, с развеиванием праха, сцены с записью альбома, душ Фрэнка – отменно, забавно, весело. Сами герои, их истории, финальные сцены – это действительно очень трогательно и местами грустно.

Актеры в этом фильме – одна из лучших составляющих этого фильма. В их героев веришь безоговорочно. Майкл Фассбендер в роли Фрэнка – вообще чудо. Суметь показать такого сложного персонажа и тем более совершенно без использования мимики – это, нужно обладать настоящим талантом. Но у Майкла получилось – в его движениях действительно чувствуются все то, что он сейчас ощущает. Даже без проговаривания им эмоций. Вот он грустит, вот он впечатлен. Остальные персонажи не отстают, конечно. Даже второстепенные выглядят вполне правдоподобно.

А ведь еще есть музыка – странная, непривычная, слова, которые переходят в музыку и звуки, в которые превращается эта музыка. Желательно смотреть этот фильм без перевода, чтобы почувствовать всю атмосферу. Ну и конечно, финальная композиция – «I love you all». Шикарно звучит, особенно в ситуации, в которой она прозвучала. Отличная концовка для отличного фильма.

Не всем придется этот фильм по душе. Он местами кажется затянутым, с неровной динамикой, да и не всем интересны поднятые в фильме вопросы. Неоднозначные герои – здесь нет плохих и хороших. Зато полно странных. Эстетика здесь – тоже своеобразная. Холодная такая, невыразительная, отчужденная. Да, под стать героям. И это тоже прекрасно. В общем, для меня этот фильм, попав в мое нынешнее настроение, стал одним из лучших фильмов, которые я видел в последнее время.

Trespass Against Us # Должники наши (2016)

«Обыграй меня»

«Семья на первом месте! Семья ВСЕГДА на первом месте!»

Не буду отступать от своей традиции. А иначе увы, не получится... Хочется в очередной раз плюнуть в сторону отечественных кинопрокатчиков и переводчиков. Режиссер называя свой фильм определенным образом, всегда видит в этом конкретный смысл. Название отражает сущность происходящего на экране. Однако наши кинопрокатчики глумятся над зрителями уже не первый год, и останавливаться похоже не намерены. Поэтому британский фильм Trespass Against Us # Должники наши в нашем прокате вышел под странным названием «Афера по-английски». Логика этого перевертыша (если таковая вообще есть!) думаю была примерно следующая: британский фильм, о семье занимающейся криминальными делами, рассказывающий о противостоянии интересов отца и сына. О! Давайте назовем его «Афера по-английски»! Обеспечим дополнительный зрительский интерес картине за счет названия явно намекающего на фильм в жанре экшн и плевать, что он совершенно не об этом! Кого собственно колышет что там за сюжет.

Сюжет: Семейство Катлеров — разношерстный и разновозрастный клан, промышляющий весьма сомнительными делами. Их образ жизни можно охарактеризовать термином «white trash»: трейлеры, костры, многочисленные дети и животные, шныряющие под ногами. Глава семьи - Колби Катлер благополучие большой семьи видит по-своему и противится образованию, оседлости и законным способам заработка. Его сын Чэд напротив отчаянно желает для своей семьи иной жизни — маленький уютный дом в пригороде, достойное образование для детей, размеренная жизнь и отсутствие проблем с законом. Одним словом Чэд стремится дать своей семье все то, чего был лишен сам. Разногласия между отцом и сыном возрастают когда Чэд начинает подыскивать дом, чтобы переехать, а Колби предлагает ему провернуть ещё одно «дельце» напоследок.

Конфликт между Колби и Чэдом все же не достигает апогея. Сын скорей раздражается на отца, но не отрицает его власть, не бунтует и не восстает против него. Во время просмотра постоянно хотелось спросить: В чем твоя проблема мужик? Как в одной известной песни поется: «Если хочешь идти — ИДИ!» Устал от диктата отца — Собирайся, забирай жену и детей и Вперед! Ты же взрослый, сильный человек — ты сможешь их защитить! Не нужно откладывать — просто сделай это и всё! Ещё не поздно! К тому же супруга тебя поддерживает — кстати, неожиданно сильная роль получилась у Линдси Маршал. Безусловно сюжет фильма «тащит» дуэт Глисон-Фассбендер, но Маршал удалось не только не затеряться на фоне именитых партнеров, но и показать достойную игру (сцена в полицейском участке получилась невероятно эмоциональной!)

Подозреваю, что для Майкла Фассбендера и Брендана Глисона участие в дебютном фильме Смита стало возможностью «вырваться» из жестких требований Голливуда на просторы якобы авторского и независимого кино. Попросту говоря, захотелось стряхнуть навязанный дресс-код и глянцевые улыбки. Они оба честно стараются раскрыть сценарий, хотя полета для воображения им взять особо и неоткуда. С особой нежностью наблюдаю, как Майкл Фассбендер замечательно воплощает образ заботливого и любящего отца (особенно в финале, я растрогалась до слёз). Брендан Глисон отлично исполнил роль человека, необразованного и заскорузлого в своем мышлении и видении окружающего мира в целом и будущего семьи в частности. Театральность и наигранность его поведения иногда граничат с откровенной глупостью. Его девиз: «Моя дед так жил! Я так живу! И ты так жить будешь!». Неплохо выглядит мой любимый Шон Харрис, сыгравший умственно отсталого брата Чэда — жаль, что его персонаж так и остался нераскрытым.

Из плюсов — мне очень понравились все сцены с автомобилями — погони, поездки — точно передано само ощущение движения. Вообще замечательная операторская работа Эдуарда Грау («Одинокий мужчина» Тома Форда) снова очень радует — и ракурсы интересные, и съемка получилась живая, естественная.

Trespass Against Us # Должники наши идеально подходит под слоган: «Прости и отпусти». Простить обижающих и ранящих нас, отвергающих и непонимающих нас, бунтующих против нас...и отпустить их с миром.
Финал фильма дарит надежду для Чэда и его семьи начать новую жизнь с чистого листа.всего

Итог: Trespass Against Us # Должники наши дебютный фильм Адама Смита. Вот от этого и нужно отталкиваться, чтобы не «рубить с плеча». Вроде бы получилось интересно, но чего-то отчаянно не хватает. Новизны сюжета и ярких переживаний в этом фильме вы не увидите. Столкновение интересов и конфликтные ситуации весьма типичны, можно сказать даже клишированы. Это мешает почувствовать общность проблем и актуальность задаваемых вопросов. Недочеты сценария видны невооруженным взглядом — скупо прописаны другие персонажи, режиссер часто оставляет на поверхности некие вопросы, которые так и остаются нераскрытыми.
Поклонники творчества Фассбендера и Глисона (к коим я и отношусь) могут посмотреть, чтобы ещё раз насладиться достойной актерской игрой. Остальные зрители вряд ли заинтересуются.

У фильма очень простая структура, делящая все на три составляющих:
1) Юнг и его отношения с пациенткой;
2) Юнг и его отношения с женой;
3) Юнг и его разговоры с Фрейдом.
Отношения с женой – тут все типично, вторично и очевидно, поэтому кино и не акцентирует внимание, а очень аккуратно, как хирург, показывает нужные сцены – тут молодцы.
Отношения с пациенткой – мне вообще не понравились. Все сексуальные сцены и припадки героини меня раздражали. К Кире никаких претензий, играет хорошо, но персонаж бесил.
Вот Фреид и Юнг – это самый топ. Их диалоги были интересными, иногда веселыми, иногда информативными (чуть-чуть).
Что касательно общей картины – музыки почти нет. Все происходит в полной тишине и это давит на мозги, такое решение создателей мне не понятно. (а когда музыка есть, она как будто не из этого фильма и вообще второпях наложенная) Зато картинка потрясающая (только все время казалось, что Юнгу его усы мешают и он вообще не на своем месте), но костюмы, декорации, виды, прически – я кайфовала. Из-за акцента на отношениях с любовницей, фильм смотреть было очень скучно, хотелось тупо мотать, пока в кадре не появится Фрейд. Финал убог, особенно вики-справки в конце и все эти слизливые сцены. Слабый фильм, на годном материале.

Осторожно, в рецензии могут присутствовать не очень литературные выражения (без мата) :)

Посмотрела очередной фильм с Майклом Фассбендером. Во время просмотра то хотелось выключить, то обязательно досмотреть до конца. Не знаю, хотели ли создатели фильма шокировать зрителя или открыть ему глаза на то, что жизнь - это не красивая картинка, которую обычно показывают по телевизору, не благополучная сказка, где все если и начинается плохо, то закончится всё равно в итоге хорошо, не знаю, но в России этим никого не шокируешь, увы, у нас такое - хорошо, если не на каждом шагу, особенно если судить не только по крупным городам. Не случайно фильм назван "Аквариум" - съемка напоминает любительскую, камера часто просто следует за героями, порой "подпрыгивая" немного, мы как-будто поглядываем - взглядом любопытствующего смотрим через стекло на чужую повседневность. От этого немного не по себе.

Сначала нам показывают девушку - таких, как она, принято назвать "трудными" подростками - она матерится, не ходит в школу, дерется, дерзит, никого не слушает, живет сама по себе и сама в себе.ш Можно легко ее начать осуждать, но потом мы видим ее маму - вот уж не дай Бог никому и не дай Бог хоть в чем-то стать похожей на нее. Все происходящее - прямое следствие утерянного контакта девушки с мамой, точнее, видимо, отсутствие этого контакта с самого начала ("Я тебе говорила, что когда тобой залетела, хотела сделать аборт? Даже назначено было" - как-то так). Еще есть младшая сестра главной героини - она курит, матерится, называет сестру "сукой", "шлюхой", но при этом у нее нет никого ближе нее, она ее любит, поскольку мать замечает ее тоже только тогда, когда ей хочется на нее прикрикнуть или как-нибудь обозвать.

И есть герой Майкла Фассбендера - любовник матери, который всю первую часть фильма представляется в этом болоте чуть ли не лучом света. Он один видит в девочках не просто раздражение и помеху, он может поинтересоваться их жизнью, может пожалеть, похвалить, позаботиться - словом, обратить внимание на них, чего девочки, вырастая без отца и с такой ужасной матерью, были лишены. Естественно, главная героиня понемногу раскрывается перед ним, мягчеет, начинает ему доверять. Тем больнее оказывается предательство. И тем разрушительные последствия. И если я ожидала от героя Фассбендера именно такого поведения и таких секретов, то я совершенно не ожидала того, как "ответила" на это главная героиня (уверена, что это было не заранее спланированные действия, а порыв, состояние аффекта, но от этого не легче).. Мне, матери почти трехлетнего ребенка, было, мягко скажем, жутковато.

Не жалею, что посмотрела.
6 из 10

Upd: Повышаю оценку - 8 из 10. Прошло несколько дней, а я не перестаю думать об этом фильме.

Стив Джобс давно стал культовой фигурой нашего времени. Смелые инновации, зашкаливающая креативность, бешеная популярность – всё это кроется в двух коротеньких словах.

Стив. Джобс.

Немудрено, что было предпринято несколько попыток снять фильм о легендарном основателе компании Apple. Предыдущий, получивший ужаснейшее локализованное имя "Стив Джобс: Империя соблазна", вышел очень слабым и провалился с треском весьма заслуженно. Теперь же на экраны вышел "Стив Джобс", снятый под чутким руководством Дэнни Бойла.

Плюсы:

• Майкл Фассбендер в роли Стива Джобса. Положа руку на сердце: я до последнего не верила в Майкла в качестве Джобса. Ну, не похож он на него, не по-хож! Эштон Катчер был словно рождён для этой роли, но успешно продолбал все полимеры. Однако уже после первого получаса фильма Бойла я признаю: "Майкл, ты смог!" Сама личность Фассбендера полностью растворилась, уничтожив границы между актёром и персонажем. Перед нами Джобс, до оторопи живой и настоящий, со всеми своими фирменными жестами, повадками и ухмылками;

• Сюжет. Приготовьтесь к тому, что в фильме нет блокбастерной движухи или шокирующих откровений. Сценарист Аарон Соркин бережно ведёт зрителя в закулисье эппловского мира, где в лучших традициях Шекспира бушуют настоящие страсти. Пьеса, чистая пьеса: меняются декорации, а люди говорят, говорят, говорят... И слушать их невыносимо интересно, и перед тобой цветочным бутоном сквозь призму диалогов распускается сюжет. Ни единого лишнего движения – только слова. И вот уже персонажи оживают, словно на детскую водяную раскраску капнули водой, и предстают перед нами во всей красе;

• Видеоряд. Этот фильм очень похож на продукт компании Apple: стильный, ультрасовременный, очень "вкусный", приятный глазу и сердцу. Низкий поклон оператору: камера то и дело выхватывает абсолютно идеальные кадры, которые так и хочется повесить на стенку;

Минусы:

• Некоторая затянутость диалогов и действий, когда ловишь себя на ощущении, будто только что слышал то же самое, но другими словами.

Итог: 7,5 баллов из 10. Отправляясь на сеанс, заранее настройтесь на то, что это абсолютно разговорный, как и "Омерзительная восьмёрка", фильм. Однако, в отличие от последней, "Стив Джобс" куда как больше радует глаз и восприятие. Не знаю, был ли Джобс и в жизни столь странной, не самой приятной личностью, но фильм Дэнни Бойла про него вышел просто восхитительным.

И да. Смотрите только в оригинале. Не давайте русским голосам опошлить прекрасное зрелище. Ужасно радует это вот трогательное "Вознйак!", отчеканенное бархатным голосом Фассбендера.